Αυτή η περίπλοκη εικόνα θα φέρει το αποτέλεσμα των διάσπαρτων μπιζελιών αν δεν υπήρχαν μαύρες κηλίδες μεταξύ των ταραχών του λευκού και του πράσινου. Το βλέμμα τρεμοπαίζει για ένα δευτερόλεπτο στο γενειοφόρο σχήμα στο κέντρο και μετά μεταφέρεται στην αριστερή άκρη στον άνδρα με σταυρωμένα πόδια, πηδά εύκολα πάνω από μικρά τμήματα του μαύρου στο αριστερό narpavo και επιστρέφει στο κέντρο με μια ημικυκλική γραμμή στο γυναικείο φόρεμα.
Η εικόνα είναι επίπεδη, χωρίς χωρικό βάθος, δεν έχει ούτε τον ορίζοντα ούτε τους νόμους της προοπτικής, είναι όμορφη με τα μεγάλα και καθαρά σημεία της. Μια παρόμοια προσέγγιση είναι χαρακτηριστική της παραδοσιακής ανατολικής ζωγραφικής.
Ο ρυθμός είναι σημαντικός εδώ. Ο καλλιτέχνης έθεσε δύο ρυθμούς: πιο δυνατά, – φιγούρες, πιο αθόρυβα – αυτή είναι μια σκέδαση λουλουδιών. Πολλοί χαρακτήρες βλέπουν τον θεατή, φαίνεται να μας εκπλήσσει αυτή η γλυκιά κοινωνία, δηλαδή, γινόμαστε συμμετέχοντες στην εκδήλωση, η εικόνα έχει το αποτέλεσμα του χρόνου.
Η χαρά της ζωής, η καλή περιφρονητική ειρωνεία απέναντι στους συγχρόνους, φαίνονται σε αυτές τις ελαφριές μορφές, την απροσεξία της αριστοκρατίας, χαίροντας τα πράσινα της άνοιξης.
Η φόρμα είναι τόσο απλοποιημένη που μοιάζει με σχέδιο ενός παιδιού, το χρώμα επιδιώκει τη μέγιστη συναισθηματική δύναμη. Έτσι, η επιρροή του εκσυγχρονισμού και του συμβολισμού σταδιακά υποχωρεί στο Fauvism.