Καθ ‘όλη τη δεκαετία του ’40, ο Ρέμπραντ ασχολείται πολλές φορές με το θέμα της ιερής οικογένειας. Μία από τις καλύτερες λύσεις σε αυτό το θέμα είναι ο πίνακας Ερμιτάζ «Η Αγία Οικογένεια», που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη το 1645. Η ευαγγελική σκηνή δίνει στον θεατή πολλές σχέσεις με την καθημερινή λαϊκή ζωή, το σύγχρονο Rembrandt. Η σιωπή, η ειρήνη σπάνε μόνο από τους οικείους ήχους της ζωής στο σπίτι. Ακούγεται ένα κάψιμο καυσόξυλων, ένα ήσυχο μονότονο θόρυβο ενός ξυλουργικού τσεκουριού.
Το δωμάτιο τυλίγεται σε ένα απαλό λυκόφως. Το φως ρέει από διαφορετικές πηγές απαλά, αγχώνοντας το άγχος στο πρόσωπο της Μαρίας, φωτίζοντας το λίκνο, δίνοντας στην εικόνα ένα άγγιγμα πνευματικότητας. Το παιδί κινήθηκε ελαφρώς στον ύπνο του, και η γυναίκα, υπακούοντας στο λεπτό μητρικό ένστικτο, απομακρύνεται από την ανάγνωση, σηκώνει το θόλο και κοιτάζει το μωρό με ανησυχία. Είναι καθαρή ευαισθησία, καθαρή εγρήγορση. Στην ουσία, η μεγάλη ανθρωπότητα και η διείσδυση της εικόνας δημιουργείται μόνο από μια ματιά της.
Η φωτεινή ανύψωση της καταγεγραμμένης στιγμής αντικατοπτρίζεται επίσης στο γεγονός ότι οι άγγελοι κατεβαίνουν ήσυχα προς τη μητέρα και το αγόρι. Σε αυτό το έργο, ο καλλιτέχνης φαίνεται να έχει κάτι κοινό με τους δασκάλους του ολλανδικού οικιακού είδους. Αλλά σε αντίθεση με αυτά, η ηρεμία άνεσης της καθημερινής ζωής δεν ενθουσιάζει το Rembrant, αλλά η μεγάλη ομορφιά των απλών ανθρώπινων σχέσεων. Όταν παρατηρούσε τη γυναίκα που κάθεται στο λίκνο του γιου της, αρκούσε για να δει μόνο μια τρέμουλα κίνηση, μια λεπτή στροφή του κεφαλιού της, μια ανησυχημένη ματιά να αισθανθεί την ποίηση του μητρικού συναισθήματος.