Οι τρεις. Οι καλλιτέχνες παίρνουν νερό – Vasily Perov

Οι τρεις. Οι καλλιτέχνες παίρνουν νερό   Vasily Perov

Η ζωγραφική του «Three» του Vasily Perov έχει μια ασήμαντη πλοκή για την εποχή της και μια δύσκολη ιστορία γραφής. Ήταν δύσκολο για τον καλλιτέχνη να βρει sitter για τους ήρωες της εικόνας του: παιδιά που αναγκάζονται να τραβήξουν ένα τεράστιο βαρέλι νερού. Ήταν ευκολότερο με τους δευτερεύοντες χαρακτήρες – οι sitter βρέθηκαν γρήγορα γι ‘αυτούς, αλλά για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν μπορούσα να βρω sitter για τον μέσο ήρωα. Στην πρακτική δεν υπήρχαν άνθρωποι που ήθελαν να ποζάρουν στο εργαστήριο.

Αρχικά, ο Perov έκανε πολλά σκίτσα, σχεδίασε σκίτσα, προσπαθώντας να βρει πόνο και βασανισμό στο πρόσωπο ενός παιδιού. Ο καλλιτέχνης είχε ήδη βρει τη σύνθεση, δημιούργησε τρία, και το πρόσωπο του μέσου ταξί έλειπε ακόμα. Και καθώς περνούσε ένα πλήθος φτωχών παιδιών, παρατήρησε ένα αγόρι. Ο Perov κατάφερε να βρει τους γονείς αυτού του παιδιού, ήταν απλοί αγρότες. Δεδομένου ότι υπήρχαν πολλές δεισιδαιμονίες μεταξύ των ανθρώπων σχετικά με τους ζωγραφισμένους ανθρώπους, για πολύ καιρό η μητέρα δεν επέτρεπε στον καλλιτέχνη να συνεργαστεί με τον γιο της. Αλλά μετά το ίδιο έδωσε άδεια.

Όταν ολοκληρώθηκε η ζωγραφική, περίμενε τεράστια επιτυχία. Όλοι οι επισκέπτες της έκθεσης ήταν έκπληκτοι για την απελπισία και την άθλια τύχη αυτών των παιδιών. Μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, οι εργάτες της γκαλερί παρατήρησαν ότι ο ίδιος επισκέπτης ερχόταν κάθε μέρα στη φωτογραφία και στάθηκε μπροστά της με δάκρυα.

Σύντομα έγινε σαφές ότι αυτή ήταν μια γυναίκα – η μητέρα ενός «μέσου ταξί» που πέθανε πρόσφατα από τυφοειδή. Η θλιβερή ιστορία αυτής της γυναίκας μεταφέρθηκε στον Perov, ο οποίος αμέσως αποφάσισε να συναντηθεί μαζί της. Στη συνάντηση, η δυστυχισμένη μητέρα παρακάλεσε να της πουλήσει μια φωτογραφία, προσφέροντας τα τελευταία χρήματα. Φυσικά, αυτό ήταν αδύνατο, αλλά η Βασίλι Γκριγκόριεβιτς ζωγράφισε ένα πορτρέτο του γιου της για να παρηγορήσει τη μητέρα της, την οποία της έδωσε.

Ο πίνακας «Three» εξακολουθεί να εντυπωσιάζει με την εκφραστικότητα και τη συναισθηματικότητά του. Και σύμφωνα με πολλά σκίτσα και μελέτες, μπορείτε να δείτε ολόκληρη την ιστορία της εργασίας στον καμβά και να εντοπίσετε τις σκέψεις και τις απόψεις του καλλιτέχνη.