Ο Franz Mark είναι ένας γνωστός Γερμανός εξπρεσιονιστής ζωγράφος που ίδρυσε την Ένωση Blue Horseman μαζί με τον V. Kandinsky Almanac. Η καριέρα του Franz Marc είναι πολύ ασαφής, για μια σύντομη ζωή που πέρασε σε πολύ διαφορετικά στάδια.
Αρχικά, αναζήτησε την πηγή της μέγιστης εγγύτητας με τη φύση και, ως εκ τούτου, την υψηλότερη αισθησιασμό και ειλικρίνεια στις εικόνες των ζώων. Σε αυτό βρήκε «… μια εισροή φρέσκου αίματος στη φύση…». Η αναζήτηση νέων τρόπων έκφρασης οδηγεί τον Mark στον πρωτοπόρο, με τον οποίο συμμετέχει στη δημιουργία του περιοδικού «Pan». Η δημιουργική αναζήτηση του καλλιτέχνη καθορίζεται από την επιθυμία να διεισδύσει στην ουσία των πραγμάτων, να δει την «πνευματική πλευρά της φύσης» πέρα από τα όρια της υλικής εμφάνισης.
Αρχικά, ο Μαρκ επιδιώκει να αφήσει τον πολιτισμό στον κόσμο της άγριας ζωής, αλλά σταδιακά αρχίζει να μετριάζεται από την αφθονία του σαρκικού εδώ. Οι περιγραμμένες πραγματικές εικόνες των ζώων σταδιακά γίνονται όλο και πιο σχηματικές. Συνεπώς, πραγματοποιείται η μετάβαση του έργου του Μάρκου από τον «Σεζανισμό στον εξπρεσιονισμό». Στο τέλος, οι εικόνες των ζώων μεταμορφώνονται σε αυτόν σε εντελώς αφηρημένες εικόνες, δημιουργώντας τον κόσμο του καλλιτέχνη.
Ένας από τους «μεταβατικούς» πίνακες του Μάρκου είναι ο πίνακας «Κόκκινα Άλογα». Κάποια σχηματική σύνθεση δεν μειώνει την αίσθηση της πραγματικότητας της εικόνας – γεμάτη εσωτερική ενέργεια βρασμού τριών αλόγων. Παρόλο που στο ύφος αυτό το έργο μοιάζει ήδη με μια ρυθμική αραμπέσκ με τη διακοσμητικότητά του, κοντά στους Fauvists και τους Expressionists, εξακολουθεί να είναι ένας «ζωντανός» φυσικός πίνακας. Το κόκκινο χρώμα είναι μια έκφραση του υψηλότερου φυσικού αισθησιασμού στην αίσθηση του καλλιτέχνη. Δύναμη και ακαταμάχητη άγρια ζωή Μεταδώστε τον παλμό της ζωής, την ειλικρίνειά του σε μια μορφή που δεν έχει αγγίξει ο άνθρωπος.
Σε επόμενα έργα, οι πραγματικές εικόνες των ζώων γεμίζουν σταδιακά με διαφάνεια «γυαλιού», οι γραμμές δημιουργούν γεωμετρικές σιλουέτες. Στο έργο του 1914, «Ο αγώνας των φορμών», ο Μάρκος εμφανίζεται ήδη ως απόλυτος αφαιρετικός.
Η ένωση Blue Horseman δημιουργήθηκε το 1911 από τον Mark μαζί με τον V. Kandinsky και διήρκεσε μέχρι το 1914. Το αρχικό όνομα επινοήθηκε από τους ιδρυτές: τόσο ο Kandinsky όσο και ο Mark προτιμούσαν το μπλε. οι πρώτοι βρήκαν αναβάτες πολύχρωμοι, ο δεύτερος λάτρευε τα άλογα όλη του τη ζωή. Σε κάποιο βαθμό, η ανάγκη μιας τέτοιας ένωσης υπάρχει εδώ και αρκετά χρόνια, αλλά μόνο η άρνηση της επίσημης έκθεσης Secession του Μονάχου να αποδεχθεί το έργο των πρωτοπόρων καλλιτεχνών έδειξε την αδυναμία νέων καλλιτεχνών να υπάρχουν στο πλαίσιο της «γενικά αποδεκτής» ζωγραφικής.
Η νέα τέχνη ξεπέρασε την πραγματικότητα, άρχισε να υπάρχει σύμφωνα με τους δικούς της νόμους, που δημιουργήθηκαν από το ένστικτο και το χέρι του καλλιτέχνη. Ο ίδιος ο Μαρκ έγραψε ότι οι μοντερνιστές απεικόνιζαν «πράγματα κρυμμένα κάτω από το κάλυμμα της ορατότητας». Το μυστήριο της ύπαρξης, η άγνωστη ουσία όλων, ήταν επίσης ενδιαφέρον για τους καλλιτέχνες του Blue Horseman. Πιστεύεται ότι η πρώτη αφηρημένη ζωγραφική ζωγράφισε ένας φίλος του Μάρκου – Β. Καντίνσκι το 1910.
Η πορεία των καλλιτεχνών της νέας ένωσης, η οποία ξεκίνησε από τον εξπρεσιονισμό, σταδιακά, υπό την επήρεια των ηγετών τους, πηγαίνει σε όλο και πιο επαναστατικές και επαναστατικές μεθόδους αυτο-έκφρασης και αυτο-αναζήτησης, οι οποίες μερικές φορές βρίσκονται στα πρόθυρα της «μη-τέχνης». Τα έργα που εκτελούνται από τους συμμετέχοντες του Blue Horseman είναι γεμάτα με φωτεινά χρώματα, συμβολικά και καθαρά διακοσμητικά στοιχεία. Αυτό φαίνεται πολύ καθαρά στη ζωγραφική του Μάρκου «Ο Πύργος των Μπλε Άλογα», η οποία, δυστυχώς, δεν έχει διατηρηθεί και είναι προσβάσιμη στους θεατές μόνο σε φωτογραφίες. Εάν ο Καντίνσκι ανέπτυξε μια συναισθηματική, «άμορφη» αφαίρεση, τότε ο Μάρκ τελικά μετακόμισε στην κατεύθυνση της γεωμετρικής αφαίρεσης. Ο καλλιτέχνης Franz Marc πέθανε τραγικά στο Verdun σε ηλικία 36 ετών.