Οι βιβλικοί και ευαγγελικοί πίνακες της πρώιμης Ρέμπραντ διαπερνούνται με μια θυελλώδη κίνηση, γεμάτη με υπερβολικά πάθο. Δημιουργήθηκαν από τον πλοίαρχο υπό την επίδραση της μπαρόκ τέχνης, η οποία δημιουργήθηκε στις αρχές του αιώνα στην Ιταλία και κέρδισε διανομή σε ολόκληρη τη Δυτική Ευρώπη.
Μεταξύ των καλύτερων έργων της εποχής του Λάιντεν είναι ο πίνακας «Ο Χριστός και οι Μαθητές στο Emmaus», που ζωγράφισε ο Ρέμπραντ γύρω στο 1629 και είναι τώρα σε ιδιωτική συλλογή του Παρισιού. Δημιουργήθηκε με βάση τον περίφημο θρύλο του Ευαγγελίου, που λέει για ένα από τα θαύματα του αναστημένου μετά το θάνατο του Χριστού. Σε έναν αγροτικό δρόμο, ένα άγνωστο άτομο εντάχθηκε στους δύο ταξιδιώτες μαθητές του Χριστού.
Έχοντας φτάσει στην πόλη Emmaus, τους στόχους του ταξιδιού τους, οι ταξιδιώτες κάθισαν για ένα γεύμα. Και εκείνη τη στιγμή που ο ξένος έσπασε το ψωμί με μια περίεργη χειρονομία, οι έκπληκτοι μαθητές τον αναγνώρισαν ως δάσκαλό τους. Με μεγαλοπρεπή κλίση πίσω στην καρέκλα του, ο Χριστός υψώνεται με υπερηφάνεια πάνω απ ‘όλα. Από τη μεγάλη του, με σιγουριά καθιστή φιγούρα, αναλλοίωτη δύναμη χτυπά. Η ακτινοβολία που προέρχεται από αυτόν, ο καλλιτέχνης ερμηνεύει ως φως από μια αόρατη πηγή που κρύβεται από τον θεατή από το σώμα του Χριστού.
Στο πλαίσιο ενός αιθερικού τοιχώματος, που φαίνεται να διαλύεται σε έντονο φως, αισθάνεστε ιδιαίτερα την εκφραστική δύναμη της σιλουέτας του. Σε αντίθεση με τον ήρωα της εικόνας του Λούβρου για το ίδιο θέμα, που δημιουργήθηκε από τον Rembrandt δεκαεννέα χρόνια αργότερα, ο Χριστός δεν χρειάζεται συμπόνια, αλλά λατρεία. Οι μαθητές είναι έκπληκτοι και συγκλονισμένοι από τη δύναμή του. Το ένα, με βρυχηθμό, έριξε την καρέκλα του, σε μια φρενίτιδα «πέφτει στα γόνατά του στα πόδια του. Ο άλλος, ρίχνει τα χέρια του, φοβισμένος να τσακίζει, ξαναγυρίζει πίσω. Το σκοτάδι κυριαρχεί, σαν να ήταν γεμάτο με κάτι ακατανόητο, σχεδόν δυσοίωνο.