Ο θάνατος του Marat – Jacques-Louis David

Ο θάνατος του Marat   Jacques Louis David

Ο πίνακας του David “The Death of Marat” απεικονίζει ένα γεγονός που συγκλόνισε βαθιά την κοινή γνώμη στη Γαλλία το 1793. Στις 13 Ιουλίου, ο επαναστάτης Jean-Paul Marat σκοτώθηκε στο σπίτι του από τον Charlotte Corday, έναν νεαρό αριστοκράτη και υποστηρικτή των Girondins. Αναφερόμενος στην ανάγκη να δοθούν μυστικές πληροφορίες στον Marat, η γυναίκα επέμεινε ότι την αποδέχεται προσωπικά. Παραδέχθηκε στο δωμάτιο όπου ο Μαράτ έκανε μπάνιο κάθε μέρα, τον μαχαίρωσε θανάσιμα ενώ έγραφε καθμένος στο νερό. Η γυναίκα συνελήφθη αμέσως και τρεις ημέρες αργότερα γκιλοτίνα.

Στην εικόνα, το θύμα εμφανίζεται ως ένα εξαιρετικό ιστορικό παράδειγμα. Μεταδίδοντας την ουσία της εκδήλωσης, ο καλλιτέχνης εγκατέλειψε την ευγλωττία και το ενεργητικό στιλ των πρώτων του έργων σε μια ιστορική πλοκή και αθάνασε τη μνήμη του φίλου του Jean-Paul Marat, τον οποίο συνάντησε μόνο μια μέρα πριν από την αγριότητα, με την εικόνα του Χριστού που αγωνίστηκε, από θρησκευτική εικονογραφία. Ο καμβάς είναι ένα πολιτικό μήνυμα και ταυτόχρονα ένα αφιέρωμα στον πολιτικό και φίλο.

Ο πίνακας τέθηκε σε λειτουργία από τον Jacques-Louis David αμέσως μετά το θάνατο του Marat. Υπογράφεται: “Marat – David, δεύτερο έτος.” Αυτό το έργο ολοκληρώθηκε τον Οκτώβριο του 1793, ή το δεύτερο έτος, τον μήνα Vendemere στο επαναστατικό ημερολόγιο, το οποίο τέθηκε σε ισχύ το 1791.

Ο Μαράτ απεικονίζεται ως άψυχος, σε ένα λουτρό, το οποίο αντιμετώπισε μια δερματική ασθένεια που τον ενοχλεί. Μια βαθιά πληγή είναι καθαρά ορατή. Το διπλωμένο δεξί χέρι κρατά ακόμα το στυλό και το αριστερό χέρι πιέζει το “ύπουλο γράμμα” που του έστειλε ο δολοφόνος: “Μαρία Άννα Σαρλότ Κορντ στον πολίτη Μαράτ. Είμαι πολύ δυσαρεστημένος και αυτό είναι αρκετό για να μου δώσει την τοποθεσία σας”.

Στην εικόνα, εντυπωσιάζοντας με τον ανεξάντλητο βερισμό της αφήγησης, είναι προφανής μια κρυφή υπαινιγμός στη θρησκευτική εικονογραφία: ο νεκρός παρομοιάζεται με τον Χριστό που έχει ληφθεί από το σταυρό. Πρόκειται για μια εμβληματική μορφή στην οποία ένα άτομο συνδέεται με τη μοίρα του, την ασθένειά του και έναν φοβερό θάνατο που τον προσπέρασε στην υψηλότερη στιγμή ύπαρξης: πνευματική εργασία στην υπηρεσία της επανάστασης. Επηρεάζει σαφώς την επιθυμία δημιουργίας μιας κοσμικής εικόνας. Μια θανατηφόρα πληγή στο στήθος, μια μπανιέρα, ένα φτερό, ένα μελανοδοχείο και ένα ξύλινο κουτί ερμηνεύονται από τον καλλιτέχνη ως εμβλήματα αναγνώρισης και μαρτυρίας του θύματος.

Ο David έκανε δύο αντίγραφα από την εικόνα, τα ίχνη των οποίων χάθηκαν αμέσως. Ανακαλύφθηκαν μετά το θάνατό του στο διαμέρισμα του καλλιτέχνη Antoine Jean Gros, ενός από τους καλύτερους μαθητές του David, ο οποίος ήταν επίσης η επίσημη απόκτηση έργων τέχνης που προορίζονται για τη συλλογή του Ναπολέοντα. Το 1835, ο εγγονός του καλλιτέχνη Jules David αγόρασε τον αυθεντικό πίνακα από τη θεία του, βαρόνη Meunier. Το 1885, ένα αντίγραφο έπεσε στα χέρια του έμπορου τέχνης Paul Duran-Ruel, και το 1889 ξεκίνησε μια εντυπωσιακή διαδικασία ενάντια στη χήρα του Jules David, ισχυριζόμενος ότι κατείχε τον καμβά με την αρχική σύνθεση. Το 1893, η ζωγραφική της χήρας του Jules David συμπεριλήφθηκε στη συλλογή του Μουσείου στις Βρυξέλλες, ενώ η άλλη αγοράστηκε από το Εθνικό Μουσείο των Βερσαλλιών.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5.00 out of 5)