Λιγότερο από ένα χρόνο μετά τη δημιουργία του διάσημου «Κίτρινου Χριστού», ο Paul Gauguin αντιμετωπίζει ξανά αυτό το θέμα γράφοντας μια αυτοπροσωπογραφία στο πλαίσιο αυτής της φιλοσοφικής εικόνας.
Μελετώντας το έργο του πλοιάρχου, μπορείτε να παρατηρήσετε την ακούραστη επιθυμία του για μια νέα ερμηνεία του οικείου είδους, συνδυάζοντας και συνδυάζοντας διάφορα στιλιστικά χαρακτηριστικά. Σε αυτήν τη σειρά, αρκεί να θυμηθούμε τη νεκρή του ζωή με το προφίλ του Charles Laval ή μια αυτοπροσωπογραφία στο στυλ του «Les Miserables» του Hugo.
Μια αυτοπροσωπογραφία με τον Κίτρινο Χριστό μπορεί να αποδοθεί στο έργο που συνδυάζει το είδος της αυτοπροσωπογραφίας, της καθημερινής σκηνής και της θρησκευτικής ζωγραφικής.
Οι ερευνητές της ζωής και του έργου του Gauguin σημειώνουν ότι πολλά από τα προσωπικά του πορτρέτα, ειδικά εκείνα που εκμεταλλεύονται θρησκευτικά θέματα ως ένα βαθμό ή άλλο, είναι ένα είδος αλληγορίας που καταδεικνύει τη μοναξιά και τον εσωτερικό βασανισμό του ζωγράφου. Ο Gauguin απεικονίστηκε περισσότερες από μία φορές στην εικόνα του Χριστού, και σε αυτό το έργο εγκαταστάθηκε δίπλα του.
Εδώ, το πρόσωπο του Gauguin είναι αυστηρό και εστιασμένο – προσεκτικά μάτια, στενή γενειάδα, μουστάκι. Ο θεατής αρχίζει ασυναίσθητα να συγκρίνει το πρόσωπο του καλλιτέχνη με το πρόσωπο του Χριστού με κίτρινο χρώμα, βρίσκοντας προφανείς ομοιότητες.
Πόσο εντυπωσιακό είναι να αφήνεις λεπτές συμβουλές και διπλές αναγνώσεις! Και τώρα, κοιτάζοντας αυτό το αυτοπροσωπογραφία, πολλοί μπορούν να δουν κρυφές συνέπειες – ο ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης είναι καταδικασμένος στο μαρτύριο και περιπλανιέται σαν τον Χριστό.
Ως συνήθως, η ζωγραφική του Paul Gauguin έχει μια φωτεινή παλέτα, την κυριαρχία των καθαρών χρωμάτων και μια καθαρή γραμμή. Μια τέτοια επιθυμία για διακόσμηση και χρωματισμό με την πάροδο του χρόνου θα ενταθεί μόνο, ειδικά σε εξωτικά πολυνησιακά καμβά.