Το οικόπεδο δανείζεται από έναν θρύλο ελληνικής καταγωγής (VI αιώνα), σύμφωνα με τον οποίο ο Αγ. Ο Λουκάς ήταν ο πρώτος που ζωγράφισε ένα πορτρέτο της Παναγίας. Σε αυτή τη βάση, οι καλλιτέχνες τον θεωρούσαν προστάτη τους, και σε πολλές πόλεις υπήρχε μια συντεχνία καλλιτεχνών, η συντεχνία του Αγίου Λουκά.
Στην εικόνα του Rogier van der Weyden, η δράση πραγματοποιείται με ανοιχτή χαγιάτι. Αριστερά στους πρόποδες του θρόνου βρίσκεται η Μαντόνα, η οποία θηλάζει το βρέφος Χριστό. Ο θρόνος, που θυμίζει τον μελλοντικό της ρόλο ως βασίλισσα των Ουρανών, είναι διακοσμημένο με γλυπτικές μορφές του Αδάμ και της Εύας, που θα πρέπει να θυμίζουν την αρχική αμαρτία που ο Χριστός και η Μαρία εξιλέωσαν.
Απέναντι από τη Μαντόνα, γονατιστή με σεβασμό, καταγράφει την εμφάνιση της St. Λουκά. Ο καλλιτέχνης μπόρεσε να δείξει την εσωτερική κατάσταση ενός ατόμου που σχετίζεται με μια συγκεκριμένη κατάσταση: σεβασμός σεβασμού και συγκέντρωση του καλλιτέχνη κατά τη στιγμή της δημιουργικής διαδικασίας. Πίσω από τον St. Τα τόξα μέσα από την ανοιχτή πόρτα είναι ορατά στον ταύρο και στο βιβλίο – τα παραδοσιακά χαρακτηριστικά του ως ένας από τους συγγραφείς των τεσσάρων Ευαγγελίων. Εδώ, πολλά είναι χαρακτηριστικά των ολλανδικών αγαπημένων συνθέσεων: τουλάχιστον ένα μακρινό πανόραμα της πόλης και του καναλιού, ζωγραφισμένο τόσο λεπτά, απαλά και προσεκτικά, με δύο στοχαστικές ανθρώπινες μορφές στη γέφυρα.
Αλλά το πιο αξιοσημείωτο είναι το πρόσωπο και τα χέρια του Λουκά, ο οποίος γράφει τη Madonna «από τη φύση». Έχει μια ειδική έκφραση – μια προσεκτικά και με σεβασμό αγκαλιάζει έκφραση ενός ανθρώπου που έχει περάσει όλοι στο στοχασμό. Έτσι οι παλιοί Ολλανδοί δάσκαλοι κοίταξαν τη φύση. Μερικοί μελετητές υποστηρίζουν ότι το πρόσωπο του Λουκά είναι αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη. Υπάρχουν πολλές εκδόσεις αυτού του πίνακα στα μουσεία της Βοστώνης και του Μονάχου.