Ο Chardin σπάνια στράφηκε στο είδος πορτρέτου, και αν έπαιζε κάποιον, ήταν μόνο στενοί φίλοι και γνωστοί. Επιπλέον, ο καλλιτέχνης σχεδόν ποτέ δεν παρουσίασε αυτά τα πορτραίτα ως «πραγματικά πορτρέτα», τις περισσότερες φορές προσπάθησε να βρει κάποιο άλλο όνομα «είδος».
Για παράδειγμα, το πορτρέτο του καλλιτέχνη Joseph Aved, το οποίο μπορείτε να δείτε παραπάνω, εμφανίστηκε στο σαλόνι του 1737 με το όνομα «Alchemist». Αυτή η εικόνα έλαβε πολύ θερμά οι κριτικοί που τη συνέκριναν με τα έργα του Rembrandt. Η φιγούρα του «αλχημιστή» Χαρντίν ζωγραφισμένο περιτριγυρισμένο από τα πιο περίεργα αντικείμενα.
Ένας βαρύς τόμος, μια κλεψύδρα, ένα μελάνι – όλες αυτές οι λεπτομέρειες θα ήταν πραγματικά σαν την κατοικία κάποιου πολέμου ή φιλόσοφου. Η εντύπωση συμπληρώνεται από φανταχτερά μπουκάλια, που παρατάσσονται σε ένα πέτρινο ράφι πίσω από το Aveda. Σημειώστε ότι αυτό, σχετικά μιλώντας, «πρώιμο» πορτρέτο – εκτελεμένο και πολύ εξελιγμένο – δεν αντιπροσωπεύει, ωστόσο, την περαιτέρω ανάπτυξη του Chardin προς την κατεύθυνση «πορτραίτο» και, επιπλέον, την εμφάνιση μιας λαμπρής σειράς παστέλ πορτρέτων.
Το πρώτο από αυτά, που παρουσιάστηκε στο Salon του 1771, συγκλόνισε το κοινό. Ο καλλιτέχνης ήταν ήδη σοβαρά άρρωστος μέχρι στιγμής, και κανείς δεν πίστευε ότι το ταλέντο του θα ήταν αρκετό για ένα νέο, ακόμη και τόσο δυνατό, κύμα. Ένας από τους κριτικούς της εποχής έγραψε με έκπληξη: «Στην πρώτη προσπάθεια, ο Τσάρντεν έδειξε τον εαυτό του ως εξαιρετικό παστέλ δάσκαλο.» Το τελευταίο παστέλ πορτρέτο του έργου του Chardin εμφανίστηκε στο σαλόνι του 1779, λίγους μήνες πριν από το θάνατο του συγγραφέα.