Ο Valentin Aleksandrovich Serov συχνά πειραματίζεται χρησιμοποιώντας διάφορα οπτικά μέσα για να δημιουργήσει τα πορτραίτα του. Για παράδειγμα, μπορούμε να εξετάσουμε το πορτρέτο του γιου του V. A. Serov. Έτσι, αυτή η εικόνα είναι γραμμένη σε μια πολύπλοκη τεχνική χρησιμοποιώντας χαρτί, ακουαρέλες και λευκό. Το πορτραίτο «Sasha Serov» δημιουργήθηκε το 1897 και τώρα ο πίνακας ανήκει σε ιδιωτική συλλογή.
Ο πίνακας απεικονίζει τον πενταετή γιο της καλλιτέχνης Σάσα Σερόφ, διαβάζοντας με ενθουσιασμό το βιβλίο που βρίσκεται μπροστά του. Το πορτρέτο μοιάζει περισσότερο με έναν καμβά σκίτσων. Μια εξελιγμένη τεχνική, ένας συνδυασμός υδατογραφιών και ασβέστη, δημιουργεί μια ελαφριά ιμπρεσιονιστική εικόνα, σχεδιασμένη όχι μόνο για να αποκαλύψει την ακριβή ομοιότητα πορτρέτου, αλλά για να παρουσιάσει την κατάσταση, την εσωτερική επιθυμία, να μεταφέρει διάθεση, συναίσθημα, κάποια ιδέα ή ιδέα. Η ιδέα είναι σημαντική στην εικόνα, η αίσθηση είναι σημαντική. Χωρίς αυτό, η εικόνα εξασθενίζει, χάνει τη ζωή της και πεθαίνει. Η εικόνα πρέπει να είναι σε θέση να αισθανθεί, να κατανοήσει το εσωτερικό στοιχείο της μεταδιδόμενης εικόνας. Αυτή η εικόνα πρέπει να μας βοηθήσει να ξυπνήσουμε συναισθηματικά, να δούμε το περιβάλλον με διαφορετικό τρόπο, πιο διακριτικά, απότομα, σαν να ενημερώθηκε και να ακονιστεί η αντίληψή μας, και όλοι νιώθουμε τόσο νέοι όσο και την πρώτη φορά.
Η 5χρονη Σάσα Σερόφ εστιάζει στο πορτρέτο, προσεκτική και ήσυχη. Ο καμβάς είναι φτιαγμένος με λεπτές σιωπηλές αποχρώσεις, το ασβεστωμένο χρώμα δίνει την απαλότητα της εικόνας, τη διαφάνεια. Η εικόνα είναι γεμάτη με μια λαμπερή, λαμπερή λάμψη που δίνει στο περιβάλλον μια αίσθηση σιωπηλής θλίψης και γαλήνης. Ακόμη και η διάταξη των χρωματικών αντιθέσεων χαρακτηρίζεται από ήσυχη αρμονία, δεν σχίζεται από έντονη εκκόλαψη ή φωτεινά πολύχρωμα σημεία. Δεν υπάρχουν υπερβολικά περιττά διακοσμητικά στοιχεία, ελκυστικές ανάγλυφες λεπτομέρειες ή γραμμές που παραμορφώνουν το μοτίβο και την ομαλότητα των μορφών.
Το ίδιο το πορτρέτο μοιάζει με παστέλ σκίτσο. Η εικόνα δεν διαφέρει σε λεπτομερή απόδοση και λεπτομέρεια. Δεν υπάρχει αίσθηση μακράς επίπονης εργασίας στον καμβά, αντίθετα, η εικόνα θεωρείται ως ένα κατά προσέγγιση σκίτσο. Το πορτραίτο προορίζεται να αποτυπώσει άμεσα την ίδια τη στιγμή της ζωής, για να τονίσει την αμετάκλητη και μοναδικότητα κάθε χρονικού διαστήματος που σκίζεται μέσω της τέχνης από τον χώρο της αιωνιότητας, από το χώρο της λήψης και της σιωπής στον κόσμο μιας όμορφης, συγκινητικής, τρυφερά ειλικρινής παιδικής ηλικίας.
Το πορτραίτο είναι ζωγραφισμένο με ακουαρέλες, που δίνει στον καμβά την ευθραυστότητα και την αίσθηση του φάντασμα, θολή περιγράμματα, θολή και θολή όρια. Το πορτρέτο είναι απαλό, απαλό, ήσυχο, λυρικό και απλό. Αυτή η εικόνα είναι ένα φωτεινό, αληθινό, γλυκό επεισόδιο του παιδικού κόσμου, του κόσμου της παιδικής ηλικίας. Ο κόσμος της παιδικής ηλικίας είναι τόσο εύθραυστος, περίπλοκος και ανεξάρτητος, όπως το καλλιτεχνικό έργο του V. A. Serov. Είναι σημαντικό, πλούσιο, αλλά φευγαλέο και πολύ τρόμο στον κόσμο των άκαμπτων ορίων του χωροχρόνου, ελέγχοντας τους νόμους του ενήλικου κόσμου, τον κόσμο των πυκνών χρωμάτων, τις έντονες αντιθέσεις και τις κλειστές, κρυμμένες από όλα τα συναισθήματα για δύναμη.