Rembrandt Harmenszoon Van Rijn – Ολλανδός, ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης της χρυσής εποχής της ζωγραφικής. Στο έργο του υπήρχαν χαρακτικά, μελέτες, και σχέδια ζωγραφικής εκτός από τη διάσημη ελαιογραφία. Αλλά το κύριο πλεονέκτημα της πλούσιας συλλογής του ήταν η ευελιξία των επιλεγμένων θεμάτων και η πλούσια διαβάθμιση κατά μήκος της ιστορίας. Οι περισσότερες από τις θεματικές συλλογές είναι αυτές που γράφονται βάσει βιβλικών παραβολών.
Αυτό οφείλεται στην ευσέβεια των ανθρώπων που ζουν κάτω από τον ζυγό της δίωξης της εκκλησίας και της τυφλής πίστης. Μεταξύ των θρύλων που προκάλεσαν το ενδιαφέρον πολλών δημιουργών, υπήρχε μια θλιβερή παραβολή για τον Ισραηλινό βασιλιά Δαβίδ, τον πιστό πόλεμό του Ουρία τον Χετταίο και τη σύζυγό του τη μάχη της Μπαθσέμπα, κόρης του κηδεμόνα Ελιάμ κοντά στον βασιλιά. Στην καρδιά της πλοκής και το τραγικό τέλος της ιστορίας ήταν ένα μοιραίο τρίγωνο αγάπης. Όπου οι κύριοι χαρακτήρες ήταν ο ίδιος ο Δαβίδ, ο Ουρία και ο νεαρός Μπαθσέμπα.
Ο εμπνευστής μιας μυστικής ερωτικής σχέσης ήταν ο David, ο οποίος πέρασε τη νύχτα με μια όμορφη γυναίκα. Το αποτέλεσμα μιας μόνο νύχτας ήταν η απροσδόκητη εγκυμοσύνη μιας γυναίκας και, κατά συνέπεια, κουτσομπολιό και άμεσος δρόμος για συμμετοχή στη φήμη και τη δυσαρέσκεια του ανθρώπου. Αναλογικά με παρόμοιες ιστορίες, ο ισχυρός Δαβίδ αποφάσισε την κακία και προσπάθησε με κάθε δυνατό τρόπο να μαστιέψει τον αντίπαλο – τον νόμιμο σύζυγο της Μπαθσέμπα.
Αφού ο Ουρία αρνήθηκε να μπει στο σπίτι του, το οποίο μπερδεύει το σχέδιο του προστάτη, ο Ντέιβιντ ξεπέρασε τον μοναδικό σίγουρο τρόπο – σκοτώνοντας έναν αντίπαλο στη μάχη. Η Ουρία ηττήθηκε. Ο πόλεμος του θανάτου έδεσε τα χέρια του Δαβίδ και παντρεύτηκε τον Μπαθσέμπα, που προκάλεσε την οργή του Θεού και τις κατάρες. Το πρόβλημα για τα προβλήματα ξεπέρασε το σπίτι και την οικογένεια του Δαβίδ, και μετανοήθηκε από την πράξη. Η συγχώρεση στη συνέχεια εξαπλώθηκε στις συζύγους του, και στην πατρίδα του, και στα παιδιά.
Παρά την χαρούμενη μετουσίωση της ιστορίας, οι συγγραφείς των έργων έδωσαν ιδιαίτερη προσοχή στις πιο ζοφερές στιγμές. Ένα από αυτά ήταν η συνομιλία μεταξύ του Δαβίδ και του Ουρία, όταν ο πολεμιστής πέθανε σε ορισμένο θάνατο. «David and Uriah» – Ο πίνακας του Rembrandt με την αφήγηση του τέλους της συνομιλίας και την αποχώρηση του λυπημένου και θυμωμένου Uriah από τα δωμάτια του David. Μαζί με τη ζοφερή πλοκή, η ίδια η εικόνα δεν συμπληρώνεται με χρώματα ουράνιου τόξου.
Ο συγγραφέας εξέφρασε τη διάθεση της απώλειας και κατανοώντας την προδοσία του αγαπημένου στρατιώτη με μάλλον σκούρα χρώματα, στίγματα και μαύρη αιθάλη. Για άλλη μια φορά, σκιαγραφώντας το ταλέντο του ως master του chiaroscuro, ο Rembrandt «έσκισε» το σκοτεινό πρόσωπο του Uriah από το σκοτάδι του δωματίου. Η αποχώρηση του πολέμου συνοδεύεται από θλίψη στα μάτια του γέροντος στο παρασκήνιο και από το τέλειο βλέμμα του Δαβίδ. Αυτές οι τρεις λευκές κηλίδες στο σούρουπο του εσωτερικού είναι τσιγκούνες με εκφράσεις του προσώπου και εύγλωττες ταυτόχρονα. Χάρη στην εμπειρία του καλλιτέχνη και εκείνη την εποχή ο Harmenszoon Van Rijn έγινε 59 ετών, η εικόνα αποδείχθηκε ενήλικη και θλιβερή, ένα ακριβές αντίγραφο των συναισθηματικών εμπειριών των ίδιων των ηρώων και του ηλικιωμένου συγγραφέα.
Δυστυχώς, αυτή η περίοδος του έργου του καλλιτέχνη ήταν η αρχή του ηλιοβασιλέματος. Τα καμβά του ήταν πολύ σκοτεινά, πολύ λυπημένα. Η λεπτομέρεια, που αποδείχθηκε από τον «φρέσκο» νεαρό Rembrandt, έχει περάσει στο μακρινό παρελθόν. Ωστόσο, σήμερα, ένας πραγματικός γνώστης – ο σύγχρονος μας δεν βασίζεται στη μόδα λεπτομερώς, εκτιμά την αρχαιότητα, κατανοεί τον συγγραφέα και αντιλαμβάνεται το γράμμα του όπως θα έπρεπε, βαθιά και σεβαστά.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)