Μετά τη μεταμφίεση – Charles Joshua Chaplin

Μετά τη μεταμφίεση   Charles Joshua Chaplin

Ο Charles Joshua Chaplin είναι ζωγράφος του οποίου το έργο βασίστηκε σε πολλές εικόνες κοριτσιών. Η λαχτάρα για το σώμα και το πορτρέτο ενός κοριτσιού οφείλεται στο γεγονός ότι ο καλλιτέχνης είχε μια κόρη την οποία αγαπούσε ολόψυχα και το θέμα της παιδικής ηλικίας έγινε η βάση της πολυάριθμης συλλογής Chaplinsky. Το πορτρέτο του λειτουργεί με την εικόνα των χαριτωμένων παιδιών αφήνοντας μια καρδιά που κυματίζει από την ελαφρότητα και την ευδαιμονία με την οποία είναι ζωγραφισμένα τα χαρακτηριστικά των κοριτσιών και όχι ακόμη ώριμων κοριτσιών. Η αφθονία των ελαφριών, μοβ και κρεμ αποχρώσεων, ένα μείγμα λευκού με μαργαριτάρια αποδίδει στις εικόνες του Chaplin γλυκό και φρεσκάδα μελιού.

Παρουσίαση καμβά «After the ball – μεταμφίεση» αναφέρεται στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Η εικόνα συμπεριλήφθηκε σε μια σειρά έργων με το ίδιο όνομα «Προετοιμασία για τη μπάλα – μεταμφίεση», «Πριν τη μπάλα», «Μετά τη μπάλα» και άλλα. Οι κριτικοί την αποδίδουν στο ερωτικό είδος ή στους καμβάδες της «γυμνής» κατεύθυνσης.

Μερικά από τα έργα του συγγραφέα, κάποτε απαγορεύτηκαν για επίδειξη, ακριβώς για το λόγο ότι θεωρήθηκαν χυδαίες στην κοσμική κοινωνία του 19ου αιώνα. Ωστόσο, σήμερα το είδος με τα γυμνά μοντέλα έχει γίνει δημοφιλές.

Τώρα επέστρεψε στη δουλειά. Το «After the ball – μεταμφίεση» καταλαμβάνει μια σχετικά μικρή περιοχή. Το οικόπεδο έχει ένα κύριο σχέδιο, η διαρρύθμιση του οποίου περιλαμβάνει αφθονία υφασμάτων, από τα οποία τα κλινοσκεπάσματα είναι «υφασμένα» και για την κοπέλα – την ηρωίδα, που αποκοιμήθηκε με σατέν ύφασμα.

Η κατεύθυνση της εικόνας έχει σαφή διαγώνια κατεύθυνση των στρωμάτων σκιών, πτυχών, της θέσης του γυμνού σώματος, του φωτός. Το κύριο μέρος παραλείπεται κάτω από το υπό μεσαίο σημείο της σύνθεσης, το οποίο δημιουργεί ένα μικρό αποτέλεσμα από την «πτώση» του κοριτσιού από το γενικό μωσαϊκό.

Ο Τσάπλιν χρησιμοποίησε αντίθετες αποχρώσεις φωτός και σκιάς για να γράψει «After the Masquerade Ball». Αναλύοντας την παλέτα ανά σύνθεση, μπορεί να σημειωθεί πόσο βυθίζεται ο συγγραφέας στην παλέτα των παστέλ χρωμάτων. Για να το κάνει αυτό, ανάμιξε όλα τα καθαρά χρώματα με ασβέστη, προσφέροντας μια σατέν λάμψη και λάμψη το κεντρικό μέρος της εργασίας. Για να αυξήσει το αποκορύφωμα του κύριου μέρους, ο καλλιτέχνης κατέφυγε σε μπλε χρώματα, κατακλύζοντας τις γωνίες της εικόνας. Αυτό δημιούργησε το αποτέλεσμα μιας ακτίνας που σκίζει το σώμα του κοριτσιού από τη θλίψη.

Η ίδια η ηρωίδα βυθίζεται σε ένα γαλήνιο όνειρο. Τα μαλλιά της μπερδεύονται μετά το στυλ, τα μάγουλά της είναι κόκκινα με μια λεπτή ρουζ. Το σώμα είναι γυμνό, αλλά εντός αποδεκτών ορίων. Το δέρμα του κοριτσιού – ένα κομμάτι από λευκό κερί – λάμπει με καθαρότητα, στιλπνότητα και φρεσκάδα. Ο ένοχος του πορτρέτου είναι από την ηλικία των 16 ετών. Μπορείτε μόνο να φανταστείτε πόσο συναισθηματικά πέταξε η μεταμφίεση. Ο ανεμιστήρας είναι ξεχασμένος στο χέρι, η μάσκα βρίσκεται κοντά στο ισχίο, τα τριαντάφυλλα είναι διάσπαρτα από το μπουκέτο, αλλά δεν τρυπούν καθόλου το ευαίσθητο σώμα.

Το έργο είναι γραμμένο σε μια παρορμητική πινελιά, χαοτικές πινελιές στο γενικό σχέδιο, αλλά τόσο σχολαστικό, αγγίζοντας το πρόσωπο μιας ύπνου ηρωίδας. Ο Τσάπλιν, όπως πάντα, γράφει προσεκτικά, απαλά, με σεβασμό. Το χέρι του μοιάζει να παίζει με λάδι, μετά να παίρνει την πιο παχιά χρωστική, μετά – πιο στεγνή. Γι ‘αυτό ο καμβάς φαίνεται ζωντανός και γενναιόδωρος σε ογκομετρικές λεπτομέρειες. Το χρώμα «After the ball – μεταμφίεση» είναι ζεστό, βανίλια, με ανάμιξη γκρι ποντικιού και κορεσμένης υπεραμαρίνης.