Οι ερευνητές του έργου του διάσημου Ρώσου και Σοβιετικού καλλιτέχνη-ιμπρεσιονιστή Κωνσταντίνο Κοροβίν διακρίνουν μια ξεχωριστή, «ανθοφορική» περίοδο του έργου του, που χρονολογείται από τις αρχές του εικοστού αιώνα. Αυτή τη στιγμή, ο ζωγράφος συχνά σας μίλησε για τις ζωές των λουλουδιών.
Σε αυτήν την περίοδο δημιουργικότητας του Κοροβίν ανήκει αυτή η εικόνα των Roses. Όπως γνωρίζετε, ο καλλιτέχνης αφιέρωσε περισσότερους από έναν καμβά στην εικόνα των τριαντάφυλλων – προσελκύονταν πάντα από αυτά τα μεγαλοπρεπή, κομψά λουλούδια – πραγματικές βασίλισσες μεταξύ άλλων λουλουδιών. Τα τριαντάφυλλα που απεικονίζονται σε αυτήν την εικόνα προσελκύουν την προσοχή του θεατή με τη φρέσκια εμφάνισή τους.
Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί κρύες αποχρώσεις στο έργο του. Τα πέταλα, γραμμένα σε αποχρώσεις του κόκκινου, εναρμονίζονται υπέροχα με τα γκρίζα χρώματα του περιβάλλοντός τους. Φαίνεται ότι η εικόνα αποπνέει κρύο και θλίψη.
Ακόμα και φωτεινά σημεία θερμών αποχρώσεων φαίνονται τυχαία σε αυτόν τον καμβά και δεν είναι σε θέση να αλλάξουν τη συνολική εντύπωση του. Έτσι, ο καλλιτέχνης θέλει να τονίσει την ανεξαρτησία της ομορφιάς αυτών των λουλουδιών. Η έλλειψη πλοκής σε αυτήν την ανθισμένη νεκρή ζωή τονίζει περαιτέρω την ανεξαρτησία αυτών των όμορφων, αλλά τόσο κρύων δημιουργιών της φύσης.
Σε γενικές γραμμές, η εικόνα αφήνει την εντύπωση κάποιου ελλιπούς, ελλιπούς. Οι θολές γραμμές, σε συνδυασμό με την έλλειψη επισημασμένων στοιχείων, κάνουν τον θεατή να αντιλαμβάνεται ολόκληρη την εικόνα ως σύνολο, χωρίς να εστιάζει σε ένα πράγμα. Με αυτόν τον τρόπο, ο καλλιτέχνης τονίζει και πάλι όχι τα ίδια τα λουλούδια, αλλά την ψυχρή ομορφιά και την ανεξαρτησία τους.