Οι σύγχρονοι προσπάθησαν μάταια να συνειδητοποιήσουν τι θέση ανάμεσα στα υπάρχοντα στυλ και τάσεις καταλαμβάνει το έργο του Fragonard. Ακόμα και στην εποχή μας, δεν είναι εύκολο να προσδιορίσουμε το στυλ του Fragonard και να σκιαγραφήσουμε τα όρια των δημιουργικών του δυνατοτήτων. Είναι εξαιρετικά διαφορετικό και ποικίλο. Ένας από τους τομείς της δημιουργικότητας του Fragonard ήταν πορτρέτα. Σε αυτά, προσπάθησε να συλλάβει μια δημιουργική ατομικότητα, συναισθηματικό ενθουσιασμό, πάθος εμπειριών, που αναπόφευκτα θα έπρεπε να δράσει, για να οδηγήσει τους ήρωες πέρα από το συνηθισμένο.
Αυτό είναι το πορτρέτο του «Το αγόρι στον ρόλο του Πιερότ». Φαίνεται ότι ο ζωγράφος έπιασε την ψυχή αυτού του αγοριού, λάμποντας στα μάτια του, που βλέπουν με εμπιστοσύνη και προσοχή τον κόσμο. Ανοιχτό ροζ, λευκό και μπλε – αυτός ο συνδυασμός χρωμάτων δίνει έμφαση όχι μόνο στην αθωότητα των παιδιών, αλλά και στη στοργική διάθεση των ενηλίκων στα υπέροχα παιδιά. Ένα κομμάτι του παιδιού παρέμεινε στον ίδιο τον Fragonard: κοίταξε τον κόσμο με φρέσκια εμφάνιση και ήταν πάντα έτοιμος να παίξει, αλλά αυτό είναι ένα σημάδι φαντασίας, η ικανότητα να αντιλαμβάνεται τη ζωή ζωντανά και με μεγάλο ενδιαφέρον.
Αυτό το πορτρέτο ενός παιδιού είναι ένα από τα πολλά έργα του Fragonard που δεν χρονολογείται. Στην καλύτερη περίπτωση, μπορούμε να πούμε ότι ο καλλιτέχνης ήταν τότε στην κορυφή των δεξιοτήτων του. Το πινέλο λειτούργησε ακριβώς μετά από αίτημα του πλοιάρχου, δεν υπάρχει ούτε μία περίσσεια ή λάθος επίχρισμα. Το πορτρέτο προσελκύει με την ομορφιά του, αλλά όλη η προσοχή δεν δίνεται στην τεχνική ζωγραφικής, αλλά στη μοναδική προσωπικότητα του αγοριού – του μικρού ήρωα της εικόνας.