Ο διάσημος καμβάς των Ομπρελών ζωγράφισε ο καλλιτέχνης το 1881-1886, μετά την επιστροφή του από την Ιταλία. Ο αντίκτυπος των ιταλικών εντυπώσεων μπορεί να εξηγήσει το πιο έντονο από το συνηθισμένο περίγραμμα των απεικονιζόμενων. Και οτιδήποτε άλλο, αυτό είναι ένα τυπικό έργο του Renoir, ενός πλοιάρχου που δεν μπορεί να συγχέεται με κανέναν.
Ο Ρενουάρ δούλεψε σε αυτόν τον πίνακα για αρκετά χρόνια, ακριβώς σε μια στιγμή που σημειώθηκαν δραματικές αλλαγές στον τρόπο γραφής του. Ξεκίνησε αυτήν την εικόνα λίγο πριν φύγει για την Ιταλία, όπου ήταν το 1881-1882, αλλά το έργο παρέμεινε ατελές τουλάχιστον για πέντε χρόνια.
Μια λεπτομερής μελέτη των στυλ δείχνει ότι τα φορέματα στις γυναίκες που απεικονίζονται στη δεξιά πλευρά της εικόνας αντιστοιχούν στη μόδα του 1881, και το φόρεμα στη γυναίκα στα αριστερά αντιστοιχεί στη μόδα του 1886. Υπάρχουν επίσης διαφορές στο χρωματικό σχήμα αυτών των τμημάτων της εικόνας.
Οι φιγούρες των δύο κοριτσιών που στέκονται στη δεξιά πλευρά του πίνακα ζωγραφίζονται με απαλές, ευάερες πινελιές χαρακτηριστικές του ιμπρεσιονιστή του Renoir και οι φιγούρες στην αριστερή πλευρά του καμβά γίνονται με διαφορετικό στυλ, πιο συγκεκριμένα, καταδεικνύοντας σαφώς την επιρροή που είχε η μελέτη της κλασικής τέχνης στον καλλιτέχνη και Αναγεννησιακή τέχνη που συνάντησε στην Ιταλία.
Παρά τις διαφορές αυτές, η εικόνα φαίνεται πολύ συμπαγής και θεωρείται ένα από τα πιο διάσημα έργα του Ρενουάρ – πρωτότυπο στην ιδέα και γεμάτο με ζωντανές, ζωντανές λεπτομέρειες. Αυτή η εικόνα ήταν ο τελευταίος μεγάλος καμβάς στον οποίο ο Ρενουάρ απεικόνισε μια σκηνή από τη σύγχρονη ζωή του. Μετά από αυτό, στράφηκε σε πιο «αιώνια» θέματα.