Μέχρι το 1870, ο Rossetti είχε σχεδόν εγκαταλείψει τη λατρεία του Δάντη που βασίλευε στην οικογένεια του πατέρα του, καθώς και εκείνους τους αρχαίους θρύλους. Από τότε, υπήρχε μόνο ένα θέμα στην τέχνη του – όμορφες γυναίκες. Ο Rossetti ήταν ποιητής της αγάπης και ζωγράφος της αγάπης. δεν υπήρχε μεγαλύτερος θαυμαστής της γυναικείας ομορφιάς στην αγγλική ζωγραφική ή την ποίηση.
Ταυτόχρονα, ο Rossetti έδειξε αισθητικό ενδιαφέρον για τα μουσικά θέματα που ανέπτυξαν οι Whistler, Albert Moore και άλλοι νέοι καλλιτέχνες αισθητικής. Ο Ροσέτι ενδιαφερόταν έντονα για το τι έκαναν οι νεότεροι του. Ο πλησιέστερος σε αυτόν ήταν μόδα για την ιταλική αναγεννησιακή ζωγραφική. Αν και ο Rossetti δεν είχε πάει ποτέ στην Ιταλία, οι γυναικείες καμβάδες επηρεάζονται έντονα από βενετσιάνικους ζωγράφους πορτραίτου όπως οι Titian, Giorgione και Palma Giovana, των οποίων οι πίνακες σπούδασε στην Εθνική Πινακοθήκη.
Δύο πίνακες, «Gazebo on the Lawn» και «Venus Verticordia (Venus Conquering the Hearts») δείχνουν πώς έχει αναπτυχθεί το νέο στυλ του Rossetti. Και οι δύο πίνακες γεμίζουν με την ίδια διάθεση στοχαστικής και υπέροχης αισθησιασμού, είναι ζωγραφισμένοι σε πλούσια, εξωτικά χρώματα. Έγραψε η Elizabeth Barrett Browning, ότι η Ροζέτι «τρελάθηκε με τα μαλλιά» και πάντα του ζήτησε να παρουσιάσει κυρίες με όμορφα μαλλιά στις δεξιώσεις. Τα μοντέλα για τη ζωγραφική «Gazebo on the Lawn» – η Μαρία Σπάρταλι, αριστερά και η Alexa Wilding, δεξιά, αντιστοιχούν στους κλασικούς τύπους Rossetti με πλήρη κόκκινα g ubami, ονειρική έκφραση και πυκνά, μακριά κυματιστά μαλλιά.
Οι ηρωίδες είναι εξωτερικά στατικές, βαθύτερες στις σκέψεις τους, αλλά εσωτερικά είναι γεμάτες έντονα βαθιά συναισθήματα, τα οποία βρίσκονται στην εμφάνιση, τη χειρονομία. Οι μετέπειτα γυναικείες ζωγραφιές του Rossetti ήταν εξαιρετικά δημοφιλείς στους αγοραστές, ειδικά μεταξύ επιχειρηματιών από το Βορρά, και δεν μπορεί να κάνει καμία συλλογή στο Μπέρμιγχαμ, στο Λίβερπουλ ή στο Μάντσεστερ χωρίς τέτοια εικόνα.
Το τοπίο ζωγραφίστηκε στη Nola, κοντά στο Sevenox, στο Κεντ το 1850 και προοριζόταν για τη ζωγραφική «Dante and Beatrice in Paradise». Το 1850, ο Rosetti απέτυχε να ολοκληρώσει το τοπίο, και μετά τον Sevenoks άφησε γενικά τη ζωγραφική στο ύπαιθρο. Ωστόσο, παρέμεινε πιστός στην αρχή της Προ-Ραφαελίτης, καθώς αργότερα επέλεξε ένα αόριστο υπόβαθρο που θα μπορούσε να γραφτεί χωρίς να δουλεύει στο ύπαιθρο. Προς το τέλος της ζωής του, ο Roscetti ισχυρίστηκε ότι ζωγράφισε φυτά και λουλούδια στο παρασκήνιο «από τη φύση», δηλαδή από εκείνα τα κλαδιά ή τα λουλούδια που έφερε στο στούντιο.