Ο «Βωμός του Μερόδου», που πήρε το όνομά του από την οικογένεια που το είχε από καιρό, αποδίδεται αρχικά στον Roger van der Weyden και στη συνέχεια στον πλοίαρχο από τον Flemal, ο οποίος αργότερα ταυτίστηκε με τον Robert Kampen. Το έργο δείχνει τα χαρακτηριστικά της τέχνης του ύστερου Μεσαίωνα – φωτεινά χρώματα, κάποια συμβατικότητα της εικόνας και μερικώς ισοπεδωμένο χώρο, αλλά ανήκει ήδη στην Αναγέννηση: οι θεϊκοί χαρακτήρες, αν και χωρισμένοι από ανθρώπους, τοποθετούνται δίπλα τους και η Παναγία, ο αρχάγγελος Γαβριήλ και ο Ιωσήφ δεν φαίνονται λιγότερο ρεαλιστική από τους δωρητές στην αριστερή κορυφή. Αλλά το κύριο πράγμα – με μικρά μεγέθη το τρίπτυχο δίνει την εντύπωση ενός μεγάλου. Νιώθει το μαγευτικό πνεύμα που διακρίνει τους πίνακες των αναγεννησιακών δασκάλων.
Το τρίπτυχο είναι γεμάτο από λεπτομέρειες που είναι αξιοσημείωτα από μόνα τους: κηροπήγια από σφυρήλατο σίδερο, ζώνη με μοτίβο του αρχαγγέλου και άτομα έξω από το ανοιχτό παράθυρο στο αστικό τοπίο, όχι μόνο στο δρόμο, αλλά και στο κατάστημα, όπου οι σκιαγραφίες είναι ορατές στις σκοτεινές πόρτες. Επομένως, πολλές λεπτομέρειες γράφονται τόσο προσεκτικά ώστε τα περισσότερα από αυτά είναι προικισμένα. Για παράδειγμα, τα λευκά κρινάκια σε μια κανάτα συμβολίζουν την αγνότητα της Παναγίας, ένα ανοιχτό βιβλίο στο τραπέζι είναι η σοφία της, ένα νιπτήρα είναι το νερό του Βαπτίσματος, ένα κερί είναι το φως που φέρνει ο Χριστός στον κόσμο.
Οι ποντικοπαγίδες στο τραπέζι και έξω, που έθεσε ο Τζόζεφ, αναφέρονται στα λόγια του Αγίου Αυγουστίνου ότι «ο σταυρός του Κυρίου είναι μια ποντικοπαγήδα για τον διάβολο». Εάν εξετάσετε προσεκτικά το βωμό, μπορείτε να δείτε πώς από το στρογγυλό παράθυρο στα αριστερά πετά στη Μαρία μια μικροσκοπική μορφή του μωρού Χριστού που μεταφέρει το σταυρό. Αυτό το σύντομο τρίπτυχο συνοψίζει ολόκληρη την ιστορία της Καινής Διαθήκης.