Δουλεύοντας σε μια σειρά τοιχογραφιών για το κτίριο του Κοινοβουλίου τις δύο τελευταίες δεκαετίες της ζωής του, ο Dyce ανέπτυξε εντελώς ανεξάρτητα ένα στυλ ριζικά σε αντίθεση με τον ιστορικό πίνακα εμπνευσμένο από τη Ναζαρένη, που εκπροσωπείται από τον πίνακα «Βασιλιάς Joas Παρουσιάζει το» Βέλος της Ελευθέρωσης «» – επηρεάζεται κυρίως από το προ-ραφελίτικο στυλ. Οι καμβάδες του Dyce εξυπηρέτησαν τους νέους καλλιτέχνες της Αδελφότητας των Προ-Ραφαηλιτών ως αφετηρία για τη δική τους επανεξέταση ιστορικών εικόνων και τα τοπία τους, με τη σειρά τους, είχαν μια βαθιά επίδραση στις εικόνες της φύσης στο Dyce. «Piguell Bay in Kent» – το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα του δανεισμού του συγγραφέα για την προ-Ραφαελίτη αισθητική. το κατέφυγε σε μια καλά αισθητή σειρά μικρών έργων ζωγραφικής για θρησκευτικά θέματα στα τέλη του 1850.
Ο Dyce άρχισε να ζωγραφίζει στο Ramsgate, όπου χαλαρώνει με την οικογένειά του. Απεικόνισε τα αγαπημένα του πρόσωπα σαν μια μορφή ζωφόρου, ξεδιπλωμένη σε όλο το προσκήνιο: στο κέντρο – ο γιος και η σύζυγος του καλλιτέχνη, στις άκρες – οι δύο αδερφές του, και όλοι ζωγραφίστηκαν με μια λεπτή χάρη μικροσκοπικών πορτρέτων. Όλα είναι ζεστά ντυμένα και τυλιγμένα σε σιγαστήρα – το φθινόπωρο το βράδυ είναι δροσερό. Ο Dyce απεικόνισε τον εαυτό του με είδη τέχνης στο παρασκήνιο στα δεξιά. Το πρώτο πλάνο είναι γεμάτο με μικρές λεπτομέρειες, όπως κελύφη μαλακίων και καψάκια αυγών ψαριού κατά μήκος της παλιρροιακής γραμμής.
Η θέα ανοίγει κυρίως προς τα δυτικά-νότια-δυτικά, επομένως το ηλιοβασίλεμα στην ανατολική ακτή εμφανίζεται από μια απροσδόκητη γωνία και η ώρα της ημέρας ορίζεται ως νωρίς το απόγευμα – περίπου μισό και περασμένο πέντε. Ο κομήτης Ντόνατη, με την ουρά του καμπυλωμένη προς τα δεξιά, είναι ορατά στο δυτικό τμήμα του ουρανού, από ψηλά στο κέντρο της σύνθεσης Μόνο πέντε ημέρες νωρίτερα, ο κομήτης πλησίασε τη Γη και προσαρμόστηκε ακριβώς μεταξύ του πλανήτη και του Ήλιου.
Το πιο παγκόσμιο θέμα του Dice είναι να σκεφτεί κανείς την προσωρινή ύπαρξη. Δείκτες της γεω-ιαπωνικής εποχής – κιμωλία βράχια στο μεσαίο σχέδιο. στη βάση των οδοντωτών σπηλαίων και όμως στέκονται σταθερά στο έδαφος. Αυτή τη φορά μεταδίδεται μέσω ενός κομήτη στην κορυφή του κύκλου, που υπονοείται από το ηλιοβασίλεμα. Ο χρόνος της ανθρώπινης ζωής αντιπροσωπεύεται σε άτομα διαφορετικών ηλικιών και επαγγελμάτων, τα οποία φαίνονται εδώ και εκεί στην εικόνα: μερικοί, παράκτιοι εργαζόμενοι, ασχολούνται με την πιο συνηθισμένη εργασία. Άλλοι, από τη μεσαία τάξη, απολαμβάνουν μοντέρνες δραστηριότητες αναψυχής. Η Dyce έδωσε ιδιαίτερη προσοχή στην εμφάνιση της συζύγου του, γράφοντας προσεκτικά μια κόκκινη λάμψη ηλιοβασιλέματος πίσω της και ένα ριγέ μπλε και άσπρο σάλι, οι οριζόντιες γραμμές των οποίων επαναλαμβάνουν τις πτυχές των βράχων κιμωλίας στο παρασκήνιο.
Ο κομήτης Donati ήταν ο πρώτος από τους κομήτες που τραβήχτηκαν στη φωτογραφία – μόλις οκτώ ημέρες πριν από την ημερομηνία που αθανατοποιήθηκε στον καμβά: φωτογραφήθηκε από τον William Asherwood από τον Dorkin, αλλά δυστυχώς η εικόνα χάθηκε. Η ζωγραφική του Dyce υποτίθεται ότι βασίζεται σε μια φωτογραφία που επίσης δεν έχει διατηρηθεί και είναι φτιαγμένη σε σχεδόν μονόχρωμη, χαρακτηριστική μιας φωτογραφίας. Ωστόσο, υπάρχει επίσης ένα πιο πολύχρωμο σκίτσο ακουαρέλας που απεικονίζει τη θέα λίγο ανατολικά κατά μήκος του κόλπου.
Προπαρασκευαστικά σκίτσα βρίσκονται στους Προ-Ραφαηλίτες – Ο Χαντ σχεδίασε ένα τέτοιο σκίτσο για τη ζωγραφική «Valentine Saving Sylvia from Proteus», και ο Μπράουν δημιούργησε διάφορα σκίτσα για τη ζωγραφική «Εργασία».
Η διαφορά είναι ότι ο Dyce, πιστός στην ακαδημαϊκή εκπαίδευση και τη μεθοδολογία, έγραψε την τελική έκδοση του καμβά στο στούντιο και όχι στο ύπαιθρο, όπως ήταν συνηθισμένο στους Προ-Ραφαηλίτες. Παρ ‘όλα αυτά, είναι αρκετά προ-Ραφαελίτης σε στιλ και βάθος της εικόνας και ιδιαίτερα προσοχή στις πραγματικές λεπτομέρειες και τα σημάδια της εποχής. Ταυτόχρονα, η παλέτα της εικόνας είναι πιο ήπια από ό, τι σε άλλα παρόμοια έργα στα τέλη του 1850. Αυτό το έργο, όπως το πορτρέτο του Ruskin του Milles, αντικατοπτρίζει τις ιδιαιτερότητες του τόπου που επέλεξε ο καλλιτέχνης. Παρ ‘όλα αυτά, η εικόνα των σύννεφων και οι εξασθενισμένες ροζ αντανακλάσεις στην αριστερή γωνία στο παρασκήνιο μπορεί να επαναλαμβάνουν το φαινόμενο λυκόφατος που δοκιμάστηκε από τον Μίλιερ στα Φθινοπωρινά Φύλλα και στην Κοιλάδα της Αιώνιας Ειρήνης.
Με την πρώτη ματιά, το «Piguell Bay in Kent» μπορεί να μοιάζει με μια παραθαλάσσια θέα στα όρια του «γραφικού». Στην πραγματικότητα, πρόκειται για μια σαφώς βαθμονομημένη σύνθεση, χτισμένη πάνω σε ένα άκαμπτο γεωμετρικό πλαίσιο, χωρισμένο από εσωτερικά στοιχεία σε δέκα ίσες, παράλληλες κάθετες ρίγες. Φαίνεται να στερεώνεται από την κεντρική κατακόρυφη, η οποία αντλείται από τον κομήτη στον ουρανό μέσω της μεσαίας φιγούρας, με το προσωπικό στον αριστερό ώμο και πιο κάτω στο κέντρο της κάτω άκρης της εικόνας. Στην έννοια του Dyce βρίσκεται ολόκληρη η επιστήμη της σύνθεσης του τοπίου.