Οι μνήμες των σύγχρονων αυτής της ζωγραφικής δεν μας έφτασαν – για πρώτη φορά αναφέρθηκε γι ‘αυτό μόνο το 1711. Αλλά ο τρόπος με τον οποίο γράφεται σάς επιτρέπει να το χρονολογείτε με ακρίβεια στην περίοδο που ο van Dyck δούλεψε στο εργαστήριο του Rubens.
Πράγματι, η επιρροή του Rubens εδώ είναι τόσο μεγάλη που μέχρι τον 19ο αιώνα αυτός ο πίνακας αποδόθηκε ακριβώς στις βούρτσες του, και μόλις πρόσφατα οι περισσότεροι ερευνητές συμφώνησαν ότι πρόκειται για έργο του νεαρού van Dyck. Λίγο μετά την επιστροφή του από την Ιταλία το 1608, ο Ρούμπενς ζωγράφισε μια εικόνα με την ίδια ακριβώς πλοκή και ο πίνακας του Βαν Ντίκ επαναλαμβάνει σε μεγάλο βαθμό το έργο του δασκάλου του.
Είναι αλήθεια ότι η ζωγραφική του van Dyck είναι λιγότερο συναισθηματική, καθώς ο καλλιτέχνης επικεντρώθηκε στην ομορφιά του χρώματος και της υφής. Η ιστορία του Σάμσον κατά τη διάρκεια των αιώνων προσέλκυσε την προσοχή των καλλιτεχνών και η πλοκή, που μιλούσε για την ερωτική σχέση του ήρωα με την ύπουλη Ντελάλα, ήταν ιδιαίτερα συχνή στη ζωγραφική του XVII αιώνα.
Ο Samson, ο ανίκητος ήρωας που νίκησε τους Φιλισταίους, που απειλούσε τον Εβραϊκό λαό, έπεσε θύμα αγάπης πάθους. Η Ντολίλα κατάφερε να ανακαλύψει ότι το μυστικό του αήττητου του Σάμσον βρίσκεται στα μαλλιά του, τα οποία δεν έκοψε ποτέ. Έχοντας κουράσει τον ήρωα με ένα παιχνίδι αγάπης και του έδωσε κρασί, η γυναίκα ζήτησε έναν κουρέα, ο οποίος έκοψε τα μαλλιά του Σαμψών, μετά την οποία συνελήφθη από τους Φιλισταίους. Ο Σάμσον τέθηκε στη φυλακή και τυφλώθηκε.