Madonna Conestabile – Rafael Santi

Madonna Conestabile   Rafael Santi

Ο ζωγράφος του Ραφαήλ Σάντι «Madonna of Conestabile» δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη σε ηλικία είκοσι ετών. Το μέγεθος της ζωγραφικής, διάμετρος 18 cm, ξύλο, λάδι, μεταφέρεται σε καμβά. «Madonna of the Conestabile», μια πολύ μικρή εικόνα με τη μορφή ενός τοντό. Σε αυτήν την εικόνα, ο νεαρός καλλιτέχνης Ραφαέλ δημιούργησε την πρώτη του αξιόλογη ενσωμάτωση της εικόνας της Μαντόνας, η οποία κατέλαβε μια εξαιρετικά σημαντική θέση στην τέχνη του.

Η εικόνα μιας νέας όμορφης μητέρας, γενικά τόσο δημοφιλούς στην αναγεννησιακή τέχνη, είναι ιδιαίτερα κοντά στον Ραφαήλ, του οποίου το ταλέντο ήταν πολύ ευγένεια και λυρισμός. Στη ζωγραφική «Madonna of Conestabile», η καλλιτέχνης παρουσίασε τη Μαρία και το μωρό της διαβάζοντας ένα βιβλίο σε ένα διαφανές τοπίο της Ούμπριας με απαλούς κυλίνδρους λόφους γύρω από τη λίμνη και λεπτά φύλλα χωρίς φύλλα. Τα σοβαρά πρόσωπα διακρίνονται από απαλή, απαλή μοντελοποίηση. Ο μπλε μανδύας της Μαρίας ταιριάζει απόλυτα με το γαλάζιο του ουρανού, με κρύες αποχρώσεις από καταπράσινους λόφους, μια λίμνη και μακρινά χιονισμένα βουνά, και γενικά το χρωματικό σχέδιο του πίνακα δίνει την εντύπωση της καθαρότητας του φωτός.

Η εικονιστική συγκέντρωση εδώ ενισχύεται τόσο στην ίδια τη δράση – η Μαρία και το μωρό Χριστός ενώνονται αμοιβαία από το γεγονός ότι τα μάτια και των δύο είναι στραμμένα στο βιβλίο – και στη σύνθεση – στην ομαλή γενικευμένη σιλουέτα της Μαντόνας, στις γραμμές της μορφής του μωρού ακολουθώντας το περίγραμμα της εικόνας και, τέλος, ότι η ίδια η μορφή της ζωγραφικής «Madonna of the Conestabile» με στρογγυλό πλαίσιο δίνει στο εικονιστικό σχέδιο τον χαρακτήρα μιας ιδιαίτερης πληρότητας. Η φόρμα tondo χρησιμοποιήθηκε επίσης στο quattrocento, αλλά χρησιμοποιήθηκε εκεί διαφορετικά: είτε η σύνθεση κατασκευάστηκε χωρίς τη σωστή χρήση των δυνατοτήτων της ζωγραφικής στρογγυλού σχήματος, ή, αντίθετα, το περίγραμμα της ζωγραφικής υποτάχθηκε στη φυσικότητα της ομαδοποίησης των αριθμών, δίνοντας έμφαση στα αποτελέσματα του γραμμικού ρυθμού.

Σε αντίθεση με τους δασκάλους του 15ου αιώνα, η εικόνα του νεαρού καλλιτέχνη Rafael Santi παρουσίασε νέες ιδιότητες όταν μια αρμονική σύνθεση δεν συγκρατεί εικόνες, αλλά, αντιθέτως, θεωρείται απαραίτητη προϋπόθεση για την αίσθηση της φυσικότητας και της ελευθερίας που δημιουργούν.