Ο πίνακας «Warrior with the Squire» ζωγραφίστηκε από τον Ιταλό καλλιτέχνη Giorgione μεταξύ 1508-1510. Το μέγεθος της εικόνας του πλοιάρχου είναι 90 x 73 cm, λάδι σε καμβά. Ο καμβάς του ζωγράφου «Warrior with the Squire» είναι σε μεγαλύτερο βαθμό ένα πορτραίτο στο οποίο υπάρχουν αόρατα ιριδίζοντα λαμπερά χαρακτηριστικά της μεσαιωνικής ψηφιδωτής ζωγραφικής.
Τα πορτρέτα του Giorgione ξεκινούν μια αξιοσημείωτη γραμμή ανάπτυξης του Ενετικού, ιδίως του Τιτιάν, πορτραίτου της Υψηλής Αναγέννησης. Ο Titian θα αναπτύξει περαιτέρω τα χαρακτηριστικά του πορτραίτου Dzhordzhonevsky, ωστόσο, σε αντίθεση με τον Giorgione, μια πολύ πιο έντονη και πιο έντονη αίσθηση της ατομικής μοναδικότητας του απεικονιζόμενου ανθρώπινου χαρακτήρα, μια πιο δυναμική αντίληψη του κόσμου.
Κατά τη μετάβαση από το μεσαιωνικό σύστημα στην ρεαλιστική ζωγραφική της Αναγέννησης, οι Βενετοί φυσικά σχεδόν εγκατέλειψαν το μωσαϊκό, το αυξημένο λαμπρό και διακοσμητικό χρώμα του οποίου δεν μπορούσε πλέον να ανταποκριθεί πλήρως στα νέα καλλιτεχνικά καθήκοντα. Είναι αλήθεια ότι η αυξημένη φωτεινή λάμψη της ψηφιδωτής ζωγραφικής, αν και μεταμορφώθηκε έμμεσα, επηρέασε την αναγεννησιακή ζωγραφική της Βενετίας, η οποία πάντα βαρύνεται προς ηχηρή σαφήνεια και ακτινοβόλο πλούτο χρώματος.
Αλλά η ίδια η τεχνική του μωσαϊκού θα πρέπει, με σπάνιες εξαιρέσεις, να είναι παρελθόν. Η περαιτέρω ανάπτυξη της μνημειακής ζωγραφικής επρόκειτο να γίνει είτε με τη μορφή τοιχογραφίας, τοιχογραφίας, είτε με βάση την ανάπτυξη της τέμπερας και της ελαιογραφίας.