Ο Sandro Botticelli δημιούργησε κατά τη μετάβαση από το quattrocento στην High Renaissance, αλλά στην τέχνη του υπάρχει μικρή χαρά στο πρώτο και συναρπαστικό μεγαλείο του δεύτερου. Ο καλλιτέχνης γενικά έχει τα πάντα ξεχωριστά – φιγούρες και πρόσωπα, γραμμές και σχήματα, ακόμη και ο νόμος της καθολικής βαρύτητας έχει το δικό του: οι χαρακτήρες του ανέβουν πάντα λίγο πάνω από το έδαφος.
Σε αυτή τη μικρή εικόνα, ο Γαβριήλ, που εμφανίζεται στη Μαρία, πετάει ακόμα, το οποίο μπορεί να φανεί όχι μόνο από τα φτερούγες του και το λευκό τρένο, που διογκώνεται πίσω από την πλάτη του, αλλά και μέσω του αέρα που γεμίζει τα ρούχα του αρχάγγελου. Και η Μαίρη, παρόλο που έσκυψε στο ένα γόνατο, σαν να στέκεται πάνω σε ένα μαξιλάρι αέρα που την μεταφέρει στον αγγελιοφόρο.
Αυτή η πτήση προς την άλλη αναστέλλεται οπτικά μόνο από μια κιονοστοιχία με ελαφριά κουρτίνα που χωρίζει τους χαρακτήρες. Η κίνηση γίνεται αισθητή στην αγγελική ρόμπα, οι πτυχές της οποίας βρίσκονται σε παράξενα κύματα, και στη ρέουσα λευκή κουρτίνα στις κολόνες, αλλά συγκρατείται κάπως από την αυστηρή αρχιτεκτονική του εσωτερικού.
Τα χρώματα του καλλιτέχνη είναι βαθιά, αλλά και ευάερα. Στο μανδύα της Μαρίας – το κορεσμένο μπλε του ουρανού και της θάλασσας. Η αίσθηση του χρώματος του Botticelli ήταν τόσο λεπτή που υπήρχαν πολλές αποχρώσεις του λευκού στην εικόνα: το χρώμα της αγγελικής ενδυμασίας, των φτερών, των κρίνων, των μαρμάρινων στηλών ή των κουρτίνων είναι διαφορετικό. Και όλα τα χρώματα του ζωγράφου – σαν να πλένονται, καινούργια, δεν έχουν ακόμη χρησιμοποιηθεί από κανέναν. Στα έργα ζωγραφικής του το πρωί κυριαρχεί πάντα.
Τα χρόνια που ο Μποτιτσέλι δημιούργησε αυτό το «Ευαγγέλιο», «για ταλαντούχους ανθρώπους ήταν πραγματικά μια χρυσή εποχή», έγραψε ο Γιώργιος Βασάρι. Αυτή είναι η εποχή του Lorenzo the Magnificent και του κύκλου του, που περιελάμβανε τον καλλιτέχνη, όπου ασχολήθηκαν με τις τέχνες. Αυτή είναι η ακμή της Φλωρεντίας.