Madonna και Child with Angels and St. Jerome – Francesco Parmigianino

Madonna και Child with Angels and St. Jerome   Francesco Parmigianino

Η εικόνα της μητέρας και του παιδιού είναι καθολική και υπάρχει στον συμβολισμό πολλών θρησκειών. Η χριστιανική διδασκαλία έβαλε τον καλλιτέχνη σε δύο καθήκοντα: να μεταδώσει την παρθένα αγνότητα της Μαρίας και ταυτόχρονα τη μητρότητα της, και να δείξει σαφώς ότι αυτό δεν είναι ένα συνηθισμένο παιδί, αλλά η ενσάρκωση μιας θεότητας. Το έργο των αναγεννησιακών καλλιτεχνών ήταν η περαιτέρω ανάπτυξη αυτού του θέματος χωρίς να χάσει την αύρα της θεότητας. Συνήθως η Παναγία κάθεται σε ένα θρόνο που περιβάλλεται από αγγέλους, και το Βρέφος απεικονίζεται ως παιδί για τουλάχιστον ένα χρόνο, πίσω από την παιδική του εμφάνιση που ο νους εμφανίζεται καθαρά.

Το «Madonna with a Long Neck» είναι μια καθυστερημένη δουλειά που ενσωματώνει όλα τα ταλέντα του Francesco Mazzuola. Η ιστορία της μητρότητας λαμβάνει σε αυτήν την εικόνα μια υπέροχη εικονογραφική ερμηνεία. Οι μορφές που απεικονίζονται είναι χαριτωμένες, οι κουρτίνες που βρίσκονται σε βαθιές πτυχές είναι αυστηρές, όπως στα γλυπτά.

Προφανώς η σκόπιμη επιμήκυνση των φιγούρων, η επιλογή της χρωματικής παλέτας και η κομψότητα των λεπτομερειών είναι αξιοσημείωτες και τα ενθουσιασμένα πρόσωπα της ομάδας των αγγέλων μοιάζουν με χρωματιστά καμέα. Στα πολιτιστικά κέντρα της Ιταλίας με συνειδητή καλλιτεχνική πολιτική, η αυλή της αυλής του Παρμιγιανίνο γίνεται πολύ τιμητική. Επιστρέφοντας στην πατρίδα του στην Πάρμα το 1531, ο καλλιτέχνης δημιουργεί τα πιο εξαιρετικά έργα του.

23 Σεπτεμβρίου 1534 Ο Παρμιγιανίνο λαμβάνει μια παραγγελία για αυτόν τον πίνακα από την Έλενα Μπάγιαρντι για το εκκλησάκι του στην εκκλησία της Σάντα Μαρία ντε Σέρβι στην Πάρμα. Ο καλλιτέχνης δίνει σκόπιμα στη Madonna, το Child και τους αγγέλους δίπλα τους υπερβολικά επιμήκη χαρακτηριστικά – εξ ου και το όνομα που επισυνάπτεται στην εικόνα. Κληρονόμος από τους καλλιτέχνες του 15ου αιώνα – όπως ο Raphael και ο Perugino – στατική αρμονία, ο Francesco εισήγαγε κίνηση και δόνηση στις συνθέσεις του. Αυτή η τάση συχνά ονομάζεται Mannerism, λόγω της συνειδητής μορφοποίησης και της απόρριψης ισορροπημένων αναλογιών της αναγεννησιακής ζωγραφικής.

Παρά τη μακρά, επίπονη δουλειά, η ζωγραφική «Madonna and Child with Angels and St. Jerome» παρέμεινε ημιτελής. Μερικά προκαταρκτικά σκίτσα δείχνουν ότι ο καλλιτέχνης επρόκειτο να συλλάβει στη δεξιά πλευρά της σύνθεσης του Αγίου Jerome που ξεδιπλώνει τον πάπυρο, μαζί με τον Άγιο Φραγκίσκο, από το σχήμα του οποίου διατηρήθηκε μια σχεδόν περιγραμμένη εικόνα του ποδιού. Ο πίνακας παρέμεινε στο εργαστήριο του καλλιτέχνη για άλλα δύο χρόνια μετά το θάνατό του, και μετά, τελικά, παραδόθηκε στο παρεκκλήσι του Tagliaferri στο προορισμό του.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)