Ο πίνακας «Circles in a Circle» δείχνει το ιδιαίτερο στυλ του Kandinsky στις αρχές της δεκαετίας του 1920 όταν άρχισε να διδάσκει στο Bauhaus στη Βαϊμάρη. Απομακρύνθηκε από το αυθόρμητο στυλ ζωγραφικής σε γεωμετρική σύνθεση.
Σε αυτό το έργο, ένας μαύρος κύκλος περιβάλλει είκοσι έξι τέμνοντες κύκλους διαφορετικών μεγεθών και χρωμάτων, πολλοί από αυτούς τέμνονται από ευθείες μαύρες γραμμές. Δύο φωτεινές ακτίνες μπλε και κίτρινο, περνώντας από τις άνω γωνίες τέμνουν προς το κέντρο, αλλάζοντας τα χρώματα των κύκλων όπου αλληλεπικαλύπτονται.
Αν και ο πίνακας «Κύκλοι σε κύκλο» διαφέρει αισθητά από άλλα έργα του Καντίνσκι στις αρχές του εικοστού αιώνα, αντικατοπτρίζει τη συνεχιζόμενη πεποίθησή του ότι ορισμένα χρώματα και σχήματα σημαίνουν συναισθήματα που μπορούν να κωδικοποιηθούν και να συνδυαστούν σε ένα ενιαίο σύνολο, που αντικατοπτρίζει την αρμονία του κόσμου.
Για τον Kandinsky, ο κύκλος, μια από τις πιο στοιχειώδεις μορφές, είχε συμβολική, κοσμική σημασία. Έγραψε ότι «ένας κύκλος είναι μια σύνθεση των μεγαλύτερων αντιθέσεων. Συνδυάζει ομόκεντρο και εκκεντρικό σε μία μορφή και ισορροπία». Το 1931, σε μια επιστολή προς την Emily Hug στο Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας, περιέγραψε το «Circles in a Circle» ως «την πρώτη εικόνα ενός ορυχείου που έφερε στο προσκήνιο το θέμα των κύκλων.»
Το «Circles in a circle» είναι μια συμπαγής κλειστή σύνθεση. Ο Καντίνσκι ξεκίνησε μια προσεκτική μελέτη του κύκλου ως καλλιτεχνικό μπλοκ, ξεκινώντας με αυτήν την εικόνα. Ο εξωτερικός μαύρος κύκλος, σαν το δεύτερο πλαίσιο της εικόνας, μας ενθαρρύνει να επικεντρωθούμε στην αλληλεπίδραση των εσωτερικών κύκλων και δύο διασταυρούμενες διαγώνιες λωρίδες για να ενισχύσουμε το αποτέλεσμα, προσθέτοντας προοπτική στη σύνθεση.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)