Ο καμβάς που ονομάζεται «In cafe» αναφέρεται στα πιο διάσημα και πιο σημαντικά έργα του Caillebotte. Ο συγγραφέας Joris Karl Güismans θαυμάζει τη φυσικότητα της εικόνας, στην οποία είναι δύσκολο να παρατηρήσετε «οποιαδήποτε πρόθεση ή ρύθμιση».
Πράγματι, η υπέροχη μετάδοση της στιγμής είναι ένα από τα πλεονεκτήματα αυτού του έργου. Η σκεπτική, απουσία του όρθιου άντρα, η ελεύθερη, σχεδόν ατημέλητη στάση του, δύο χαρακτήρες στο παρασκήνιο μεταφέρονται εκπληκτικά καλά. Ο Caillebotte, για άλλη μια φορά διαγράφοντας τα όρια μεταξύ της σκηνής του είδους και του πορτρέτου, απεικονίζει έναν τυπικό μεσοαστικό Παρισινό πολίτη εκείνης της εποχής. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η ζωγραφική του συγκρίνεται με ρεαλιστική γαλλική λογοτεχνία του 19ου αιώνα, και ειδικά με το έργο του Zola και του Huysmans.
Σχεδιάζοντας τον χώρο σύνθεσης αυτής της εικόνας, το Caillebotte βασίζεται σε ένα διπλό παιχνίδι καθρεφτών. Ένα πλαίσιο περιέχει τρεις εικόνες, τρία διαφορετικά οπτικά πεδία. Το πρώτο είναι η μορφή ενός άνδρα στο προσκήνιο. Ο καθρέφτης πίσω του «αναφέρεται» στη δεύτερη εικόνα – τους άντρες που κάθονται στο τραπέζι, καθώς και σε έναν άλλο καθρέφτη στον οποίο βλέπουμε την τρίτη εικόνα – μια αντανάκλαση των γυάλινων πορτών του καφέ με θέα στο δρόμο.
Ο καλλιτέχνης προσφέρει στον θεατή ένα είδος παιχνιδιού, τόσο διανοητικό όσο και οπτικό. Στο Caillebotte, η σύνθεση είναι ασυνήθιστα περίπλοκη και η ακριβής διάταξη των σχημάτων είναι το αποτέλεσμα μιας πολύ λεπτομερούς προκαταρκτικής προετοιμασίας. Σε αυτό το πλαίσιο, η διατήρηση της φυσικότητας της σκηνής δείχνει τη μεγάλη ικανότητα του καλλιτέχνη.
Ο Kirk Varnedo γράφει ότι «οι αλλαγές στο έργο του Caillebotte και γενικά οι ιδιαιτερότητες της εξέλιξης του έργου του αντικατοπτρίζουν τις αλλαγές στη στάση του καλλιτέχνη προς τον κόσμο, καθώς και τον εσωτερικό διάλογό του μεταξύ του ματιού και της σκέψης. Η συνεχιζόμενη μελέτη της διττότητας της οπτικής αντίληψης αποδεικνύει μια βαθιά επίγνωση της διαφοράς μεταξύ της πραγματικότητας που γίνεται αντιληπτή από τα συναισθήματα, και την πραγματικότητα που αντιλαμβάνεται το μυαλό. Μπορούμε να πούμε ότι η διχοτομία που παρατηρείται στο έργο του Cabotte αντιστοιχεί στις βαθιές σκέψεις του σχετικά με τις διαφορές μεταξύ του χάους εξωτερικές εντυπώσεις με τη διασπορά και τον κατακερματισμό τους και την τάση του νου να εκσυγχρονιστεί και να δομηθεί. «