«Ο David με τον επικεφαλής του Γολιάθ» – μια εικόνα του Προκλητικού Καραβάτζιο. Είναι μια σημαντική εικόνα που δείχνει πολλά παραδείγματα της τέχνης. Οι σύγχρονοι, στα μέσα του δέκατου έβδομου αιώνα, ανέφεραν ότι στην εικόνα τόσο οι απεικονιζόμενες κεφαλές, ο Δαβίδ όσο και ο γίγαντας Γολιάθ, είναι αυτοπροσωπογραφίες διαφορετικών σταδίων της ζωής του καλλιτέχνη. Ωστόσο, μόνο λίγοι ιστορικοί τέχνης έχουν σημειώσει τα χαρακτηριστικά του Caravaggio και στα δύο πρόσωπα. Υπάρχει διαμάχη σχετικά με την παρουσία του μοντέλου Goliath. Το ομώνυμο Caravaggio – Michelangelo Buonarotti κατέφυγε στην εικόνα του προσώπου του ως θύματος. Το πρόσωπό του είναι αποτυπωμένο στο δέρμα του Βαρθολομαίου. Ο Rembrandt προσπάθησε να επιτύχει την ίδια καλλιτεχνική κίνηση με τον Caravaggio, σε μια αυτοπροσωπογραφία με ένα νεκρό ποτό.
Στο έργο του ίδιου ονόματος, που έκανε ο Caravaggio νωρίτερα, ο David χρησιμοποιήθηκε, όπως πιστεύεται, ως μοντέλο από τον δρόμο. Πιθανώς, σε αυτό το έργο, οι απόψεις ότι ο David είναι αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη είναι λανθασμένες.
Στα χέρια του David είναι μια συνηθισμένη λεπίδα που δεν χρησίμευε ποτέ ως όπλο. Πριν από τη μάχη με τον Γολιάθ, αρνήθηκε την πανοπλία και τα όπλα, χρησιμοποιώντας τη λεπίδα μόνο μετά τη μάχη, για να αποκεφαλιστεί ο κατακτημένος. Ο Καραβάτζιο θα μπορούσε να απεικονίσει ένα βαρύ σπαθί, αλλά ο ήρωας παίρνει ένα στιλέτο χαριτωμένο και λεπτό, σαν πινέλο. Η θέση του σπαθιού συνεπάγεται έναν όρθιο φαλλό. Ο Μιχαήλ Άγγελος, ο Τιτάν και άλλοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούσαν συχνά τέτοια σεξουαλικά υποκείμενα στη δουλειά τους. Το γεγονός είναι ότι καθ ‘όλη τη διάρκεια της ιστορίας της τέχνης, τα θέματα του φύλου, η ζωγραφική και η αρχιτεκτονική έχουν στενή σχέση. Το σώμα και οι λειτουργίες του αποκάλυψαν, όπως πιστεύεται, τη σοφία του θεϊκού σχεδιασμού.
Η μελαγχολία και το στοχαστικό βλέμμα του Δαβίδ έρχεται σε αντίθεση με τα φρύδια που συνοφρυώνονται. Γιατί ο Ντέιβιντ φαίνεται τόσο στοχαστικός σε μια τόσο φοβερή σκηνή; Το συνοφρύωμα δείχνει σίγουρα μια βαθιά σκέψη. Η μελαγχολία συνορεύει με κρίμα για τους νικητές. Ο David, με όλο το δράμα των εκφρασμένων συναισθημάτων του, μοιάζει περισσότερο με χαμένος, παρά το προφανές πλεονέκτημα. Η γενική ατμόσφαιρα της εικόνας αντανακλά το σκοτάδι, τον φόβο και τη θλίψη. Επί του παρόντος, οι πίνακες ζωγραφικής βρίσκονται στο Μουσείο Ιστορίας της Τέχνης, στη Βιέννη. Μόνο οι πρώτοι «David and Goliath» φυλάσσονται στο Μουσείο Prado.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)