Το 1865, ο διάσημος Γάλλος καλλιτέχνης Claude Monet δημιούργησε ένα από τα πιο διάσημα έργα του, το Breakfast on the Grass. Είναι ένας από τους ιδρυτές του ιμπρεσιονισμού, καθώς η ζωγραφική του έθεσε τα θεμέλια για μια τέτοια καλλιτεχνική κατεύθυνση, συνέβαλε επίσης στην ανάπτυξη της ζωγραφικής στην Ευρώπη.
Ο πίνακας αυτής της ζωγραφικής από τον καλλιτέχνη εμπνεύστηκε από την ομώνυμη ζωγραφική του Eduard Manet, που γράφτηκε το 1863. Η ζωγραφική του Έντουαρντ προκάλεσε μεγάλη δυσαρέσκεια και σκάνδαλα, καθώς η εικόνα δείχνει μια γυμνή κυρία, δίπλα στην οποία δύο άντρες κάθονται επιβλητικά, θαυμάζοντας το σώμα της. Εκείνη την εποχή, ένα τέτοιο θέμα θεωρήθηκε ανείπωτα ακατάλληλο.
Ο Claude άρχισε να γράφει την εκδοχή του για το έργο από σκίτσα που ζωγράφισε από γραφική θέα στο δάσος Fontainebleau, όπου ζωγράφισε επίσης πολλούς όμορφους πίνακες, όπως «The Road to Bas-Bro, Fontainebleau». Ο καλλιτέχνης ζωγράφισε ανθρώπους στο εργαστήριο. Στο τέλος του καμβά, ο καλλιτέχνης εισάγει αριστοτεχνικά σιλουέτες ανθρώπων που ξεκουράζονται σε ένα υπέροχο τοπίο.
Στην εικόνα, ο θεατής βλέπει μια ομάδα ανθρώπων ευγενούς προέλευσης που αποφάσισαν να χαλαρώσουν στη φύση, να κάνουν πικνίκ κάτω από τα ψηλά πυκνά δέντρα του δάσους. Μια πιο προσεκτική ματιά στην εικόνα στο κοντινό δέντρο αποκαλύπτει μια καρδιά λαξευμένη στο φλοιό με ένα μαχαίρι, αυτό το σημάδι υποδηλώνει τη ρομαντική διάθεση του καλλιτέχνη, στην οποία έφτασε τη στιγμή της ζωγραφικής.
Ο Monet ήταν πλοίαρχος στο chiaroscuro. Όλα στην εικόνα διαπερνούνται με το φως του ήλιου, το οποίο διεισδύει στην εκκαθάριση μέσω των φύλλων των δέντρων. Ο καλλιτέχνης προσπάθησε για πολύ καιρό να βρει μια ισορροπία φωτός, έτσι υπάρχει τόσο μεγάλο μέρος στην εικόνα. Το φως είναι παντού, δίνει έμφαση σε κάθε πτυχή στα γυναικεία φορέματα, που αντανακλάται σε φύλλωμα και κορμούς δέντρων.
Δυστυχώς, ο καλλιτέχνης δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει τη συγγραφή αυτής της εικόνας, καθώς όταν τη δημιούργησε εργάστηκε και σε άλλους πίνακες ζωγραφικής, και το 1878 δεν είχε τίποτα να πληρώσει για στέγαση και άφησε αυτήν την εικόνα ως εγγύηση. Μετά από λίγα χρόνια, παρόλα αυτά προσπάθησε να συνεχίσει να εργάζεται στον πίνακα, αλλά μερικά από τα μέρη του χαλάστηκαν από την υγρασία, οπότε ο καλλιτέχνης απλώς έκοψε τα κατεστραμμένα μέρη του καμβά, έτσι έκοψε τις περισσότερες από τις ιδέες του, αφήνοντας μόνο ένα μέρος του που βρίσκεται επί του παρόντος στο Λούβρο. Ένα σκίτσο της εικόνας, που έγινε από τον Claude Monet, αποθηκεύεται στη Μόσχα, στο Μουσείο Καλών Τεχνών Pushkin.