Η εικόνα που παρουσιάζεται είναι ένα τοπίο του ιμπρεσιονιστικού Μονέ. Ανήκει στην καθυστερημένη περίοδο της δημιουργικότητας, όταν ο καλλιτέχνης είχε δύο χρόνια ακόμη για να πεθάνει, το χέρι του δεν ήταν τόσο σταθερό όπως πριν, και η λειτουργία που πραγματοποιήθηκε πριν από τα μάτια του έπαιζε ένα σκληρό αστείο με την αντίληψη του χρώματος. Λοιπόν, η εικόνα δεν δημιουργήθηκε με την τυπική τεχνική του Monet. Με άλλα λόγια, υπάρχει μια πολύ ζοφερή παλέτα εδώ που φράζει την ουσία της σύνθεσης και έρχεται σε αντίθεση με τα χαρούμενα χρώματα του παλιού Μονέ.
Η προβολή του τοπίου γίνεται καλύτερα από μια συγκεκριμένη απόσταση. Αυτή δεν είναι μια οδηγία, αλλά καλή συμβουλή που θα βοηθήσει στην κάλυψη της πλοκής της εικόνας στο σύνολό της. Η απόσταση θα ενώνει το χτύπημα των πινελιών σε κάτι κατανοητό και ολιστικό, σε αυτό που μπορεί να προσωποποιηθεί με την εμφάνιση ενός κήπου με τριανταφυλλιές. Αυτός είναι ο κήπος στο Giverny. Είναι γεμάτο εξωτισμό και έχει ένα περίπλοκο τοπίο, στο οποίο δούλεψε προσωπικά ο Monet. Λόγω της μεγάλης ηλικίας και ήδη όχι της λαβής, ο κήπος του Monet κατέληξε σε κάποια ερήμωση. Η εικόνα δεν αντικατοπτρίζει όλη την ομορφιά των φυτών και την αλλαγή της ανθοφορίας από μια ποικιλία λουλουδιών και μετά από μια άλλη. Η επιλεγμένη παλέτα ήταν πιθανότατα τυχαία, επειδή ο συγγραφέας υποβλήθηκε σε χειρουργική επέμβαση στα μάτια, και ως εκ τούτου έπαψε να συλλαμβάνει πραγματικά χρώματα. Ως εκ τούτου, το τοπίο μοιάζει τόσο με την ώρα του λυκόφωτος όσο και με τη θερινή ζέστη με σκιές κόκκινες του αίματος.
Ο τόπος στον οποίο ο συγγραφέας αφιέρωσε το έργο του συνδέεται με τις προσωπικές του εμπειρίες και την απώλεια αγαπητών ανθρώπων – τόσο των συζύγων όσο και ενός από τους γιους του. Εκείνη την εποχή, ο Monet ήταν ικανοποιημένος με τη φροντίδα του αειθαλούς κήπου στο Giverny. Η γαλλική επαρχία έγινε ένα άνετο καταφύγιο για έναν ακόμα χαρούμενο και νεαρό καλλιτέχνη και αργότερα μετατράπηκε σε ένα μοναχικό καταπράσινο μέρος όπου ο ιδιοκτήτης έζησε τα χρόνια του. Αναλύοντας λεπτομερώς τον καμβά, μπορείτε να σκεφτείτε τα πλούσια μαλλιά του δέντρου στα δεξιά, στην αριστερή πλευρά υπάρχουν διάφορα χωριστά αναπτυσσόμενα δέντρα και μια σκέδαση τριαντάφυλλων στο κέντρο.
Ο Monet κατέφυγε στην επιβολή χαοτικών πινελιών. Αυτό έδωσε κάποια δυναμική στα φύλλα και τα λουλούδια. Ο ουρανός είναι κίτρινος, φωτεινός και ζεστός. Οι σκιές κάτω από τους θάμνους δεν έχουν αντίθεση και αναμειγνύονται επιθετικά με κόκκινα και ροζ πέταλα και μπουμπούκια. Ο Monet δεν αφιέρωσε χρόνο σε μια λεπτομερή επιστολή και δούλεψε με μια συνολική μάζα σχεδίων που προσθέτουν μια κατανοητή εικόνα, μόνο σε απόσταση, όπως αναφέρθηκε προηγουμένως. Η παλέτα που επέλεξε ο συγγραφέας είναι ζεστή, ετερόκλητη, φωτεινή, σαν ένα θερμό τσιγγάνικο σάλι.