Ο Claude Monet έγραψε πολλά και κάθε φορά που το έργο του έγινε τα βιογραφικά αποτυπώματα των πολλών ταξιδιών, ταξιδιών και πλισέ του στις όχθες του Σηκουάνα, στη συνέχεια της Zana, ή των παραποτάμων τους.
Ο πίνακας «View of the Zandam» ζωγραφίστηκε πριν ο καλλιτέχνης μετακόμισε στο Argenteuil το 1871. Ο Monet έπιασε το τμήμα του Zandam – την επαρχία της Ολλανδίας – που αντικατοπτρίζει την ταυτότητα αυτού του ήσυχου μέρους. Και στο επίκεντρο των θέσεων της πόλης ήταν, και εξακολουθούν να είναι μύλοι. Οι Μύλοι έλαβαν ιδιαίτερη προσοχή από τους καλεσμένους του Ζαντάν, μεταξύ των οποίων και ο ίδιος ο Πέτρος Ι, που κατέκτησε την επιστήμη της ναυπηγικής στις Κάτω Χώρες. Έτσι, ο Monet επέλεξε ως οικόπεδο ένα κομμάτι της όχθης του «μύλου» του ποταμού, κατά μήκος του οποίου έτρεχαν αργά σκάφη και ιστιοφόρα.
Θέλω να θεωρήσω το ζεστό χρώμα της εικόνας ως βράδυ. Στη συνέχεια, οι ακτίνες του ήλιου χρωματίζουν τα σύννεφα με μωβ, το οποίο πλημμυρίζει αντικείμενα σε ροζ αποχρώσεις. Ο Monet λεύκανε τον ορίζοντα, και ως εκ τούτου ο ποταμός φαίνεται απείρως μακρύς. Με σπάνιες πινελιές, ο συγγραφέας συνταγογράφησε νερό. Ο Παράδεισος παρουσίαζε πιο θρυμματισμένα σημεία χρώματος, ξηρό και ημιδιαφανές. Υφή γραφής ζωντάνεψε τα φυτά και τα κτίρια κατά μήκος της περιμέτρου της ακτής. Οι αιχμηρές στέγες των σπιτιών, σαν ένα κοπάδι από κόκκινες αλεπούδες, ήταν γεμάτες κατά μήκος του καθρέφτη. Οι αντανακλάσεις τους απλώθηκαν σε επίπεδες στήλες, θολές και ομοιόμορφες.
Υπάρχει πολύς χώρος, αέρας, φως. Η γη, στην πραγματικότητα, είναι όμορφη, ήσυχη και έτσι «δεν είναι δική μας». Το έργο αντικατοπτρίζει την ασυνήθιστη φύση του Zandan. Τονίζει την ιδιαίτερη αρχιτεκτονική της πόλης και την αφθονία της βλάστησης. Καταλαβαίνετε αμέσως ότι πρόκειται για επαρχιακή γη – ηχώ για κάτι πιο σημαντικό, μεγάλο, σημαντικό.
Πρέπει να σημειωθεί ότι ο Claude Monet ζωγράφισε πολλά τοπία που σχετίζονται με το θέμα των ταμιευτήρων, των ρεγκάτας, των ιστιοπλοϊκών και της ακτής. Παρά το γεγονός ότι το νερό είναι ένα στοιχείο, γενικά, το ίδιο – υγρό, ρέει, διαφανές – στα χέρια του καλλιτέχνη μετατράπηκε σε κάτι περισσότερο και πολύπλευρο. Ήταν λες και η Monet της έδωσε μια τέταρτη κατάσταση – επίπεδη και λιπαρή, ενώ ήταν ακόμα ζωντανή και τόσο γοητευτική.