Περιγραφές ζωγραφικής ⇒ 🎨Κυνήγι William Holman ⇒ Το Φως του Κόσμου – William Holman Hunt


Το Φως του Κόσμου – William Holman Hunt

Το Φως του Κόσμου William Holman Hunt

Το Φως του Κόσμου [1856] Στη δεκαετία του 1850, η αντιπαράθεση μεταξύ των υποστηρικτών της παλιάς ακαδημαϊκής τέχνης, οι οποίοι θεώρησαν αυτό το αποδεδειγμένο μονοπάτι ως το μόνο δυνατό, και εκείνων που όχι μόνο ονειρεύονταν μια νέα τέχνη, αλλά δεν φοβόταν να δημιουργήσουν με νέο τρόπο, συνεχίστηκαν στην Ευρώπη. Μεταξύ αυτών των «ονειροπόλων» ήταν νέοι συμβολιστές καλλιτέχνες που αυτοαποκαλούνταν «Αδελφότητα των Προ-Ραφαηλιτών». Παρά την κριτική ότι οι «ακαδημαϊκοί» έπεσαν πάνω τους, παρεξηγήσεις και κατηγορίες, οι Προ-Ραφαηλίτες συνέχισαν να εκθέτουν πίνακες γεμάτους βαθύς συμβολισμούς, που απευθύνονταν κυρίως στην ανθρώπινη ψυχή.

Εδώ είναι που έγραψε ο ιστορικός τέχνης Ρίτσαρντ Μούτερ για αυτούς: «Οι Προ-Ραφαηλίτες ήταν οι πρώτοι στην Ευρώπη που εξεγέρθηκαν ενάντια στην παράδοση, διεισδύουν στη φύση της μορφής και του χρώματος και δείχνουν την προσωπική τους άποψη για τη φύση. Είναι οι πρώτοι πρωταθλητές της ελευθερίας στη σύγχρονη τέχνη.» Το 1856, στην Έκθεση της Βρετανικής Τέχνης στις ΗΠΑ, ο προ-Ραφαελίτης καλλιτέχνης William Holman Hunt παρουσίασε τη ζωγραφική του «Το Φως του Κόσμου». Η εικόνα δεν πληρούσε τα γενικά αποδεκτά πρότυπα, τα χρώματα της ήταν πολύ φωτεινά, η πλοκή ήταν μη κανονική – ωστόσο, εντυπωσίασε αμέσως και έγινε ένα από τα πιο αγαπημένα από το κοινό. Είναι αλήθεια ότι λίγοι τολμούσαν να το παραδεχτούν τότε… Η πλοκή της εικόνας είναι αρκετά απλή. Αργά το βράδυ, όταν όλοι κοιμούνται, ο Ιησούς περπατά στον κόσμο με μια λάμπα στο χέρι του και χτυπά τις πόρτες των σπιτιών. Το έντονο φως της λάμπας τονίζει το σκοτάδι και το σκοτάδι της γύρω νύχτας. » Η Xie στέκεται στην πόρτα και χτυπά. Αν κάποιος ακούσει τη φωνή Μου και ανοίξει την πόρτα, θα έρθω σε αυτόν, και θα τον υποστηρίξω, και θα είναι μαζί Μου «- Ο Hunt γράφει ειδικά αυτές τις λέξεις στο πλαίσιο της Αποκάλυψης του Ιωάννη του Θεολόγου, ώστε όλοι να μπορούν να» ακούσουν «την έννοια του έργου του.

Αργότερα, ο καλλιτέχνης έπρεπε να φτιάξει ένα διευρυμένο αντίγραφο της ζωγραφικής για τη Βασιλική του Αγίου Πέτρου στο Λονδίνο, και ακόμη αργότερα, η εικόνα του Χριστού με μια λάμπα στο χέρι του, τυπωμένη σε καρτ-ποστάλ και αφίσες, εμφανίστηκε παντού… Ο κυνήγι έβαλε μια ιδιαίτερη αξία στη λάμπα στα χέρια του Ιησού. Ο καλλιτέχνης για πολύ καιρό έψαξε για το επιθυμητό σχήμα, μέγεθος, έκανε πολλές διατάξεις, πειραματίστηκε στο ύπαιθρο κάτω από διαφορετικές συνθήκες φωτισμού και τελικά βρήκε αυτό που χρειαζόταν. Αν κοιτάξετε προσεκτικά, οι τρύπες του λαμπτήρα είναι διαφορετικές και καθεμία από αυτές συμβολίζει συμβολικά μία από τις παγκόσμιες θρησκείες. Οι τρύπες είναι διαφορετικές – αλλά ενώνονται από ένα Φως. Ακριβώς όπως πολλές θρησκείες και προσευχές, προφέρεται σε διαφορετικές γλώσσες, ένα αίσθημα πίστης ενώνεται, μια σύνδεση – με τον Παράδεισο.

Δεν είναι τυχαίο ότι με αυτόν τον Φως έρχεται ο Ιησούς στους ανθρώπους. Σε μια επιστολή προς τον φίλο του William Bell Scott, ο Hunt έγραψε: «Μου ζητήθηκε να δημιουργήσω αυτόν τον πίνακα με κάποια θεϊκή θέληση.» Ίσως δεν πρέπει να αναρωτηθείτε γιατί αυτό το έργο αγαπήθηκε από χιλιάδες ανθρώπους διαφορετικών ηλικιών, διαφορετικές προοπτικές στη ζωή. Μερικοί το θεωρούσαν απλώς ως καλογραμμένο και καλογραμμένο καμβά με τη σωστή διάταξη του φωτός και της σκιάς. Αλλά για την πλειοψηφία, έχει γίνει το φως της τη νύχτα, ένα σύμβολο ελπίδας ότι όταν έρχονται σκοτεινές στιγμές, υπάρχουν πάντα εκείνοι που συνεχίζουν να φέρουν το φως της πίστης και δεν κουράζονται να χτυπούν τις πόρτες του ύπνου.


Παρόμοιες περιγραφές ζωγραφικής:

  1. Valentine Saving Sylvia από τον Proteus – William Holman Hunt Το «Valentine…» συνεχίζει τα avant-garde πειράματα του Hunt στον τομέα της αντίληψης και της φόρμας. Ο Hunt τους ενδιαφερόταν για την ταινία «Seven Oaks», στο...
  2. Ξυπνήθηκε ντροπή – William Hunt Όπως στην εικόνα «Ξυπνήθηκε ντροπή» του Hunt, το δωμάτιο είναι γεμάτο με συμβολικά σημάδια που υπαινίσσονται τη θέση του κοριτσιού. Η φτώχεια και η εκμετάλλευση...
  3. Πορτρέτο του William Cavendish, Marquis of Hartington – William Hogarth Η γοητεία του Hogarth με πορτρέτα δεν είναι καθόλου εκπληκτική. Εκείνη την εποχή, αυτό ήταν ίσως το μόνο είδος ζωγραφικής στο οποίο οι Βρετανοί καλλιτέχνες...
  4. Δημιουργία του κόσμου. XI – Mikalojs Čiurlionis Ο Ciurlionis έζησε στη μουσική – παρέμεινε επαγγελματίας μουσικός και συνθέτης, δίδαξε πιάνο και ζωγραφική πάντα αντανακλούσε όχι μόνο τη μουσικότητά του, αλλά, στην ουσία,...
  5. Μητέρα του Κόσμου – Νίκολας Ρόριχ Ζωγραφική «Μητέρα του Κόσμου». Βλέπουμε τη Μητέρα του Κόσμου πέρα ​​από τον ποταμό της Ζωής, χωρίζοντας τον αόρατο κόσμο από το ορατό. Κάλυμμα – πλακέτα...
  6. Κάτοικοι του Κόσμου – Μπόρις Σμύρνοφ-Ρουσέτσκι Οι κοσμικοί καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένου του Μπόρις Αλεξέβιτς, έψαχναν το πνευματικό στον άνθρωπο, στη Γη και στον μακρόκοσμο – στο Σύμπαν. Με την επιθυμία να ωθήσουν...
  7. Δίδυμα κόσμου Δίδυμοι – Κρις Αχιλλέος Η μαγεία στην ερμηνεία του Αχιλλέου έχει πάντα ένα γυναικείο πρόσωπο – όμορφο, ύπουλο, προσελκύοντας… Ο πίνακας του Κρις Αχιλλέου «Τα δίδυμα του κόσμου των...
  8. Η ανατροπή των αμαρτωλών, οράματα του κάτω κόσμου – Jerome Bosch Ο Bosch ερμηνεύει τα οράματα του «Overthrow of Sinners» και του «Hell River» σύμφωνα με τις διδασκαλίες των μυστικιστών, δηλαδή στο πνευματικό επίπεδο. Στον πίνακα...
  9. Ένας άντρας στην απεραντοσύνη του Κόσμου – Victor Chernovolenko Ο Βίκτορ Τσερνοβολένκο δεν ζωγράφισε μόνο εικόνες – άνοιξε παράθυρα σε υπερβατικές διαστάσεις. Κάθε πίνακας του είναι ένα τέτοιο παράθυρο. Οι παλμοί του παντοδύναμου Κόσμου...
  10. Ομαδικό πορτρέτο καλλιτεχνών του Κόσμου της Τέχνης – Μπόρις Κουστόβιεφ I. E. Grabar, N. K. Roerich, E. E. Lansere, B. M. Kustodiev, I. Ya. Bilibin, A. P. Ostroumova-Lebedeva, A. N. Benois, G. I. Narbut, K....
  11. Τρεις πριγκίπισσες του κάτω κόσμου – Viktor Vasnetsov Το 1880, ο V. Vasnetsov έλαβε μια παραγγελία από τη φιλάνθρωπο Savva Mamontov να γράψει τρεις πίνακες για να διακοσμήσει το σιδηροδρομικό σταθμό του Ντόνετσκ....
  12. Επτά Οικουμενικά Συμβούλια με τη Δημιουργία του Κόσμου και τον Καθεδρικό Ναό των Δώδεκα Αποστόλων Σύνθεση τεσσάρων μητρώων. Στο κέντρο του άνω μέρους βρίσκεται η Πατρίδα στις Δυνάμεις, στις πλευρές της οποίας υπάρχουν έξι ημέρες Δημιουργίας. Στο δεύτερο μητρώο από...
  13. The Hunt – Annibale Carracci Ο Annibale Carracci, εμπνευσμένος από τα έργα της Υψηλής Αναγέννησης, στα έργα του προσπάθησε να επιτύχει την αγνότητα και την αρμονία των πινάκων αυτής της...
  14. Diana’s Hunt – Domenichino Μαθητής της σχολής ζωγραφικής της Μπολόνια, ο Ντομενίκινο στο έργο του στράφηκε στην κληρονομιά των αναγεννησιακών καλλιτεχνών. Και αν αντιλαμβανόταν την αρχαιότητα ως κάτι ζωντανό,...
  15. Lion Hunt – Rudolf Ernst Τα κύρια επαγγέλματα των απομακρυσμένων προγόνων μας, φυσικά, ήταν το ψάρεμα, το κυνήγι και η συγκέντρωση. Κατά τη διάρκεια του αιώνα, το πάθος για το...
  16. Wild Boar Hunt – Π. Βαλάτι Είναι εύκολο να μαντέψει κανείς ότι οι απόμακροι πρόγονοί μας, πρωτόγονοι άνθρωποι ασχολούνταν αποκλειστικά με τη συλλογή και το κυνήγι, περιορίστηκαν και αναγκάστηκαν να είναι...
  17. Δημιουργία του Κόσμου. Εξωτερικά φύλλα του Τρίπτυχου Κήπου των Γήινων Απολαύσεων – Jerome Bosch Εξωτερικές πτυχές της Δημιουργίας του βωμού του Κήπου των Γήινων Απολαύσεων. Ο Bosch απεικονίζει εδώ την τρίτη ημέρα της δημιουργίας: τη δημιουργία της γης, επίπεδης...
  18. Bison Hunt – Charles Craig Ο αμερικανικός πολιτισμός είναι ο νεότερος στον κόσμο. Πώς, στην ουσία, προέκυψε; Μετά την ανακάλυψη του H. Columbus και του A. Vespucci, οι τυχοδιώκτες, οι...
  19. Diana’s Hunt – Titian Vecellio Η εικόνα δεν έχει τελειώσει. Υποτίθεται ότι επρόκειτο να εισέλθει στον κύκλο αφιερωμένο στην Diana και διέταξε τον Titian Philip II το 1556. Προφανώς, ο...
  20. Lion Hunt – Eugene Delacroix Ο Ευγένιος με τις ζωγραφισμένες πάθος τίγρεις, τα λιοντάρια, τα άλογα, τον άγριο αγώνα τους για ύπαρξη. Πήγε ειδικά στο ζωολογικό κήπο και έτρωγε κρέας...
  21. Lion Hunt – Peter Rubens Το «Lion Hunt» αναγνωρίζεται από ειδικούς ως το καλύτερο έργο του καλλιτέχνη σε αυτό το θέμα. Μπορούμε να εξηγήσουμε το ενδιαφέρον του Rubens για την...
  22. Night Hunt – Paolo Uccello Η ιστορία αυτού του έργου είναι πολύ μυστηριώδης. Για πρώτη φορά, ιστορικοί τέχνης είχαν την ευκαιρία να το μελετήσουν μόνο το 1850, όταν δωρίστηκε στο...
  23. Εκλογέας Frederick the Wise on the Hunt – Lucas Cranach Από τη μία πλευρά, αυτή είναι μια ιστορική εικόνα, επειδή απεικονίζει μια συγκεκριμένη περίπτωση – ένα κυνήγι που διοργανώθηκε από τον εκλέκτη Frederick the Wise...
  24. Hippo and Crocodile Hunt – Peter Rubens Το κυνήγι του ιπποπόταμου και του κροκοδείλου είναι μια ελαιογραφία σε καμβά του Peter Paul Rubens. Ο Rubens δημιούργησε το είδος της μεγάλης κυνηγετικής σκηνής....
  25. Wild Boar Hunt – Peter Rubens Στα έργα του Rubens σχετικά με το κυνήγι, διακρίνονται δύο φάσεις δημιουργικότητας. Οι πίνακες της πρώτης περιόδου, που διήρκεσαν μέχρι το 1620, στους οποίους αναφέρεται...
  26. Caledonian Wild Boar Hunt – Peter Rubens Εικόνα του φλαμανδικού ζωγράφου Peter Paul Rubens, «Caledonian Wild Boar Hunt». Το μέγεθος της εικόνας είναι 180 x 289 cm, λάδι σε καμβά. Από τη...
  27. Beer Street – William Hogarth Την εποχή του Hogarth, η χαρακτική θεωρήθηκε ένα είδος άξιο ενός πραγματικού καλλιτέχνη, όχι της τέχνης, αλλά της τέχνης. Ναι, και για το μεγαλύτερο μέρος...
  28. Τα παιδιά του Graham – William Hogarth Αυτό είναι ένα από τα καλύτερα πορτραίτα του Hogarth με τέσσερα παιδιά, τον Daniel Graham, ο οποίος υπηρέτησε ως φαρμακοποιός στο Royal Hospital της Chelsea....
  29. Rise – William Hogarth Η σειρά αφηγείται έναν νεαρό άνδρα που ονομάζεται Tom Rakewell, ο οποίος, μετά το θάνατο του πατέρα του, έλαβε μια καλή κληρονομιά, αλλά δεν το...
  30. Sarah Malcolm – William Hogarth Ο Χόγκαρθ έγινε διάσημος μόνο λόγω σατιρικών σκίτσων, αλλά στα έργα του υπάρχουν επίσης τραγικές νότες. Ο καλλιτέχνης είχε το δώρο να αισθανθεί τη διάθεση...
  31. In Fleet Prison – William Hogarth Αυτή είναι η έβδομη χαρακτική από τη σειρά Career Mota του Hogarth. Ο καλλιτέχνης στέλνει τους ήρωές του στο διάσημο στόλο φυλακών χρέους του Λονδίνου,...
  32. Αυτοπροσωπογραφία με σκύλο – William Hogarth Συχνά η αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη χρησιμεύει ως μανιφέστο που δηλώνει το καλλιτεχνικό πρόγραμμα του συγγραφέα. Εδώ ο Hogarth χρησιμοποίησε μια ευρεία μπαρόκ τεχνική, πλαισιώνοντας την...
  33. Floating Prison – William Turner Ο Τέρνερ αγαπούσε τη θάλασσα και ήξερε πώς να το γράψει. Θα μπορούσε να απεικονίσει τη θάλασσα ως ήσυχη και ήπια ή ανησυχητικά ήσυχη πριν...
  34. Ship Aground – William Turner Ένα άλλο σοκ που περιμένει τον Τέρνερ κατά τη διάρκεια του ταξιδιού ήταν ολλανδική ζωγραφική του 17ου αιώνα – ένας Βρετανός ζωγράφος τοπίου ανακάλυψε απροσδόκητα...
  35. Το αίνιγμα του William Tell – Σαλβαδόρ Νταλί Το 1933, ο Ντάλι ζωγράφισε μια εικόνα που έγινε ο λόγος για το διάλειμμα του με τους σουρεαλιστές – «Το αίνιγμα του William Tell.» Πείτε...
  36. Dante and Beatrice – William Blake Αυτός ο πίνακας, γραμμένος με μελάνι και ακουαρέλα, είναι μέρος ενός μεγάλου κύκλου στον οποίο ο Μπλέικ δούλεψε στο ηλιοβασίλεμα της ζωής του. Ο Blake...
  37. Canterbury Pilgrims – William Blake Σύμφωνα με τον Blake, οι προσκυνητές του Καντέρμπουρυ επρόκειτο να γίνουν το κεντρικό έκθεμα της έκθεσής του, που διοργανώθηκε το 1809 στο σπίτι του αδελφού...
  38. The Beautiful Isolde – William Morris Το Beautiful Isolde Ball γράφτηκε σε ένα χρόνο. Αυτός είναι ο μόνος πίνακας του William Morris, ο οποίος έχει τόσο μικρό μέγεθος. Για την πριγκίπισσα...
  39. Pigwell Bay Kent – William Dyce Δουλεύοντας σε μια σειρά τοιχογραφιών για το κτίριο του Κοινοβουλίου τις δύο τελευταίες δεκαετίες της ζωής του, ο Dyce ανέπτυξε εντελώς ανεξάρτητα ένα στυλ ριζικά...
  40. Γοργόνα – John William Waterhouse Ο John William Waterhouse – ένας αγγλικός σχολικός ζωγράφος και οπαδός των αρχαίων τεχνικών γραφής, ήταν ένθερμος θαυμαστής των γυναικείων εικόνων. Συνδύασε στενά τη γυναικεία...