Έτσι φαίνεται ο βωμός στις διακοπές όταν τα φτερά είναι ανοιχτά.
Στην εικόνα της επάνω σειράς:
Ο Θεός ο Πατέρας βασιλεύει σε όλα γύρω. Κάθισε επίσημα στο θρόνο, κοιτάζοντας μπροστά με ένα αδιάκοπο βλέμμα. Τα αυστηρά συμμετρικά χαρακτηριστικά του προσώπου του είναι απόλυτα όμορφα. Το κεφάλι περιβάλλεται από λάμψη σε χρυσό φόντο και η τιάρα λάμπει με κρύα λάμψη. Ένα μεγάλο κούμπωμα στο στήθος του Θεού Πατέρα και ένα στέμμα στους πρόποδες του θρόνου είναι διάσπαρτα με πολύτιμους λίθους. Το ρουμπινί κόκκινο χρώμα των ρούχων τονίζεται από τη θαμπή λάμψη των μαργαριταριών, τις αποχρώσεις των πράσινων σμαραγδένων και των μπλε ζαφείρι. Το δεξί χέρι του Θεού Πατέρα υψώνεται, στα αριστερά, κρατά ένα σκήπτρο από διαφανή κρύσταλλο. Κάθε λεπτομέρεια αυτής της εικόνας που ξεπερνά τα μισά μέτρα γίνεται με ακρίβεια κοσμημάτων και τόσο προσεκτικά ώστε το κοινό να αισθάνεται την απαλότητα των υφασμάτων, το κρύο του μετάλλου και την ευθραυστότητα του κρυστάλλου. Ακριβώς κάτω από τον Θεό Πατέρα, την Παναγία και τον Άγιο Ο Ιωάννης ο Βαπτιστής, ακόμη χαμηλότερος – οι άγγελοι τραγουδούν και οι άγγελοι παίζουν μουσική.
Δύο ομάδες που απεικονίζουν αγγέλους να παίζουν μουσική και να τραγουδούν, τις πιο διάσημες λεπτομέρειες του τμήματος του βωμού. Αν και οι μελετητές υποθέτουν ότι αρχικά προορίζονταν να είναι ξεχωριστά μέρη, ταιριάζουν σαφώς σε εικονογραφικούς κανόνες.
Οι «Singing Angels» στέκονται μπροστά σε ένα σκαλιστό μουσικό περίπτερο με νότες. Η έκφραση στα πρόσωπά τους είναι διαφορετική: μερικά έχουν συμπυκνωμένα φρύδια συνοφρυώματος, άλλα είναι ήρεμα ήρεμα, κάποια βλέπουν τη μουσική, άλλα έχουν διάχυτη εμφάνιση στο χώρο. Ακόμα και πριν από 500 χρόνια, ο Van Mander, ο πρώτος ιστορικός της ολλανδικής τέχνης, έγραψε με θαυμασμό ότι από τις κινήσεις των αγγέλων ο θεατής μπορεί εύκολα να μαντέψει ποιος από αυτούς τραγουδά με πρίμα, βιόλα, μπάσο ή τενόρο, αλλά όλες οι διαφορετικές φωνές συγχωνεύονται σε μία χορωδία και την υπέροχη ένα τραγούδι.
Διακοσμητικά ρούχα, με προσεκτικά γραμμένες λεπτομέρειες, και οι φυσικές τους πόζες αυξάνουν τη δύναμη αυτού του τεράστιου οράματος. Μια τέτοια ρεαλιστική απόδοση μιας αγγελικής χορωδίας σημαίνει ότι τον 15ο αιώνα, στην Ολλανδία, όπου η μουσική εκείνη την εποχή έπαιξε σημαντικό ρόλο στην κοινωνία, υπήρχε μια συγγένεια μεταξύ κοσμικών λειτουργικών ιδεών για το τραγούδι και τη μουσική.
Ενωμένοι με το τρίο του Θεού Πατέρα, που περιβάλλεται από την Παναγία και τον Άγιο Ιωάννη τον Βαπτιστή, αυτοί οι άφθονοι άγγελοι ανήκουν στην «ουράνια σφαίρα» και όχι μόνο τραγουδούν επαίνους στον Θεό, αλλά επίσης επικαλούνται τη μουσική των σφαιρών.
Τα εξώτατα πτερύγια απεικονίζουν τους πρώτους ανθρώπους – τον Αδάμ και την Εύα, πάνω τους είναι μια σκηνή διαμάχης μεταξύ των παιδιών τους – Κάιν και Άβελ.
Δεύτερη, κάτω σειρά:
Αφιερωμένο στη σκηνή «Λατρεία του Αρνιού» Και είναι το κύριο πράγμα. Τα πέντε κάτω φτερά είναι αφιερωμένα στη δόξα της εξιλεωτικής θυσίας του Χριστού, που συμβολίζεται από το λευκό αρνί που στέκεται στο βωμό. Πλήθη ανθρώπων, αγίων και δίκαιων ανθρώπων, ανδρών και γυναικών, σαν όλη η ανθρωπότητα, μαζεύονται για αυτόν.
Η θρησκευτική ενότητα μετατρέπεται σε ενότητα και αδελφότητα, μια πνευματική κοινότητα όλων των λαών σε μια θαυμάσια γαλήνια γη, αρωματική με έναν μεγάλο αριθμό ανθισμένων δέντρων και βοτάνων, που επισκιάζεται από έναν καταγάλανο ουρανό, λουσμένο στο φως του λαμπερού ήλιου. Η αίσθηση της αρμονίας μεταξύ του σύμπαντος και του ανθρώπου εκφράζεται επίσης σε μια εύκολα ορατή σύνθεση, ειδικά στη λαμπερή χαρούμενη ηχηρότητα των χρωμάτων. Ο κόσμος της χαρούμενης ομορφιάς ανοίγει στα μάτια του θεατή. Σε αυτό, κάθε μικρό πράγμα είναι πολύτιμο και απαραίτητο.
Χρησιμοποιώντας τη διαφάνεια των χρωμάτων λαδιού, το van Eyck επιτυγχάνει εξαιρετικά αποτελέσματα από τη λάμψη της επιφάνειας της εικόνας και την πραγματική ακρίβεια της αναπαραγωγής της φόρμας. Το γλάσο αυξάνει το βάθος του χρώματος, τη δύναμή του. Η κύρια χρωματική χορδή του γραφικού συστήματος του βωμού αποτελείται από φλογερά κόκκινα, μπλε και πράσινα χρώματα, συγκεντρωμένα στα ρούχα του Θεού Πατέρα, της Μαρίας και του Ιωάννη. Χάρη στις ρεαλιστικές τεχνικές, η Γάνδη του Βωμού έγινε σχολείο όχι μόνο για τους Ολλανδούς, αλλά και για Ευρωπαίους δασκάλους. Μελετήθηκε και αντιγράφηκε επανειλημμένα.
Υπήρχε μια εποχή που μέρη αυτού του υπέροχου βωμού πήγαν σε διάφορα μουσεία. Το πρωτότυπο Αδάμ και η Εύα αντικαταστάθηκαν με αντίγραφα στα οποία οι πρόγονοι της ανθρωπότητας εμφανίστηκαν σε δερμάτινες ποδιές, καθώς ο αγνός ηγέτης Τζόζεφ Β ‘διέταξε το πρωτότυπο να αντικατασταθεί με αξιοπρεπή αντίγραφα.
Αφού κατέλαβε τις Κάτω Χώρες, ο Ναπολέων μετέφερε το Βωμό της Γάνδης στο Παρίσι, αλλά το 1816 επέστρεψε στην πατρίδα του. Είναι αλήθεια, με τέτοιο τρόπο που ένας από αυτούς που είδε αυτά τα πτερύγια φαινόταν εντελώς χαλασμένος.
Οι πόρτες αυτού του πραγματικά ανεκτίμητου θησαυρού στη συνέχεια στέκονταν στο πάτωμα μιας από τις εκκλησίες και ήταν καλυμμένες με σκόνη, η οποία κατά τη διάρκεια των ταξιδιών έτρωγε μόνο τις. Ωστόσο, η οικονόμος, που οδήγησε τον ταξιδιώτη γύρω από την εκκλησία, ήταν χαρούμενη για την επιστροφή από την εξορία αυτού του θησαυρού. Και θέλοντας να δείξει τις αρετές του, έφτασε σε ένα από τα πάνελ, και στη συνέχεια σκούπισε αυτό το μέρος με μαντήλι, καθόλου ενήμερος για τη βαρβαρότητα του. Η ιστορία του ορθού φύλλου δικαστή ήταν δραματική. Το 1934, κλέφτηκε και ο κλέφτης είδε μια σανίδα. Στη συνέχεια, έβαλε μέρος της εικόνας σε ένα ντουλάπι σιδηροδρόμων. Κάλεσε, κάλεσε τον αριθμό της κάμερας στις αρχές, θέλοντας να δείξει ότι κατέχει ένα άλλο μέρος της εικόνας. Απαίτησε λύτρα από τη βελγική κυβέρνηση, αλλά οι αρχές δεν αποδέχτηκαν τους όρους της, και έκτοτε όλα τα ίχνη των «ορθών δικαστών» έχουν χαθεί.