Ο Signac, ένας αναπόσπαστος γνώστης των σκαφών, ένας ανακάλυψε μέρη ευνοϊκό για τον ζωγράφο – πέρυσι «ανακάλυψε» Collioure, σύντομα «θα ανοίξει» Saint-Tropez, – ο Sera συμβούλεψε να πάει το καλοκαίρι στην ακτή του Calvados, στην πόλη Port-en-Bessin, όπου ταξίδεψε η αρχή της καριέρας του για τρία συνεχόμενα χρόνια – το 1882, το 1883 και το 1884.
Σε αυτό το μικρό λιμανάκι με έναν μικρό και εργατικό πληθυσμό, η Sera θα ξεκινήσει σοβαρή δουλειά: χρησιμοποιεί τις θεωρίες του Charles Henry σε μια σειρά τοπίων, προσπαθώντας να αποφύγει την επιφανειακή εφαρμογή αυτών των θεωριών. Δεν σκοπεύει να παρεκκλίνει από οποιαδήποτε από τις προβλέψεις του επιστήμονα, αλλά ταυτόχρονα θα προσπαθήσει να τις συμπεριλάβει σε ένα πιο περίπλοκο σύστημα που διατηρεί το βάθος και την προοπτική της εικόνας, χωρίς να χάσει τη διακοσμητική του αξία. Η πρόκληση που έθεσε η Sera είναι πραγματικά εκπληκτική. Θέτει στον εαυτό του το καθήκον – όχι λιγότερο, όχι λιγότερο – από τη μία πλευρά, αντιμετωπίζει την εικόνα ως μια επίπεδη επιφάνεια με δύο διαστάσεις και, από την άλλη πλευρά, της δίνει μια τρίτη διάσταση, λόγω της παρουσίας προοπτικής.
Τελικά, ο καλλιτέχνης θα μπορούσε να ερμηνεύσει ελεύθερα, ας πούμε, τις απόψεις των γκρεμών ή των αναχωμάτων του Port-en-Bessin, αλλάζοντας τις κατά την κρίση του. Αλλά για να γίνει αυτό εμποδίζεται από την απόρριψη της φαντασίας, μια απόρριψη που δεν μπορεί να εξηγηθεί μόνο από τη δυσπιστία της Sera για το τι είναι πέρα από το λόγο, προέρχεται από τα βάθη της φύσης του. Ως καλλιτέχνης, η Sera ανήκε σε μια σπάνια φυλή ανθρώπων, που γοητεύεται από την πραγματικότητα σε τέτοιο βαθμό που δεν είναι σε θέση να τη διαστρεβλώσει – δεν θα βρεθούν ποτέ λόγια γι ‘αυτούς. Στην περίπτωση των Sera, δεν θα βρεθούν χρώματα. Έτσι, έπρεπε να βρει τοπία που αντιστοιχούσαν στο σχέδιό του. Και οι αναζητήσεις τον οδήγησαν συχνά σε απρόσιτα μέρη.
Σε σχεδόν όλα τα έργα, ο Sera προσπαθεί να κερδίσει το στοίχημα που έκανε με τον εαυτό του. Εκθέτει διάφορα στοιχεία μαρινών, χτισμένα σύμφωνα με τους νόμους της προοπτικής, σε μικρές παραμορφώσεις, επιτυγχάνοντας ένα διακοσμητικό αποτέλεσμα. Έτσι, στους γερανούς και στην εκκαθάριση στα σύννεφα, τα σύννεφα συσσωρεύονται πάνω από τη θάλασσα με γραμμές περιέλιξης. Στον καμβά «Είσοδος στην έξοδο» η θάλασσα είναι διάσπαρτη με σκιές αόρατων σύννεφων. Αυτό εκδηλώνεται ακόμη πιο ξεκάθαρα στον πίνακα «Κυριακή», όπου τα υφάσματα της σημαίας φέρουν κυματιστές πτυχώσεις, οι οποίες, από την άποψη του αυστηρού ρεαλισμού, θα μπορούσαν να θεωρηθούν περιττές: στην πραγματικότητα, εξηγούνται μόνο από την επιθυμία για διακοσμητικό αποτέλεσμα. Χάρη σε αυτόν τον καλλιτέχνη, ήταν εκπληκτικά δυνατό να συνδυαστούν δύο τόσο διαφορετικές εργασίες σε μαρίνες γραμμένες στο Port-en-Bessin.
Ο Sulfur εισάγει στη σύνθεση των ζωγραφικών του χαρακτήρων «The Bridge and Embankments» του por-en-Bessensky που δεν έχουν εμφανιστεί σε καμία από τις μαρίνες του στο παρελθόν. Εκτός από αρκετές σιλουέτες στο παρασκήνιο, στο προσκήνιο στάθηκε ένας ακίνητος τελωνειακός υπάλληλος, ένα παιδί και επίσης μια γυναίκα με κάποιο βάρος. Παγωμένο, απολιθωμένο – σίγουρα. Αλλά η παρουσία τους παραβιάζει το απόλυτο μοναχικό χαρακτηριστικό των μαρινών του καλλιτέχνη. Η ζωή εισβάλλει στο μοναχικό βασίλειό του, βυθισμένο σε ένα απερίγραπτα υπνηλία μούδιασμα – το βασίλειο της θάλασσας, των ακτών και των μαρινών.
Και σαν να ήταν αυτό το κύμα της ζωής παντού και οι ζωτικές δυνάμεις να συγκρατηθούν για λίγο, να λάμπει, ξαφνικά άρχισε να ξεσπά, να εξαπλώνεται όποτε είναι δυνατόν – ο καλλιτέχνης εισέβαλε πάντα στην καταστολή, απομακρύνοντας τη μονότονη και σκληρή καθημερινή ζωή – αυτή τη σκοτεινή δύναμη, που γεννά όλα τα έμβια όντα και τον καταδικάζει σε θάνατο σε μια αυθόρμητη, υποθέτοντας διάφορες μορφές επίθεσης, σε μια τυφλή και θριαμβευτική ώθηση.