Σε ιστιοφόρο – Caspar David Friedrich

Σε ιστιοφόρο   Caspar David Friedrich

21 Ιανουαρίου 1818 Ο Γερμανός ρομαντικός καλλιτέχνης Caspar David Friedrich εξέπληξε όλους. Ήδη μεσήλικας και μοναχικός, αισθάνεται μόνος του ιδιωτικός με τη φύση, συνήθως αποσύρεται, έστω και απότομος, και μόνο με τη συντροφιά των στενότερων φίλων του που γίνονταν μολυσματικά χαρούμενοι και εγκάρδιοι, παντρεύτηκε απροσδόκητα την Carolina Bommer. «Πόσα άλλαξαν στη ζωή μου όταν άλλαξα από» Εγώ «σε» Εμείς! «Ο Φρίντριχ φώναξε σε ένα από τα γράμματα.» Το παλιό, απλό σπίτι μου έγινε εντελώς μη αναγνωρίσιμο, καθαρό και άνετο και δεν μπορώ να το φτιάξω αρκετά. » Όχι μόνο το σπίτι έχει αλλάξει. Πάντα χαρούμενη Καρολίνα, την οποία κανείς δεν είχε δει ποτέ σε κακή διάθεση, ξέρει απροσδόκητα πώς να ηρεμήσει έναν ζεστό και παρορμητικό καλλιτέχνη. Η ευτυχία στην αγάπη έφερε την ευτυχία και τη δημιουργικότητα: το 1818 έγινε ένα από τα πιο γόνιμα στη ζωή του Frederick.

Ένα ελαφρύ πλοίο επιπλέει στη θάλασσα. Ένας άντρας και μια γυναίκα εγκαταστάθηκαν στη μύτη του, κρατούν τα χέρια τους και τα μάτια τους είναι στραμμένα στον ορίζοντα, όπου έχουν ήδη εμφανιστεί οι αράχνες και τα σπίτια της πόλης. Αυτή η εικόνα ζωγραφίστηκε αμέσως μετά το μήνα του μέλιτος των συζύγων του Φρίντριχ στο νησί Rügen στη Βαλτική Θάλασσα, τον οποίο αγαπούσε τόσο ο καλλιτέχνης. Και ως εκ τούτου, θεωρείται ως η σπανιότερη περίπτωση προβληματισμού ενός συγκεκριμένου γεγονότος στο έργο του, και στις φιγούρες βλέπουν ρομαντικά πορτρέτα του Φρέντερικ και της Καρολίνας.

Αυτό είναι εν μέρει αλήθεια, αλλά μόνο εν μέρει. Σε τελική ανάλυση, ο Φρέντερικ ποτέ «βασανίστηκε» τον θεατή αντιγράφοντας με ακρίβεια τη φύση: αυτός που τολμά να το κάνει «αναλαμβάνει το ρόλο του Δημιουργού, αλλά στην πραγματικότητα είναι μόνο ανόητος». Πάντα ζωγράφισε ό, τι αποκαλύφθηκε στο εσωτερικό του βλέμμα, προσπάθησε να μεταφέρει τα βαθιά και δυνατά συναισθήματα που γεννήθηκαν στην καρδιά του, τα οποία ένιωθαν την παρουσία του Θεού σε όλα. «Προσπαθήστε να κλείσετε το σωματικό σας όραμα», έγραψε σε έναν από τους μαθητές, «για να δείτε πρώτα τη μελλοντική εικόνα με ένα πνευματικό βλέμμα και στη συνέχεια να το φωτίσετε με ένα εσωτερικό φως που θα σας βοηθήσει να δείτε στο σκοτάδι και να διαχωρίσετε την ουσία του θέματος από τις εξωτερικές του εκδηλώσεις», – και αυτός ιερός προσχώρησε σε αυτόν τον κανόνα.

Ο Frederick αγαπούσε τις βουνοκορφές και τις ερυθρελάτες, τους ανεμοστρόβιλους και τις καταιγίδες του χιονιού, αλλά ειδικά τη θάλασσα και τα πλοία… Και όλες αυτές οι εικόνες, που βλέπουν το πνευματικό βλέμμα του καλλιτέχνη, ζωντανεύουν σε καμβά χάρη στον φυσιοκρατικό τρόπο και μιλώντας για τη σχέση ψυχής και Θεού, δεν μπορούν να γίνουν πλήρως κατανοητές μόνο με φυσικά μάτια. Η σύνθεση του πίνακα «On a Sailboat» είναι απροσδόκητη για τις αρχές του 19ου αιώνα: το κάτω άκρο του καμβά κόβει το κατάστρωμα, και φαίνεται να είμαστε σε ένα ιστιοφόρο και ακόμη και να αισθανόμαστε την κίνησή του – χάρη στον ελαφρύ κύλινδρο του ιστού. Ο Φρίντριχ αντλεί σχεδόν όλους τους χαρακτήρες του από πίσω – και καλεί τον θεατή να πάρει τη θέση του. Οι στοχαστές στους πίνακές του είναι πάντα δίκλινα, είναι πάντα εμείς. Όμως, η πίσω τοποθέτηση των μορφών της πινακίδας δεν είναι μόνο για αυτόν τον λόγο: εάν ο χαρακτήρας στράφηκε σε εμάς, θα αναλάβαμε να το εξετάσουμε – όμορφος, όχι όμορφος, αυτό που φορούσε,

Μια γυναίκα και ένας άντρας δεν βλέπουν ο ένας τον άλλον, – ενωμένοι με αγάπη, κοιτάζουν προς την ίδια κατεύθυνση. Τα περιγράμματα της πόλης μόλις εμφανίστηκαν στην ομίχλη της αυγής. Δεν είναι επίσης τυχαίο: «Η περιοχή τυλιγμένη σε ομίχλη», έγραψε κάποτε ο Φρίντριχ, «φαίνεται ευρύτερη, ψηλότερη, ακονίζει τη φαντασία, ανυπομονούμε για κάτι». Με σκέψεις, ελπίδες και όνειρα, οι λάτρεις είναι ήδη σε αυτήν την πόλη – στη ζωή που τους περιμένει και που μόλις ξεκινά. Και μαζί με αυτά στρέφουμε τα μάτια μας στην όμορφη πόλη στον ορίζοντα και προσβλέπουμε στην αρχή μιας νέας σκηνής στο πεπρωμένο μας… Svetlana Obukhova.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (2 votes, average: 5,00 out of 5)