Γάνδη Altar – Jan van Eyck

Γάνδη Altar   Jan van Eyck

Η Γάνδη polyptych των van Eyck αδελφών είναι ένα κεντρικό έργο τέχνης της βόρειας Αναγέννησης. Πρόκειται για ένα μεγαλοπρεπές, πολυώροφο κτίριο, διαστάσεων 3,435 επί 4,435 μέτρων. Ο πολύ-φτερωτός βωμός προοριζόταν αρχικά για το παρεκκλήσι του Ιωάννη του Βαπτιστή στο Saint-Bavo της Γάνδης. Μια προσεκτική ανάλυση του βωμού κατέστησε δυνατή τη διάκριση μεταξύ του έργου και των δύο αδελφών – Hubert και Jan. Ο Χάμπερτ, ο οποίος άρχισε να εργάζεται, πέθανε το 1426, ενώ ο βωμός ολοκληρώθηκε το 1432 από τον Jan, ο οποίος εκτέλεσε τα πάνελ που αποτελούν την εξωτερική πλευρά του βωμού, και σε μεγάλο βαθμό – τις εσωτερικές πλευρές των πλευρικών φτερών.

Κατά τη σύγκριση της πομπής στην εσωτερική πλευρά των πλευρικών πτερυγίων με τη σκηνή λατρείας αρνιού, μπορείτε να δείτε ότι στο έργο του Jan οι φιγούρες ομαδοποιούνται χαλαρότερες. Ο Ίαν δίνει μεγαλύτερη προσοχή στον άνθρωπο παρά στον Χάμπερτ. Οι φιγούρες που έγραψε είναι πιο αρμονικές, με συνέπεια, αποκαλύπτουν ομοιόμορφα την πολύτιμη φύση του ανθρώπου και του κόσμου. Στις διακοπές, τα πτερύγια άνοιξαν. Η ελαφριά ευάερη σκηνή στο δωμάτιο της Μαρίας αποκαλύφθηκε – κυριολεκτικά και εικονικά – στην ίδια της την ύπαρξη. Ο βωμός γίνεται διπλάσιος, γίνεται διαδεδομένος και επίσημος πολυφωνικός. Ανάβει με βαθιά λάμψη χρώματος.

Η διαφανής φωτεινή σκηνή του Ευαγγελισμού αντικαθίσταται από μια υπέροχη και υπέροχη σειρά μορφών. Υπόκεινται σε ειδικούς νόμους. Κάθε σχήμα είναι σαν εξαγωγή, συγκέντρωση της πραγματικότητας. Και ο καθένας υπόκειται σε μια χαρούμενη, θριαμβευτική ιεραρχία, στο κεφάλι της οποίας είναι ο Θεός. Είναι το επίκεντρο ολόκληρου του συστήματος. Είναι το μεγαλύτερο, ωθείται βαθιά και ανυψώνεται, είναι ακίνητο και, το μόνο, γυρίζει έξω από το βωμό. Το πρόσωπό του είναι σοβαρό. Κατευθύνει το βλέμμα του στο διάστημα και η σταθερή του χειρονομία στερείται τύχης.

Αυτή είναι μια ευλογία, αλλά και μια δήλωση απόλυτης αναγκαιότητας. Κατοικεί με χρώμα – σε ένα καυτό κόκκινο χρώμα, το οποίο χύνεται παντού, το οποίο φουσκώνει στις πιο κρυμμένες γωνίες του polyptych και μόνο στις πτυχές των ρούχων του βρίσκει την υψηλότερη καύση του. Μια ιεραρχία ξεδιπλώνεται επίσημα από τη μορφή του Θεού του πατέρα, από την αρχή, ως σημείο αναφοράς. Η Μαρία και ο Ιωάννης ο Βαπτιστής, που απεικονίζονται δίπλα του, υποτάσσονται σε αυτόν. επίσης ανυψωμένα, στερούνται της σταθερής συμμετρίας της. Σε αυτά, το πλαστικό δεν χάνεται από το χρώμα και το άπειρο, βαθύ ηχητικό χρώμα δεν μετατρέπεται σε έντονη, φλεγόμενη καύση. Είναι περισσότερο υλικό, δεν συγχωνεύονται με το φόντο. Τα ακόλουθα είναι άγγελοι.

Είναι σαν τις νεότερες αδελφές της Μαρίας. Και το χρώμα σε αυτά τα φτερά εξασθενεί και ζεσταίνεται. Όμως, σαν να αντισταθμίσουν την εξασθενημένη χρωματική δραστηριότητα, παρουσιάζονται από τραγουδιστές. Η ακρίβεια των εκφράσεων του προσώπου τους καθιστά τον θεατή οπτικό, σαν να γίνεται αντιληπτό από τον τόνο και τη διαφάνεια του ήχου των φωνών τους. Και το πιο δυνατό και πιο υλικό είναι η εμφάνιση του Αδάμ και της Εύας. Το γυμνό τους δεν αναφέρεται απλώς, αλλά παρουσιάζεται σε όλες τις αποδείξεις του. Στέκονται ψηλά, κυρτά αληθινά. Βλέπουμε πώς το δέρμα γίνεται ροζ στα γόνατα και τα χέρια του Αδάμ, πώς οι μορφές της Εύας είναι στρογγυλές. Έτσι, το ανώτερο επίπεδο του βωμού ξεδιπλώνεται ως ιεραρχία πραγματικότητας, καταπληκτικό στη διαδοχική αλλαγή του. Το κατώτερο επίπεδο, που αντιπροσωπεύει τη λατρεία του αρνιού, αποφασίζεται με διαφορετική φλέβα και έρχεται σε αντίθεση με το άνω μέρος.

Ακτινοβόλο, φαίνεται απέραντο, εκτείνεται από το πρώτο πλάνο, όπου η δομή κάθε λουλουδιού είναι διακριτή, έως το άπειρο, όπου οι λεπτές κατακόρυφες κυπαρίσσια και εκκλησίες εναλλάσσονται με ελεύθερη σειρά. Αυτό το επίπεδο έχει πανοραμικά χαρακτηριστικά. Οι ήρωές του δεν εμφανίζονται ως μοναδικές πραγματικότητες, αλλά ως μέρη ενός πλήθους: κληρικοί και ερημίτες, προφήτες και απόστολοι, μάρτυρες και ιερές γυναίκες, συγκεντρώνονται σε πομπή από ολόκληρη τη γη. Σε σιωπή ή τραγούδι, περιβάλλουν το ιερό αρνί – σύμβολο της θυσιαστικής αποστολής του Χριστού.

Πριν περάσουμε τις επίσημες κοινότητές τους, σε όλη την ομορφιά του, οι γήινες και παραδεισένιες εκτάσεις ανοίγουν και το τοπίο παίρνει ένα συναρπαστικό και νέο νόημα – κάτι περισσότερο από μια μακρινή άποψη, μεταμορφώνεται σε ένα είδος ενσωμάτωσης του σύμπαντος. Το κατώτερο επίπεδο αντιπροσωπεύει μια διαφορετική πτυχή της πραγματικότητας από την ανώτερη βαθμίδα, ωστόσο, και οι δύο συνθέτουν την ενότητα. Σε συνδυασμό με τη χωρητικότητα της «λατρείας», το χρώμα των ρούχων του θεού-πατέρα φλόγες γίνεται ακόμα πιο βαθιά. Ταυτόχρονα, η μεγαλοπρεπής φιγούρα του δεν καταστέλλει το περιβάλλον – ανεβαίνει, σαν να ακτινοβολεί από τον εαυτό του τις αρχές της ομορφιάς και της πραγματικότητας, στέφει και αγκαλιάζει τα πάντα. Και ως κέντρο ισορροπίας, ως σημείο που ολοκληρώνει ολόκληρη τη σύνθεση της σύνθεσης, μια πολύτιμη ανοιχτή κορώνα λαμπυρίζει κάτω από τη μορφή του, ιριδίζουσα με όλα τα πιθανά πολύχρωμα. Είναι εύκολο να δείτε τις αρχές των μικρογραφιών της δεκαετίας του 20 του 15ου αιώνα στο Βωμό της Γάνδης,

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)