Για την ανάπτυξη ρεαλιστικών τάσεων της γερμανικής ζωγραφικής στο δεύτερο μισό του 15ου αιώνα, η σύνδεση μεταξύ των μεμονωμένων δασκάλων και της πιο επικεντρωμένης ολλανδικής τέχνης στις προοδευτικές κατακτήσεις τους ήταν ιδιαίτερης σημασίας εκείνη την εποχή.
Στα έργα αυτών των καλλιτεχνών, εμφανίζεται μια τάση για εικονική ακεραιότητα, συνθετική σειρά της υπαγωγής των μεμονωμένων λεπτομερειών στο σύνολο. Ο μεγαλύτερος από τους δασκάλους αυτού του είδους ήταν ο ζωγράφος του Άνω Ρήνου και ο γραφίστας Martin Schongauer, γνωστός στην ιστορία της τέχνης κυρίως ως εξαιρετικός χαράκτης.
Το καλύτερο έργο του ζωγράφου Schongauer – «Madonna σε ένα ροζ κληματαριά». Αυτός ο πίνακας είναι ένα από τα πιο σημαντικά έργα της πρώιμης Γερμανικής Αναγέννησης. Ο καλλιτέχνης εδώ απεικονίζει ένα συμβολικό μοτίβο, το οποίο αγαπούν οι ύστεροι Γοτθικοί δάσκαλοι, αλλά στην ερμηνεία του αυτό το μοτίβο δεν περιέχει τίποτα αφελές και ειδυλλιακό, όπως, για παράδειγμα, στο Lochner.
Από το γοτθικό, διατηρείται εδώ μια ορισμένη οξύτητα, γωνιακότητα εκλεπτυσμένων νευρικών μορφών και διακοσμητικός σχεδιασμός στην ερμηνεία των λουλουδιών και των φύλλων. Η Madonna Shongauer μοιάζει πολύ με τη Madonna του Rogier van der Weyden από τον τύπο του σοβαρού, λιπαρού προσώπου. Μια νέα στιγμή για τη γερμανική τέχνη, η οποία δίνει σε αυτό το έργο ιδιαίτερη σημασία, είναι η αναζήτηση μιας καλά μελετημένης και τακτικής παραγγελίας που εκφράζεται σίγουρα σε αυτήν.