Μια προσεκτική εξέταση της ζωγραφικής, που εξέφρασε ο Μπερνς, η ιδέα ενός εργαστηρίου καπέλων εξαφανίζεται, όχι μόνο επειδή δεν υπάρχουν καπέλα ή κουτιά για αυτά πουθενά. Εδώ, πιθανότατα ένα μπουντουάρ από ένα πλούσιο σπίτι. Αριστερά υπάρχει τζάκι με απίστευτα απλή και επομένως υπέροχη γραπτή φωτιά. Πάνω από το τζάκι, ένας οβάλ καθρέφτης, μοντέρνος στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1860. Δεν είναι καθόλου το είδος που χρησιμοποιείται από τους μοντιστές.
Μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας δεν είναι καθρέφτης, όπως σκέφτηκαν αυτοί που έπρεπε να κρίνουν τον πίνακα από μέτριες φωτογραφίες, αλλά ένα μεγάλο πορτρέτο σε ένα τεράστιο επιχρυσωμένο πλαίσιο. Η παρουσία του, φυσικά, δεν είναι τυχαία, αλλά δεν μπορεί να αποκρυπτογραφηθεί. Ο χαρακτήρας πορτραίτου σε μια παράξενα ψηλή κόμμωση είναι μυστηριώδης. Ένα τέτοιο στοιχείο του εσωτερικού όπως η πόρτα κοντά στο παράθυρο, ανοιχτό στο στενό διάδρομο, δεν μπορεί επίσης να εξηγηθεί. Τέτοιες λεπτομέρειες είναι προαιρετικές κατά τη δημιουργία πορτραίτου, αλλά μπορεί να έχει νόημα εάν η εικόνα περιέχει μια γραφική παράσταση.
Η συνθετική λύση του «Εσωτερικού με δύο φιγούρες» είναι πολύ περιεκτική. Τα πιο σκοτεινά σημεία της ζωγραφικής – το ακρωτήριο της κυρίας και το παλτό του monsieur – προσελκύουν αμέσως την προσοχή στους χαρακτήρες. Οι στολές είναι ασυνήθιστες για το εσωτερικό. Ένας άντρας με κορυφαίο καπέλο, με μια στοίβα, μια γυναίκα σε ένα ακρωτήριο – ένα ζευγάρι ντυμένος είτε για μια βόλτα, είτε για κάποιο είδος επίσκεψης, αλλά για κάποιο λόγο καθυστερούν. Προφανώς, ως αποτέλεσμα μιας ξαφνικής εξήγησης, προκύπτει μια οδυνηρή παύση, η οποία αναγκάζει τους συζύγους να απομακρυνθούν ο ένας από τον άλλο. Και το γεγονός ότι η σκηνή λαμβάνει χώρα σε ένα μπουντουάρ του δίνει έναν πιο δραματικό και ψυχολογικά πιο περίπλοκο χαρακτήρα.
Είναι πιθανό ότι οι λεπτομέρειες του εσωτερικού είναι γεμάτες νόημα σε σχέση με την πλοκή: η φωτιά είναι ένα χαρακτηριστικό του γυναικείου πάθους, το άδειο παράθυρο όπου κοιτάζει ο άντρας είναι ένα ευανάγνωστο σημάδι της αδιαφορίας του. Ταυτόχρονα, ήταν η φιγούρα του ανθρώπου που έφερε στον καλλιτέχνη σημαντικά προβλήματα. Μπορεί να φανεί ότι σε αυτό το μέρος η εικόνα υποβλήθηκε σε σημαντική επεξεργασία: το χρώμα αποξέστηκε και εφαρμόστηκε ξανά. Η εικόνα φαίνεται ημιτελής, αλλά η υπογραφή του Degas δείχνει ότι δεν πρόκειται να προσθέσει τίποτα άλλο σε αυτό που είχε ήδη πει.
Η κρυφή σύγκρουση του «Εσωτερικού» σχετίζεται πιθανώς με την αντίληψη του καλλιτέχνη για προβλήματα φύλου. Η στάση του απέναντι στις γυναίκες δεν ήταν καθόλου απλή, συχνά καυστική και αλαζονική. Ταυτόχρονα, κανείς δεν μπορεί να τον θεωρήσει γυναίκα-μισό. Του άρεσε η γυναικεία κοινωνία, αλλά για κάποιο λόγο, φυσιολογική ή ψυχολογική, σε όλες τις σχέσεις με τις γυναίκες, δεν πέρασε το όριο πέρα από το οποίο ακολούθησε μια βαθύτερη προσέγγιση και παρέμεινε πτυχίο για τη ζωή. Μέχρι τη στιγμή που γράφτηκαν και οι δύο «πίνακες», ο Degas, σύμφωνα με τις τότε ιδέες, δεν ήταν πλέον νέος.
Πιθανώς η ηλικία του τον έκανε να σκέφτεται περισσότερα για προβλήματα φύλου από πριν. Ελλείψει ρομαντικών ψευδαισθήσεων, και οι δύο βασικές πτυχές της σχέσης μεταξύ των δύο φύλων, ο γάμος και η μοιχεία, προφανώς τον προκάλεσαν πάρα πολύ «αλλά». Στο «Εσωτερικό» ερμηνεύονται αρκετά αρνητικά: σχεδόν με ένα χαμόγελο σε μια περίπτωση και με εμφανή πικρία σε μια άλλη. Εδώ και εκεί, οι χαρακτήρες δεν επικοινωνούν και είναι χωρισμένοι. Η απομόνωσή τους είναι ένα σημάδι προφανής αποξένωσης, είτε συνήθως, ή ακόμα και δραματική.