Ο εκπληκτικός καλλιτέχνης Lovis Corint καθοδηγείται από μια ιστορία που διέλυσε φανταστικά τη μοίρα του τόσο κατά τη διάρκεια της ζωής του όσο και μετά το θάνατό του. Όντας στα όρια του ιμπρεσιονισμού και του εξπρεσιονισμού, ο πλοίαρχος μπόρεσε να δημιουργήσει το δικό του στιλ και με αυτοπεποίθηση να το ακολουθήσει πεισματικά.
Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, όταν πίνακες ζωγραφικής τύπου Biedermeier με ανεπιτήδευτες ευχάριστες σκηνές κυριαρχούσαν με σιγουριά στη Γερμανία, το όραμα της Κορίνθου ήταν τολμηρό, τολμηρό και αντίθετο με τη γενικά αποδεκτή αισθητική.
Η παρουσιαζόμενη εικόνα «Harem» είναι το σαφέστερο παράδειγμα του πάθους του καλλιτέχνη για το γυμνό είδος. Οι ερευνητές σημειώνουν ότι το ενδιαφέρον του Corint για το γυμνό σώμα προήλθε κατά τη διάρκεια των ετών του στην Ακαδημία Τεχνών, συγκεκριμένα χάρη στον δάσκαλο και τον όχι τόσο ισχυρό καλλιτέχνη Otto Gunther. Ο πλοίαρχος συνέχισε να βελτιώνεται σε αυτόν τον τομέα στο Παρίσι.
Κοιτάζοντας την εικόνα, η φυσικότητα του έργου τραβάει αμέσως τα μάτια σας – όλα τα γυναικεία σώματα είναι γραμμένα με τέτοια φροντίδα που φαίνεται να βρίσκονται σε αυτό το σταθερό άκρο όπου η ομορφιά θα πάει σε μια άλλη περιοχή όπου η ίδια η ομορφιά «πεθαίνει». Ωστόσο, αυτό δεν συμβαίνει με τον πιο εκπληκτικό τρόπο – ο θεατής είναι εξαιρετικά περίεργος για τις ανοιχτές εικόνες.
Τέσσερις γυμνές γυναίκες, με έντονα χρώματα, έρχονται σε έντονη αντίθεση με τη σκοτεινή «δαιμονική» φιγούρα με ένα προσωπικό – το χαρέμι επιστάτη, ντυμένο με χαλαρά ρούχα. Η Κόρινθος αγαπούσε τις γυναίκες, αναγνωρίζοντας τη μοναδική ομορφιά τους, αυτό εξηγεί την συχνή έκκληση του αφεντικού σε αυτό το είδος.