Ο Pierre Auguste Renoir ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους που ίδρυσαν μια εξαιρετική κατεύθυνση ζωγραφικής όπως ο ιμπρεσιονισμός. Το ρεπερτόριό του περιέχει πολλά πορτρέτα κοσμικών προσωπικοτήτων, τη ζωή των Γάλλων πλούσιων, καθώς και πολλά πορτρέτα άγνωστων, αλλά τόσο φωτεινών και διαφορετικών ανθρώπων.
Εκτός από τους ανθρώπους, ο Ρενουάρ ζωγράφισε τοπία, και πάνω απ ‘όλα ήταν γοητευμένος από την ομορφιά των τόπων πολύ μακριά από την πόλη. Κάθε φορά του χρόνου, ο καλλιτέχνης θεωρούσε ξεχωριστό και βρήκε σε αυτά όμορφα χαρακτηριστικά, είτε πρόκειται για ανθοφορία την άνοιξη είτε για το πρώτο χιόνι, που ευχαριστεί την ψυχή σχεδόν όλων. Πολύ συχνά ο Pierre συνδυάζει στα έργα του τη φυσική ομορφιά με τη γυναίκα. Ένα παράδειγμα τέτοιας δουλειάς είναι ο πίνακας «In the Meadow», που απεικονίζει δύο νεαρά κορίτσια να κάθονται στη μέση ενός μικρού λιβαδιού και να συλλέγουν ένα μπουκέτο.
Ο πίνακας «In the Meadow» ζωγραφίστηκε από τον καλλιτέχνη για περίπου πέντε χρόνια και ολοκληρώθηκε το 1895. Αυτός ο καμβάς, χωρίς αμφιβολία, μπορεί να αποδοθεί στον ιμπρεσιονισμό, όπως αποδεικνύει η τεχνική γραφής. Όλα τα αντικείμενα στην εικόνα φαίνονται λίγο θολά, αλλά αυτό δεν το καθιστά λιγότερο ρεαλιστικό.
Τα κορίτσια στην εικόνα στρέφονται στον παρατηρητή με τις πλάτες τους. Αλλά ακόμα και σε μια τέτοια στάση, ο Renoir κατάφερε να τους απεικονίσει απίστευτα όμορφους: λεπτή μέση με ζώνες με χρωματιστές κορδέλες, ελαφριά και ευάερα φορέματα, μακριά κυματιστά μαλλιά… Ένα άνετο ρίχνεται καπέλο δεν βρίσκεται μακριά από ένα από τα κορίτσια. Οι φίλες απολαμβάνουν τη φύση και έχουν μια οικεία συνομιλία μεταξύ τους, συλλέγοντας ένα όμορφο μπουκέτο λουλούδια λιβαδιών. Εάν εξετάσετε προσεκτικά την εικόνα, στο βάθος μπορείτε να δείτε μικρές σιλουέτες ανθρώπων, αλλά φαίνονται πολύ θολές. Επίσης στο παρασκήνιο της εικόνας είναι τα περιγράμματα άλλων πολύχρωμων λιβαδιών.
Ο Ρενουάρ ανέπτυξε τη δική του δύσκολη τεχνική, χάρη στην οποία η πυκνή λαδομπογιά, η οποία είναι δύσκολο να εφαρμοστεί με ένα λεπτό στρώμα, φαίνεται τόσο ελαφριά στους πίνακές του που μερικές φορές μοιάζει με ακουαρέλα. Οι εγκεφαλικά εφαρμοσμένες πινελιές συγχωνεύονται ομαλά μεταξύ τους, σαν να διαλύονται μεταξύ τους.
Ο Pierre Renoir προσπάθησε να μην γράψει πίνακες που θα μπορούσαν να επιβαρύνουν τις σκέψεις του θεατή. Οι πίνακες του δεν περιέχουν συναισθήματα και ανησυχίες – αντίθετα, φέρνουν θετικά συναισθήματα στον εαυτό τους, δείχνοντας τη γοητεία της ζωής και του κόσμου στον οποίο ζούμε.
Μέχρι σήμερα, αυτός ο πίνακας είναι αποθηκευμένος στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη.