Madonna – Edward Munch

Madonna   Edward Munch

Γυμνή νεαρή γυναίκα με τα μαύρα μαλλιά της, τα μάτια μισά κλειστά σε έκσταση. Αυτό το είδε η Madonna, ο Νορβηγός ζωγράφος Edward Munch. Με την κανονική εικόνα, μόνο μια λεπτομέρεια σχετίζεται με αυτήν – το φωτοστέφανο ενός ασυνήθιστου φωτεινού κόκκινου χρώματος, που λάμπει πάνω από το κεφάλι μιας όμορφης γυναίκας. Κάποτε, αυτό το έργο αναγνωρίστηκε ως σκανδαλώδες και έκανε μια ανάμικτη εντύπωση στους κριτικούς και το κοινό.

Ο στόχος που έθεσε ο καλλιτέχνης όταν ξεκίνησε να εργάζεται στον καμβά είναι να δείξει την ανθρώπινη αρχή και το γήινο μεγαλείο της Παναγίας, προσπαθώντας να φέρει την εικόνα της όσο το δυνατόν πιο κοντά στην εικόνα μιας απλής θνητής γυναίκας.

Για να το επιτύχει αυτό, ο Munch έγραψε πέντε εκδόσεις της ζωγραφικής και της λιθογραφίας με το ίδιο όνομα. Καθένα από αυτά, σύμφωνα με το σχέδιο του καλλιτέχνη, έπρεπε να δείξει τα κύρια στάδια του κύκλου ζωής μιας γυναίκας: σύλληψη ενός παιδιού, γέννηση απογόνων και θάνατος.

Ο καμβάς που παρουσιάζεται είναι η πρώτη έκδοση της Madonna, επίσης γνωστή ως Conception and Loving Woman. Η σύλληψη, ως το πρώτο στάδιο, στην εικόνα προσωποποιεί τη στάση της γυναίκας, την ομαλή στροφή του σώματός της και την τονισμένη στρογγυλεμένη κοιλιά. Η σκοτεινή παλέτα χρωμάτων, η πεποίθηση του καλλιτέχνη για την αναπόσπαστη σύνδεση της αγάπης με το θάνατο και η πεποίθηση ότι μετά τη γέννηση ενός παιδιού η λειτουργία της γυναίκας θεωρείται ότι εκπληρώνεται, αποκαλύπτει το τελευταίο, τρίτο στάδιο του γυναικείου κύκλου ζωής – τον θάνατο. Ο δεύτερος – η γέννηση του απογόνου – Ο Munk αντικατοπτρίζεται στη λιθογραφία του 1895, όπου εκτός από τη γυναικεία σιλουέτα, απεικονίστηκε επίσης μια μικρή μορφή ενός άνδρα σε στάση εμβρύου. Σύμφωνα με τους επικριτές, η πρώτη έκδοση του καμβά, που δεν φέρει λεπτομέρειες, χτυπά με πραγματικό βάθος και δεξιότητα.

Η φιγούρα της Μαντόνας περιβάλλεται από φως και είναι γεμάτη μαγική εσωτερική λάμψη. Όπως και σε άλλα έργα του Munch, δεν υπάρχουν ευθείες γραμμές – μόνο μαλακές κυματιστές ακτίνες. Ένα μικρό σετ αποχρώσεων – κίτρινο, μοβ, λευκό και κόκκινο – συναντά την οικεία ατμόσφαιρα της εικόνας.

Η Munch έγραψε το «Madonna» με τον Dagni Yul, τη σύζυγο του συγγραφέα S. Pshibyshevsky και τον φίλο του, ήταν επίσης μούσα και πολλοί άλλοι σύγχρονοι καλλιτέχνες του νορβηγικού εξπρεσιονιστή.

Εκδόσεις του σκανδαλώδους «Madonna» αποθηκεύονται σήμερα στο Μουσείο Munch, στο Kunsthalle στο Αμβούργο και στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης, Αρχιτεκτονικής και Σχεδιασμού.

Το 2004, μαζί με τη διάσημη ζωγραφική «Scream», η «Madonna» κλαπεί από το Μουσείο Munch στο Όσλο. Δύο χρόνια αργότερα, οι πίνακες επέστρεψαν, αλλά λόγω ζημιάς δεν εμφανίστηκαν για τα επόμενα δύο χρόνια ενώ οι εργασίες αποκατάστασης ήταν σε εξέλιξη.