Το 1951, ο Pollock θεώρησε ότι οι δυνατότητες της «τεχνικής στάγδην» στην καθαρή της μορφή εξαντλήθηκαν. Φοβούμενος την επανάληψη, αποφάσισε να εγκαταλείψει την καθαρή αφαίρεση, στρέφοντας την εμπειρία του σουρεαλισμού, η οποία τον είχε προσελκύσει εδώ και καιρό.
Στην πραγματικότητα, αυτό το βήμα του Pollock ήταν εντελώς εξελικτικό, φυσικό – δεν οδήγησε στο χωρισμό με το «στάγδην γράμμα». στο νέο πλαίσιο, ο Pollock συνέχισε να εργάζεται στο πλαίσιο της τεχνικής που είχε εφεύρει, έχοντας εκσυγχρονίσει αναγκαστικά.
Ο καλλιτέχνης έβαλε ρίγες καμβά στο πάτωμα του εργαστηρίου και στη συνέχεια «μπήκε» στον εαυτό του και έκβασε χρώμα στον καμβά, ψεκάζοντάς το απευθείας από ένα κουτί ή με ραβδιά και βούρτσες. Για να ελέγξει με μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση τη ροή του χρώματος, ο Pollock άρχισε να χρησιμοποιεί μια κουτάλα, η οποία, σύμφωνα με τον Lee Krasner, αντιμετώπισε σαν «γιγαντιαίο αυτόματο στυλό».
Από τώρα που ο καλλιτέχνης έχει περιορίσει την παλέτα στο μέγιστο, αυτή η περίοδος στο έργο του ονομάζεται «ασπρόμαυρη». Αρχικά, οι ασπρόμαυροι πίνακες χαιρετίστηκαν από το κοινό αρκετά δροσερά, αλλά αργότερα η κριτική άρχισε να τους ανταποκρίνεται σε υπερθετικά.
Παρόμοιες περιγραφές ζωγραφικής:
- Περίγραμμα – Jackson Pollock Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, ο Pollock, αναρρώντας από τον αλκοολισμό σε μια εξειδικευμένη κλινική, γέμισε τρία άλμπουμ με χαρακτηριστικά σκίτσα. Τα δύο πρώτα...
- Lavender Mist – Jackson Pollock Αυτή η τυπική εικόνα «στάγδην» δημιουργήθηκε από τον Pollock στο αστρικό του, 1950ο έτος. Μέχρι αυτή τη στιγμή, ο καλλιτέχνης είχε τελειοποιήσει την τεχνική που...
- Αριθμός 1Α – Jackson Pollock Ο Pollock Jackson μπορεί να ονομαστεί ένας από τους εξέχοντες εκπροσώπους του μοντερνισμού των μεταπολεμικών χρόνων. Είναι ένας αφηρημένος εξπρεσιονιστής, δημιουργός των λεγόμενων. «ζωγραφική δράση»....
- Pasifaya – Jackson Pollock Αυτή η δουλειά, κοντά στο στιλ των «Keepers of Secrets», ο Pollock δεν είχε χρόνο να τελειώσει για την πρώτη του ατομική έκθεση. Αρχικά, η...
- Άνδρας και γυναίκα – Jackson Pollock Βγαίνοντας από ένα ψυχιατρικό νοσοκομείο στις αρχές του 1939, ο Pollock συνέχισε τη θεραπεία με τον ψυχαναλυτή Joseph Henderson, πιστό εξομολογητή στο σύστημα του Jung....
- Τοιχογραφία – Τζάκσον Πόλοκ Γύρω στο 1950, ο Pollock προσέλκυσε παγκόσμια προσοχή με τους τεράστιους πίνακές του που δημιουργήθηκαν με τη νέα τεχνική – ο ίδιος ο καλλιτέχνης ονόμασε...
- Keepers of Secrets – Τζάκσον Πόλοκ Αυτό το έργο, το οποίο έδειξε ο Pollock στην πρώτη του ατομική έκθεση Pollock, που πραγματοποιήθηκε τον Νοέμβριο του 1943, προσέλκυσε ιδιαίτερη προσοχή από τους...
- Καλοκαίρι – Τζάκσον Πόλοκ Μια απότομη αλλαγή στον καλλιτεχνικό τρόπο του Pollock, που προαναγγέλλει την εμφάνιση ενός νέου πρωτότυπου δασκάλου, συνέβη το 1943, όταν συνάντησε τον Peggy Guggenheim, και...
- Daffodil and Echo – Nicolas Poussin Ο Νάρκισσος είναι ένας θαυμάσιος νεαρός άνδρας του οποίου οι γονείς είχαν προβλεφθεί ότι θα ζήσουν μέχρι πολύ παλιά. αλλά ποτέ δεν βλέπω το πρόσωπό...
- Μπλε – Τζάκσον Πόλοκ Το δεύτερο όνομα αυτού του έργου μας επιτρέπει να διευκρινίσουμε την ημερομηνία δημιουργίας του – αυτό είναι το πρώτο μισό της δεκαετίας του 1940. Θυμηθείτε...
- Αριθμός 11 – Τζάκσον Πόλοκ Μέχρι τη στιγμή που γράφτηκε αυτή η εικόνα, οι κριτικοί είχαν ήδη καταφέρει να ονομάσουν τον Pollock «Jack the dropper» – παρόμοιο με το διάσημο...
- Πορτρέτο και όνειρο – Τζάκσον Πόλοκ Μέχρι το 1953, ο Πολόκκ φάνηκε ότι είχε εξαντλήσει τις δυνατότητες «στάγδην ζωγραφικής» και ξεκίνησε μια σύντομη «ασπρόμαυρη περίοδος» στο έργο του. Ο καλλιτέχνης πήρε...
- Moon Woman Cutting Circle – Τζάκσον Πόλοκ Το 1937, ο εκπρόσωπος του Μητροπολιτικού Μουσείου John Graham δημοσίευσε ένα άρθρο με τίτλο Primitive Painting and Picasso. Σε αυτό, έφτιαξε παραλληλισμούς μεταξύ της σύγχρονης...
- Φθινοπωρινός ρυθμός – Τζάκσον Πόλοκ Ο Pollock «ακύρωσε» το καβαλέτο. Ήταν μια προσπάθεια να ξανασκεφτούμε ριζικά το παραδοσιακό έργο του ζωγράφου. Ο πλοίαρχος δεν ήταν πλέον υποχρεωμένος να σταθεί μπροστά...
- Μπλε Πόλοι – Τζάκσον Πόλοκ Το έτος 1952 σηματοδοτεί την αρχή της κρίσης, η οποία τελικά μείωσε τον Πόλοκ στον τάφο. Η σκανδαλώδης φήμη δεν του έφερε γενικά ούτε ευρεία...
- She-wolf – Τζάκσον Πόλοκ Η στιλιστική εκτέλεση της εργασίας οφείλεται στη γέννηση της τοιχογραφίας που ανέθεσε το 1943 ο καλλιτέχνης Peggy Guggenheim για να διακοσμήσει το σπίτι του. Ήταν...
- Stoning Achan – William Blake Το όνομα του William Blake, ενός Άγγλου στοχαστή, ποιητή, καλλιτέχνη, είναι πλέον γνωστό. Ωστόσο, κατά τη διάρκεια της ζωής του, φαινόταν πολύ περίεργος για τους...
- Χορός στο Χωριό – Pierre-Auguste Renoir Το 1883, ο Auguste Renoir ζωγράφισε δύο μεγάλους πίνακες – «Χορός στην Πόλη» και «Χορός στο Χωριό», οι οποίοι θεωρήθηκαν ως κρεμαστές ζωγραφιές. Ο Paul...
- Οι ιερείς ιεροκήρυκες Γκούρι, Σαμόν και Αβίβ, σε ένα πλαίσιο με ζωή σε 10 ορόσημα Το πλαίσιο του εικονιδίου, με 10 ορόσημα των εξομολογητών που είναι τοποθετημένα σε αυτό, είναι μια εικονογραφική σπανιότητα. Λεπτές αναλογίες μορφών στυλιζαρισμένες στο πνεύμα της...
- Καταρράκτες – Jacob van Reisdal Μόδα για καταρράκτες Ολλανδική ζωγραφική οφείλει πολλά στον Ruisdael, ο οποίος δεν τους είχε δει ποτέ μάταια. Παρ ‘όλα αυτά, τους απεικόνισε όχι μόνο αξιόπιστα,...
- Judith II – Gustav Klimt Το 1909, ο Gustav Klimt αποφάσισε να γράψει μια άλλη εικόνα με την όμορφη Judith. Την πρώτη φορά την παρουσίασε στη ζωγραφική του «Judith and...
- Πορτρέτο της γυναίκας της καλλιτέχνης Marie-Jeanne Buzot – Francois Boucher Ο πίνακας του Γάλλου ζωγράφου Francois Boucher «Πορτρέτο της συζύγου της καλλιτέχνης Marie-Jeanne Buzot.» Το μέγεθος της εικόνας είναι 57 x 68 cm, λάδι σε...
- Σωτήρας του μανδύα, σε ένα πλαίσιο με 33 ορόσημα του Κυρίου και τα αποστολικά πάθη Η εικόνα του Σωτήρα είναι διακοσμημένη με μισθό με ένα μικρό floral-γεωμετρικό στολίδι. Το στέμμα είναι διακοσμημένο με τιρκουάζ. Το πάθος του Χριστού, που ξεκινά...
- Παγώνι. Εργαστήριο Tiffany – James McNeill Whistler Στα τέλη του 19ου αιώνα, εικόνες από παγώνια εμφανίζονται σε πολλά έργα τέχνης. Έτσι, ο Βρετανός-Αμερικανός καλλιτέχνης James McNeill Whistler το 1876 ζωγράφισε παγώνια στους...
- Είσοδος στο χωριό Voisin – Camille Pissarro Η επιστροφή του Πίσσαρο και της οικογένειάς του στην πατρίδα του μετά από μια διαμονή στην αφιλόξενη Αγγλία επισκιάστηκε από το θέαμα του κατεστραμμένου σπιτιού...
- Η Ευρώπη μετά τη βροχή II – Max Ernst Αυτή είναι μια εικόνα του Ernst, γραμμένη στην τεχνική της decalcomania, του εμπνευστή του Β ‘Παγκοσμίου Πολέμου, η οποία απειλεί το θάνατο όλης της ανθρωπότητας....
- Πορτρέτο ενός αγοριού – Peter Drozhdin Ο καμβάς χαρακτηρίζεται από γραφικά και συνθετικά χαρακτηριστικά που χαρακτηρίζουν ορισμένα πορτραίτα θαλάμου του P. S. Drozhdin. Εξαιρετικά φωτεινή, ζεστή χρωματική σειρά, που θυμίζει παστέλ...
- Reading – Edouard Manet Η Victoria Meran έχει εμφανιστεί επανειλημμένα στα καμβά του καλλιτέχνη – βλέπουμε την ευαίσθητη εικόνα της σε αριστουργήματα όπως η Ολυμπία, ο τραγουδιστής του δρόμου,...
- Βιτρίνα – Τζέιμς Γουίστλερ Ο Γουίστλερ πίστευε ότι ένας αληθινός καλλιτέχνης είναι σε θέση να μετατραπεί σε οποιοδήποτε έργο τέχνης την πιο συνηθισμένη καθημερινή σκηνή. Μίλησε επίσης για αυτό...
- Αυτοπροσωπογραφία – Diego Velazquez Αυτοπροσωπογραφία του μεγάλου Ισπανού καλλιτέχνη Diego Velazquez. Το μέγεθος της εικόνας είναι 46 x 38 cm, λάδι σε καμβά. Η αυτοπροσωπογραφία ζωγράφισε ένας ζωγράφος στην...
- Ουράνιο τόξο στη Θυελλώδη Θάλασσα – Jacob van Ruisdal Η εικόνα του Ολλανδού ζωγράφου Jacob van Reisdal «Ουράνιο τόξο σε μια φουρτουνιασμένη θάλασσα.» Το μέγεθος της εικόνας είναι 36 x 45 cm, λάδι σε...
- Η πτώση του Ίκαρου – Πάμπλο Πικάσο Το 1957, ο Πάμπλο Πικάσο, μαζί με 11 άλλους διάσημους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Joan Miró, Giacometti και άλλων, προσκλήθηκαν να ζωγραφίσουν έναν τεράστιο τοίχο στα...
- Bummer – Frederick Leighton Ο Leighton άρχισε να πειραματίζεται με τη γλυπτική όταν, όταν εργαζόταν σε πολυσχιδείς καμβάδες, βρήκε την ιδέα να χρησιμοποιήσει μοντέλα αργίλου «χρησιμότητας». Αυτά τα μοντέλα,...
- Σε μια κούνια – Nicola Lancre Ζωγραφική του Γάλλου ζωγράφου Νικολά Λάνκρε «Σε μια κούνια». Το μέγεθος της ζωγραφικής είναι 70 x 89 cm, λάδι σε καμβά. Ο καλλιτέχνης ήταν εξαιρετικός...
- Antiochus and Stratonica – Jean Auguste Dominic Ingres Ο Αντίοχος – ο γιος του Σελευκού, ο ιδρυτής της δυναστείας που κυβέρνησε τις ασιατικές επαρχίες μετά το θάνατο του Μεγάλου Αλεξάνδρου, ερωτεύτηκε, όπως πηγαίνει...
- Ο Claude Monet, εργάζεται στον κήπο του – Pierre-Auguste Renoir «… Είναι δύσκολο να προσδιοριστεί με ακρίβεια το είδος της ζωγραφικής του Renoir» Monet που εργάζεται στον κήπο του. «Αυτό είναι επίσης ένα πορτρέτο, καθώς...
- Κύκλοι σε κύκλο – Vasily Kandinsky Ο πίνακας «Circles in a Circle» δείχνει το ιδιαίτερο στυλ του Kandinsky στις αρχές της δεκαετίας του 1920 όταν άρχισε να διδάσκει στο Bauhaus στη...
- Montmartre Mills – Paul Signac Ο Γάλλος ζωγράφος Paul Signac ήταν ένας από τους θεωρητικούς και δημιουργούς του κινήματος, που ονομάζεται νεο-ιμπρεσιονισμός. Ο Signac δεν έλαβε συστηματική εκπαίδευση τέχνης, αν...
- Still Life by the Window – Scott Prior Στον πίνακα του Αμερικανού καλλιτέχνη Scott Prior, «Still Life by the Window», καλοκαιρινή μέρα. Το σπίτι είναι ζεστό και άνετο, και έξω από το παράθυρο...
- The Court of King Solomon – Nicholas Ge Το 1850, ο Νικολάι Γι μπήκε στην Ακαδημία Τεχνών, επιλέγοντας τελικά μεταξύ μαθηματικών και τέχνης, στην οποία είχε εξίσου εξαιρετικά ταλέντα. Πρέπει να σημειωθεί ότι...