Είναι χαρακτηριστικό ότι ο καλλιτέχνης πήρε το μακρύ δρόμο για τη δημιουργία αυτού του καμβά με τη μακροπρόθεσμη συσσώρευση υλικού, εισάγοντας το στο παρόν και μαθαίνοντας την ιδιαίτερη δομή του σε πολλά σκίτσα της ζωής του χωριού. Για πρώτη φορά, το «Collective Farm Holiday» εμφανίστηκε στο κοινό στην έκθεση «Σοσιαλιστική Βιομηχανία» το 1938. Έντονη συζήτηση ξεκίνησε γύρω από τον καμβά. Δεν κατανοήθηκαν και γίνονται αποδεκτά όλα στην εικόνα αμέσως. Ακούστηκαν φωνές να ασκούν κριτική στον καλλιτέχνη είτε επειδή δεν αποκαλύπτει το θέμα αρκετά βαθιά είτε για τον καλλιτέχνη που δίνει μεγάλη προσοχή στην απεικόνιση της φύσης, ότι το περιεχόμενο εκφράζεται σαφέστερα στο τοπίο… Χρειάστηκε πολύς χρόνος για να πάρει την εικόνα τη σωστή θέση της ανάμεσα στα καλύτερα έργα της σοβιετικής ζωγραφικής.
Η εικόνα διαπερνάται με τη χαρούμενη στάση που είναι τόσο χαρακτηριστική των σοβιετικών ανθρώπων εκείνης της εποχής. Οι άνθρωποι δούλευαν με ενθουσιασμό, κάθε νέα μέρα έφεραν τους γενναιόδωρους καρπούς αυτών των έργων. Οι άνθρωποι ζούσαν με μια αίσθηση ευτυχίας, χαράς, φαινόταν, δεν υπήρχαν εμπόδια στον φωτεινό δρόμο της εργασίας, των επιτευγμάτων και των νικών. Ο Γκερασίμοφ μπόρεσε να το καταλάβει στην έκφραση των προσώπων των ηρώων του, στις συνήθειές τους, στην ελεύθερη ευκολία κίνησης. Αυτό γίνεται αισθητό αμέσως, παρόλο που ο καλλιτέχνης δεν δείχνει το ύψος της διασκέδασης, όταν οι άνθρωποι, που θερμαίνονται με φαγητό και ποτό, χορεύουν, ξεσπάζουν στο τραγούδι και στην αρχή των διακοπών. Το πλήθος που είναι γεμάτο στα πλούσια τραπέζια είναι ήρεμο. Οι άνθρωποι ακούνε σοβαρά, ίσως όχι πολύ επιδέξια, αλλά καυτή και ενθουσιασμένη ομιλία του προέδρου.
Για να παραδεχτείτε, παρατηρείτε με έκπληξη όταν κοιτάτε την εικόνα ότι δεν υπάρχει ούτε ένα γέλιο, αλλά ακόμη και ένα χαμογελαστό πρόσωπο. Από πού προέρχεται αυτό το αίσθημα της λαμπρής χαράς, κάποιο είδος χαλάρωσης της ψυχής που σας μολύνει με την πρώτη ματιά στην εικόνα; Εδώ, «κατηγορήστε» την πλούσια εικαστική ικανότητα του Γκεράσιμοφ. Ο γενναιόδωρος ήλιος γεμίζει ολόκληρη τη σκηνή. Οι φωτεινές ακτίνες πέφτουν στα πρόσωπα, παίζουν σε πλούσια βλάστηση, συνθλίβουν, λαμπυρίζουν στις όψεις του γυαλιού, δίνουν σε κάθε χρώμα, σε οποιοδήποτε αντικείμενο μια διαφανή ελαφρότητα, ευελιξία. Είναι το καλλιτεχνικά εκτεθειμένο φως που διαποτίζει τον καμβά με μια τόσο λεπτή ποικιλία χρωματικών αποχρώσεων. Το φως δίνει στο λευκό τραπεζομάντιλο μπλε χρώμα, διαφοροποιεί λευκά πουκάμισα, μπλούζες, κασκόλ με τον πιο σύνθετο συνδυασμό ζεστών ροζ, κιτρινωπών, λιλά, κρύων μπλε και πρασινωδών αντανακλαστικών. Αυτό το λευκό χρώμα
Οι λιλά σκιές είναι διαφανείς σε ροζ άμμο, η λάμψη των ματιών τυφλώνει σε πρόσφατα πλανισμένους ξύλινους πάγκους. Μέσα σε αυτές τις λεπτές τονικές μεταβάσεις, οι ρυθμοί ανοιχτού μπλε, φωτεινού κόκκινου είναι ηχητικές. Τα χρώματα στη γειτονιά μεταξύ τους, σε συνδυασμό, μερικές φορές σε έντονη αντίθεση, γίνονται πιο έντονα, πιο κορεσμένα. Στο μπλε φόρεμα αυτής της νεαρής κοπέλας που κάθεται στο αριστερό χέρι του προέδρου, το κόκκινο εικονίδιο φαίνεται ιδιαίτερα φωτεινό. Το σκούρο κόκκινο τόξο στην μπλούζα μιας γυναίκας που βγάζει μπουκάλια από το καλάθι λέει στο πράσινο χρώμα της μπλούζας ιδιαίτερη σαφήνεια και σιγουριά. Και έτσι σε οποιοδήποτε κομμάτι καμβά: οι συνδυασμοί χρωμάτων μελετώνται πολύ προσεκτικά, σαν να «έπαιζαν» ακριβώς σύμφωνα με το «χρωματικό σκορ» που συνέθεσε ο καλλιτέχνης.
Ο Γκεράσιμοφ δείχνει ποια δύναμη εκφραστικότητας βρίσκεται στο χρώμα εάν μπορείτε να υποτάξετε τις σκέψεις του, εάν μπορείτε να τον ευθυγραμμίσετε με την ιδέα, με τη σειρά των συναισθημάτων που προσπαθείτε να εκφράσετε. Αποδεικνύεται ότι τόσο μεγάλη ανθρωπιστική ιδέα όπως η επιβεβαίωση της ζωής μπορεί να εκφραστεί σε ένα γραφικό σύστημα, στον ήλιο, στην ευελιξία του τοπίου. Παρεμπιπτόντως, η φύση παίζει έναν από τους κύριους ρόλους της εικόνας. Όλη η σκηνή συνδέεται αριστοτεχνικά με το τοπίο. Οι φιγούρες των ανθρώπων είναι ομαδοποιημένες στο προσκήνιο και εκεί, ακριβώς πίσω από την πλάτη τους, η ελεύθερη έκταση του πράσινου αγρού απλώνεται ευρέως. Το βλέμμα γλιστράει ομαλά πάνω του, όπου η λεπτή μπλε λωρίδα, που χωρίζει, συνδέει ταυτόχρονα τον ουρανό με τη γη.
Οι χαμηλοί λόφοι γίνονται μπλε στον ορίζοντα. Ο καλλιτέχνης δεν καταφεύγει σε ένα πιασάρικο, όμορφο μοτίβο τοπίου – ένα γυμνό πεδίο, λόφους στο βάθος και μια δέσμη από καταπράσινα δέντρα σε καταπράσινο φύλλωμα… Αλλά με κάτι απείρως εγγενές, ρωσικά χτυπήματα από αυτήν την έκταση. Η αίσθηση της οξύτητας της εθνικότητας στην εμφάνιση και την αντίληψη της φύσης είναι χαρακτηριστική ολόκληρου του τοπίου του Gerasimov. Για έναν καλλιτέχνη, το τοπίο δεν είναι απλώς ένα θέμα κοντά στην καρδιά του. Εδώ η προσωπικότητα, η φύση του καλλιτέχνη, τα συναισθήματα ενός πολίτη της γης του βρίσκουν μια ασυνήθιστα ολοκληρωμένη έκφραση. Η φύση στην αντίληψή του είναι γεμάτη με ποιητικές γοητείες, ειδικό λυρισμό. Οποιαδήποτε, η μικρότερη μελέτη χαρακτηρίζεται από χρωματικούς συνδυασμούς χαρακτηριστικούς του συγγραφέα, με έναν γραφικό τρόπο. Με τα χρόνια, η τέχνη του τοπίου του Γκεράσιμοφ έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές. Τα έργα της δεκαετίας του 1920 διακρίθηκαν από τον περιορισμό του χρώματος, σχεδόν μονόχρωμη, τη σοβαρότητα των φανταστικών λύσεων, η μνημειακή σύνθεση. Στις αρχές της δεκαετίας του 1930 – και όσο πιο μακριά, τόσο πιο έντονα ο λαμπερός ήλιος, το φως, το χαρούμενο πλούτο του χρώματος εμφανίζονται στους πίνακες.
Ο καλλιτέχνης αρνείται εντελώς την ανύψωση στην εκδήλωση των συναισθημάτων, από βίαιες χειρονομίες. Διαθέτει τους ήρωές του με τέτοιο τρόπο ώστε τα χέρια των περισσότερων ανθρώπων είτε να κρύβονται πίσω από τις φιγούρες των γειτόνων, είτε πίσω από την άκρη του τραπεζιού. Και εκείνα τα λίγα ζευγάρια των χεριών που «ενεργούν» στην εικόνα είναι διπλωμένα ήρεμα, όπως εκείνο του κοριτσιού στα δεξιά ή «προσκολλημένα» σε κάποια επιχείρηση – βγάζουν μπουκάλια, κρατούν ένα πιάτο με ένα κέικ διακοπών και ακουμπά σε ένα ποδήλατο. Αυτό μεταδίδει τη σιλουέτα σε ολόκληρο το κάθε σχήμα και σε ολόκληρη τη σκηνή γενικά.
Σε αυτόν τον περιορισμό, η ενεργητική χειρονομία του ηχείου αναλαμβάνει έναν ειδικό ρόλο, καθιστώντας την εικόνα του κεντρική, οδηγώντας σε δράση. Η σύνθεση είναι χτισμένη σε ανάγλυφο, σε μια στενή λωρίδα προσκηνίου. Ο καλλιτέχνης τοποθετεί τους ήρωές του σε έναν λόφο, και αυτή είναι η τεχνική που του δίνει την ευκαιρία να ξεδιπλώσει ένα ευρύ πανόραμα μπροστά στα μάτια μας, μακριά από ψηλά. Η τέχνη του Γκεράσιμοφ κατακτά με μια αντανάκλαση ζωηρών πινάκων και την ίδια την ουσία της σύγχρονης ζωής, την ποιητική ένταση, την υπέροχη εικονογραφική κουλτούρα. Και όμως, πάνω απ ‘όλα είναι δυνατό γιατί είναι βαθύ, πραγματικά εθνικό.