Η εικόνα του Monet προβάλλεται καλύτερα σε κάποια απόσταση. Το λιλά χρώμα γεμίζει όλο το χώρο του, ωστόσο, ο καμβάς δεν μπορεί να ονομαστεί μονότονος – ο ποταμός και ο ουρανός γίνονται ελαφρύτεροι από τη γέφυρα. Στον καμβά, το βλέμμα του θεατή αποκαλύπτει μια μαγευτική, απαλή, ευάερη και ειρηνική θέα του Τάμεση. Ένας πυκνός και ταυτόχρονα δύσκολος και απτός όγκος του έργου επιτεύχθηκε από τον καλλιτέχνη μέσω της χρήσης ενός τεράστιου αριθμού τονικών μεταβάσεων, οι αποχρώσεις των οποίων μερικές φορές δύσκολα διακρίνονται. Το σύνολο της τονικότητας είναι αρκετά ευρύ και περιλαμβάνει χρώματα από σκούρο μπλε έως φωτεινό μοβ. Αλλά αυτές οι χρωματικές μεταβάσεις γίνονται τόσο αριστοκρατικά που όταν κοιτάζει μια εικόνα από απόσταση, ο θεατής δεν βλέπει τίποτα μπροστά του, εκτός από έναν καμβά στον οποίο εφαρμόζονται συχνά παχιά πινελιές χρώματος.
Όλη η μαγεία αυτού του έργου αποκαλύπτεται όταν ο θεατής απομακρύνεται από την εικόνα σε μια συγκεκριμένη απόσταση. Αρχικά, ακατανόητα ημικύκλια σχήματα αρχίζουν να εμφανίζονται μπροστά στα μάτια, περνώντας από το κέντρο της εικόνας, στη συνέχεια εμφανίζονται προφανείς σιλουέτες των σκαφών και ήδη από απόσταση περίπου δύο μέτρων από την εικόνα, όλες οι λεπτομέρειες του έργου σχεδιάζονται απότομα και παρατάσσονται σε μία σύνθεση.
Τώρα, ο θεατής έχει ένα ευάερο καπνό τοπίο με την εικόνα της γέφυρας Waterloo που συνδέει τις περιοχές του Γουέστμινστερ και της Νότιας Όχθης, τις φορτηγίδες που πλέουν κάτω και τις καμινάδες καπνίσματος στο φόντο της βιομηχανικής περιοχής του Λονδίνου.
Παρά τη γενική ρευστότητα της εικόνας και την ομαλότητα των τονικών μεταβάσεων, κάθε συγκεκριμένο στοιχείο της εικόνας, όταν εξετάζεται λεπτομερώς, ξεχωρίζει πολύ καθαρά στο γενικό πλαίσιο. Ο Monet θα μπορούσε να επιτύχει ένα τόσο εντυπωσιακό αποτέλεσμα χρησιμοποιώντας μια πιο έντονη τονική διαβάθμιση κατά τη μετάβαση από το απεικονιζόμενο αντικείμενο στο φόντο. Οι αντανακλάσεις στο νερό που απεικονίζονται από τις καμάρες που ρίχνονται από τις καμάρες της γέφυρας φαίνονται ιδιαίτερα γοητευτικές. Δημιουργώντας την εντύπωση ότι είναι απολύτως ακατάπαυστα και σαν να καλύπτεται με κάποιο είδος υπνηλίας πέπλο, ταυτόχρονα μεταφέρουν εντελώς ρεαλιστικές εικόνες. Αυτή η αντίληψη της εικόνας συμβάλλει στη ρεαλιστική μετάδοση κίνησης στην εικόνα.
Το πρώτο πλάνο της ζωγραφικής με τον ποταμό Τάμεση και τις πλωτές φορτηγίδες που απεικονίστηκαν σε αυτόν έγινε από τον καλλιτέχνη σε ελαφρώς φωτεινότερα χρώματα σε σύγκριση με το φόντο. Ταυτόχρονα, ο Monet χρησιμοποίησε μια συχνή επίχριση μεσαίου μεγέθους, κινούμενη διαγώνια από τη μέση του καμβά από αριστερά προς τα δεξιά. Με τις ίδιες επιμήκεις πινελιές, ο συγγραφέας διαβρώνει ελαφρώς το περίγραμμα της φορτηγίδας, δημιουργώντας έτσι όχι μόνο την επίδραση της ομίχλης, αλλά και την αίσθηση της ροής ενός ποταμού. Σε αντίθεση με τον ουρανό, που απεικονίζεται στο φόντο με πιο σκούρα χρώματα από πινελιές που δεν έχουν κοινό προσανατολισμό, ο Monet ενισχύει περαιτέρω τον δυναμισμό του νερού.
Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε μια ειδική τεχνική για να τραβήξει την προσοχή του θεατή στην εικόνα, δουλεύοντας καθαρά στην ψυχολογική αντίληψη της γύρω πραγματικότητας. Σε μια ζωή που έχει εμφανιστεί σε μια ομίχλη, ένα άτομο πρέπει να το πλησιάσει για να εξετάσει ένα αντικείμενο. Στην εικόνα, ο συγγραφέας πήγε από το αντίθετο, εξοικειωμένος με την ανθρώπινη κατανόηση του φαινομένου. Και αυτό το επιτυχημένο κόλπο λειτούργησε. Σύμφωνα με αυτό το σχήμα, για παράδειγμα, τα ανεστραμμένα ονόματα «AMBULANCE» λειτουργούν σε ασθενοφόρα. Αντανακλώνται στους πίσω καθρέφτες, πέφτουν στο οπτικό πεδίο του οδηγού σε μη αντανακλασμένη μορφή. Έτσι, ο καλλιτέχνης μπόρεσε να χρησιμοποιήσει αριστοτεχνικά όχι μόνο το εξαιρετικό καλλιτεχνικό του ταλέντο, αλλά και να επιστήσει την προσοχή στην πλούσια παλέτα αποχρώσεων που δημιούργησε, επηρεάζοντας όχι μόνο την οπτική αντίληψη, αλλά και το ψυχολογικό αντανακλαστικό.
Ο Monet κέρδισε τη φήμη χάρη στη μοναδική του ικανότητα να μεταφέρει τις αόριστες στιγμές της γύρω πραγματικότητας σε καμβά. Σε τελική ανάλυση, ούτε το ηλιοβασίλεμα, ούτε η αυγή, ούτε η ομίχλη μπορούν να διαρκέσουν επ ‘αόριστον. Και ο καλλιτέχνης, που παίρνει το πινέλο, πρέπει να έχει χρόνο να αποτυπώσει αυτές τις μαγικές στιγμές σε καμβά! Με αυτό το πολύπλοκο δημιουργικό έργο, ο Claude Monet αντιμετώπισε υπέροχα. Οι σύγχρονοι εξήγησαν το ασυνήθιστο ταλέντο του καλλιτέχνη με την παρουσία του υπερευαίσθητου οράματός του, χάρη στο οποίο μπόρεσε να παρατηρήσει το μικρότερο παιχνίδι του φωτός και να δημιουργήσει λεπτές χρωματικές διαβαθμίσεις που δίνουν αρμονία και ρεαλισμό στις καλλιτεχνικές εικόνες.