Το πορτρέτο της νέας Μαργαρίτας Χέντερσον στις αρχές του 20ού αιώνα ζωγραφίστηκε από τον ταλαντούχο Άγγλο ζωγράφο J. W. Waterhouse τη στιγμή που η περίοδος του Προ-Ραφαλιελισμού πεθαίνει και οι κλασικοί κανόνες της ζωγραφικής απορρίφθηκαν. Το γεγονός ότι ο Waterhouse ήταν αναγνωρισμένος ζωγράφος πορτρέτου δεν αφήνει καμία αμφιβολία. Αλλά μια από τις κύριες αποχρώσεις του έργου του ήταν η αγάπη των γυναικείων εικόνων, συμπεριλαμβανομένων των μυθολογικών. Η Δεσποινίς, που ήταν η ηρωίδα της εικόνας, παραμένει ένα μυστήριο για το σύγχρονο.
Δυστυχώς, οι πηγές σιωπούν για τη βιογραφία της. Για τον θεατή, θα παραμείνει ένα άγνωστο και εντυπωσιακό παράδειγμα της κατεύθυνσης που υπήρχε εδώ και μισό αιώνα στον κόσμο του πολιτισμού. Η «Miss Margaret Henderson» είναι ένα από τα πιο φωτεινά παραδείγματα της εκλεπτυσμένης ζωγραφικής του καλλιτέχνη, λίγο ζοφερή, στεγνή και κάπως παρόμοια με την τεχνική του Masaccio. Σχετίζοντας έναν παράλληλο μεταξύ της πρώιμης Αναγέννησης και του Προ-Ραφαελισμού, είναι προφανές ότι το πορτρέτο της Margaret προβάλλει τις βασικές τεχνικές ζωγραφικής των παραδόσεων του παρελθόντος: ακινητοποιημένο βλέμμα, χαζή «φωτογραφία» με τη μετάδοση φυσικών μορφών, εκφράσεων του προσώπου, διαθέσεων και σκοτεινών βαριών υποβάθρων.
Ωστόσο, αυτό το βάθος φόντου δεν χρησιμοποιήθηκε συχνά από τον συγγραφέα ως βάση. Αλλά η επιλεγμένη αντίθεση κατέστησε δυνατή την σχεδίαση, όπως σε αυτό το παράδειγμα, της ηρωίδας στο προσκήνιο με μια πιο ογκώδη προοπτική, ευεργετική για τον θεατή και τον ίδιο τον δημιουργό. Μια τέτοια τεχνική άνοιξε ο Caravaggio, και ο Waterhouse το χρησιμοποίησε εδώ, αλλά αραιώθηκε το βυθισμένο βάθος με ένα γυάλινο βάζο με λουλούδια και ένα παιχνίδι από στιγμιότυπα. Η ζεστή παλέτα είναι πολύ κορεσμένη.
Το πορτρέτο προσελκύει την προβολή λόγω της απότομης διαφοράς θερμοκρασίας του προσκηνίου και της μακρινής. Χαρακτηριστικό της προσωπογραφίας του Waterhouse ήταν ένα γράμμα από τη φύση. Το μοντέλο του εξακολουθούσε να λατρεύεται εν απουσία, ως πρωτότυπο της μελλοντικής δημιουργίας. Μελετήθηκε, όπως ένας γεωγραφικός χάρτης, στις άκρες των γυαλιστερών μπούκλες. Η δεσποινίς του Margaret Henderson είναι χωρίς βάρος και γλυκιά. Η κίτρινη κηλίδα του δέρματος αποκτήθηκε με ανάμιξη αρκετών αποχρώσεων που έδωσαν μια ευχάριστη βανίλια στο πρόσωπο και τα χέρια της Μαργαρίτας. Ένα λευκό φόρεμα με διαφανή μουσελίνα πλαισιώνει ένα λεπτό λαιμό. Χωρίς κοσμήματα, χωρίς βαρύ στυλ.
Η απλότητα της διακόσμησης της Μις υπογραμμίζεται από ένα γεμάτο ροδαλό λουλούδι με ένα εκατομμύριο ροζ πέταλα. Το βλέμμα του κοριτσιού είναι λυπημένο, λίγο κουρασμένο, ανοιχτό. Η απουσία φωτεινών κηλίδων και η οροφή ώχρας του πίνακα μαρτυρούν τη γραφή του σε κλειστό χώρο χωρίς παράθυρα. Η πηγή φωτός ήταν πιθανότατα κεριά. Γι ‘αυτό υπάρχει τόσο μεγάλη βανίλια, αμύγδαλο και λευκό αντίκες.