Ο Antonio Pereda είναι ένας εξέχων ζωγράφος του σχολείου της Μαδρίτης, ο οποίος επηρεάστηκε από τον Velazquez. Ζωγράφησε έργα ζωγραφικής σε ιστορικά και βιβλικά θέματα, αλλά κέρδισε μεγάλη φήμη χάρη στις νεκρές του ζωές. Στο έργο που παρουσιάζεται, τα αντικείμενα είναι διατεταγμένα έτσι ώστε ο θεατής να μπορεί να θαυμάσει και πώς να εξετάσει προσεκτικά τα σχήματά του και την περίπλοκη διακόσμηση.
Στη δουλειά δεν υπάρχει χώρος για τύχη, σχεδόν υποχρεωτική στη φλαμανδική νεκρή φύση, όλα σχεδιάζονται με μια συγκεκριμένη αυστηρή σειρά. Το κεντρικό μέρος καταλαμβάνεται από ένα μεγάλο κασετίνα με έβενο επενδεδυμένο με λευκές πλάκες οστών. Ένα κομμάτι από ετερόκλητο ύφασμα υφασμένο με λαμπερό λαϊκό στολίδι κρέμεται από ανοιχτό συρτάρι στο στήθος. Μια ποικιλία από κεραμικά προϊόντα βρίσκονται πάνω και γύρω από το φέρετρο: ένα κόκκινο βάζο με στόκο, ένα δοχείο με διακοσμητική ζωγραφική, στο οποίο είναι εμφανής μια φτερωτή γυναικεία φιγούρα και άλλα, λιγότερο τελετουργικά αγγεία.
Η Περέντα έγραψε προσεκτικά λεπτομέρειες όπως σπασμένο άκρο στην πήλινη κανάτα ή γδαρμένο πότισμα σε ζωγραφισμένο μοτίβο, ίχνη χρόνου στο ύφασμα. Ο καλλιτέχνης εισάγει μια ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια στην εικόνα – ένα γυάλινο βάζο με κατσαρόλα γεμάτο με καθαρό νερό. Αμέσως υπάρχει ένα κομμάτι τυρί, μπισκότα και αρτοσκευάσματα τακτοποιημένα σε ένα κομμάτι λευκό χαρτί. Με επιμελή μεταφορά του χρώματος κάθε μεμονωμένου θέματος, ο πλοίαρχος δεν επιδίωξε να έρθει σε μια κοινή γκάμα της εργασίας στο σύνολό της, ωστόσο, αυτό έκανε τη νεκρή ζωή πολύ κομψή και ελκυστική.