Η ησυχία στον αφηγηματικό πίνακα «Δύο Ψαράδες» αναφέρεται στο τέλος του ΧΙΧ αιώνα. Ωστόσο, γράφτηκε από τον μεγάλο Μονέ στο στυλ του ιμπρεσιονισμού, όπως όλα τα έργα του. Το χέρι του καλλιτέχνη είναι αναγνωρίσιμο, ελαφρύ, σαρωτικό. Όπως πάντα, τα χρώματα είναι καθαρά, αλλά μια λεπτομερής εξέταση αποκαλύπτει τον ιμπρεσιονιστικό χαρακτήρα του μείγματος χρωμάτων.
Το μείγμα χρωμάτων είναι ανεξέλεγκτο στην επιφάνεια του ποταμού, το οποίο είναι ήρεμο, ήσυχο και αναστατώνει στη βάση των σκαφών, σπάζοντας την ηρεμία. Υπάρχει ένα χρώμα μουστάρδας, το οποίο δίνει ένα σιωπηλό χρώμα στην γκρίζα λίμνη, καθώς και πράσινα σκιών και αντανακλάσεων. Η διάσπαση των λιλά αποχρώσεων με λιγοστά κτυπήματα δροσίζει ελαφρώς τη ζεστή γκάμα του ποταμού. Η υπνηλία σχίζεται από έντονο πράσινο γρασίδι, πυκνό και κορεσμένο. Μια γωνιά ενός μονοπατιού κρυμμένη σε χλοώδη βλάστηση καλεί τον θεατή να σταθεί απλώς και να συλλογιστεί από το χερσαίο νησί μια βαρετή διαδικασία αλίευσης φανταστικών ψαριών.
Η επιστολή του Claude Monet είναι απλή και ξεκάθαρη. Παρά την απόρριψη των κλασικών τεχνικών ζωγραφικής, οι ψαράδες του εξακολουθούν να είναι αναγνωρίσιμοι και εκκεντρικοί. Καταφέρνοντας να γράψω με μια παχιά πινελιά, ο συγγραφέας μετέφερε μια καθαρή εικόνα νυσταγμένων ανθρώπων, σε ορισμένα μέρη γυάλινα δοχεία σε βάρκες, λεπτές ράβδους ψαρέματος και ρεαλιστικές σκηνές από τη ζωή. Η εικόνα του μπορεί να αποδοθεί στο καθημερινό είδος. Ας υποθέσουμε ότι αυτό δεν είναι ένα κοινό θέμα της ιστορίας, αλλά ελκυστικό για τον αυθορμητισμό της. Ένα τέτοιο κομμάτι του Σαββατοκύριακου είναι κατανοητό σε πολλούς που βλέπουν τη χαρά να πιάνουν ψάρια. Ποιος δεν είναι εξοικειωμένος με τη βουτιά του νερού και τη χαρά μιας πιασμένης λιχουδιάς; Το προτεινόμενο θέμα, φαίνεται, επικεντρώνεται στο ανδρικό κοινό στο περιεχόμενο.
Ωστόσο, που ανήκει στο πινέλο του Monet, στη γαλλική προφορά της δημιουργικότητας, του ιμπρεσιονισμού των προηγούμενων αιώνων και ενός μοντέλου της έναρξης αυτής της τάσης στη ζωγραφική – όλα ικετεύουν τη συλλογή σε οποιονδήποτε γνώστη και γνώστη αυτού του είδους. Τα «δύο ψαράδες» είναι αστεία με τον δικό τους τρόπο. Κάθονται απέναντι από το άλλο, αλλά στην πραγματικότητα είναι σιωπηλοί και απόμακροι. Ποιος ξέρει την πρόθεση αυτής της αλιείας; Ίσως αυτός είναι ένας διαγωνισμός ή ένα μεγάλο χάπι για την καθημερινή ρουτίνα. Πάνω από το μονοπάτι βρίσκεται μια πόλη με έντονη καθημερινότητα, ή ακόμα κοιμάται τις πρωινές ακτίνες μιας ήρεμης γκάμας της εικόνας. Ο Claude Monet είναι γνώστης χαρακτήρων και πραγματικών ανθρώπων. Προικίασε τους ψαράδες του με αυτήν ακριβώς τη θλίψη και τη λαχτάρα για προσδοκία, την οποία πιθανότατα είχε δει στην παιδική ηλικία, να συγκλονίζει στους δρόμους της Χάβρης στις λίμνες.
Το καλλιτεχνικό λάδι μεταβίβασε τη σιωπή και την αυθεντικότητα της διαδικασίας ενός συνηθισμένου ζευγαριού, το οποίο είναι εξοικειωμένο με έναν σύγχρονο, παρά την ηλικία της εργασίας. Προφανώς, αυτό συνέβαλε στην αύξηση του ενδιαφέροντος του θεατή για αναπαραγωγές των «Ψαράδων» και της επιθυμίας να τους προσκαλέσει στη συλλογή τους στο σπίτι.