The Hanged Man’s House – Paul Cezanne

The Hanged Mans House   Paul Cezanne

«… Το τέλος της δεκαετίας του 1860 – η αρχή της δεκαετίας του 1870 – ο χρόνος των υπαίθριων αναζητήσεων των Ιμπρεσιονιστών. Αυτή είναι η εποχή του πάθους για ζωγραφική σε εξωτερικούς χώρους, υπό μεταβλητό φως του ήλιου. Στον Ιμπρεσιονισμό στις αρχές της δεκαετίας του 1870 υπήρχαν δύο φτερά. Ένα από αυτά, Αργεντινή η ομάδα, με επικεφαλής τον Claude Monet, ήταν πιο φωτεινή, εορταστική, χαρούμενη και ο Edouard Manet ήρθε να δουλέψει στις όχθες του Σηκουάνα στο Argenteuil.

Μια άλλη κατεύθυνση στον ιμπρεσιονισμό διαμορφώθηκε γύρω από τον Camille Pissarro, ο οποίος εργάστηκε στο Pontoise. Ο Pissarro ήταν πιο συγκρατημένος από τον Monet, ζωγράφισε χωράφια και λόφους αγροτών – μοτίβα που απαιτούσαν καλά μελετημένες συνθέσεις και συμπαγή κατασκευή σε μεγαλύτερο βαθμό από τον αφρώδη Σηκουάνα στον ήλιο με λευκά ιστιοφόρα, τα οποία συνήθιζε να γράφει ο Monet. Ο Cezanne έγινε προσωρινά μαθητής και οπαδός του Pissarro, το τοπίο πήρε μια σημαντική θέση στο έργο του.

Το τοπίο «House of the Hanged Man» θεωρείται το πιο ιμπρεσιονιστικό στο έργο του Cezanne. Ο A. Perryusho λέει για την ιστορία της αγοράς από τον διάσημο συλλέκτη Count Doria. Σε αυτήν την εικόνα δεν υπάρχει μαύρο χρώμα και παχιά, παστέλ χρώματα που διακρίνουν τα έργα του καλλιτέχνη της πρώιμης περιόδου. Το διασκορπισμένο φως του ήλιου, εντελώς αντίθετα με τον αντίθετο φωτισμό της γηγενής Cézanne του νότου, μεταφέρεται από τις σχέσεις των ελαφρών τόνων της γης και του μπλε ουρανού.

Το κίνητρο του λόφου, που καλύπτει την μακρινή θέα, μπορεί να θυμίζει τον Πίσσαρο όπως το σπίτι που απεικονίζεται, αλλά ο Σέζαν, όταν εργάστηκε σε είδος, ένιωθε μόνος με τη φύση και στερείται εντελώς το πνεύμα της ανθρώπινης κατοικίας και της άνεσης που ήταν πιστός η εξοχή του Πισσάρου… «

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)