Το «Moscow II», που γράφτηκε από τον Kandinsky το 1916, είναι ένας από τους καλύτερους πίνακες της «ρωσικής περιόδου» σε ιδιωτικές συλλογές. Τα ταραχώδη γεγονότα που έφεραν τον καλλιτέχνη πίσω στην πατρίδα του, ξύπνησαν την αγάπη της πατρίδας του, που ήταν αποθηκευμένη στην καρδιά του όλα αυτά τα χρόνια. Στα χρόνια 1916-1917, εμπνευσμένη από την επιστροφή, ο Καντίνσκι γράφει αρκετούς πίνακες «Μόσχα». Αυτή η σύνθεση καλειδοσκοπίου, κορεσμένη με την έντονη ενέργεια του χρώματος, ενσωματώνει την ομορφιά της δυναμικής της Μόσχας, όπως το βλέπει ο καλλιτέχνης.
«Ο ήλιος λιώνει ολόκληρη τη Μόσχα σε ένα κομμάτι, ακούγεται σαν σωλήνας, κουνάει ολόκληρη την ψυχή με ένα δυνατό χέρι. Όχι, αυτή η κόκκινη ενότητα δεν είναι η καλύτερη ώρα της Μόσχας. Είναι μόνο η τελευταία χορδή της συμφωνίας, αναπτύσσοντας υψηλότερη ζωή σε κάθε τόνο, κάνοντας ολόκληρη τη Μόσχα να ακούγεται σαν ένα τεράστιο φρούριο η ορχήστρα
Ροζ, λιλά, λευκό, μπλε, μπλε, φιστίκι, φλεγόμενα κόκκινα σπίτια, εκκλησίες – καθένα από αυτά ως ξεχωριστό τραγούδι – άγρια πράσινη χλόη, χαμηλά βουητά δέντρα, ή χιλιάδες τάφοι που τραγουδούν χιόνι, ή αλγετρέτο από γυμνά κλαδιά και κλαδιά, κόκκινο, σκληρό, ο αμετάβλητος, σιωπηλός δακτύλιος του τοίχου του Κρεμλίνου, και πάνω απ ‘όλα, που ξεπερνά τον εαυτό του, όπως η επίσημη κραυγή της αλληλουχίας, που είχε ξεχάσει ολόκληρο τον κόσμο, είναι ένα λευκό, μακρύ, αρμονικά σοβαρό χαρακτηριστικό του Μεγάλου Ιβάν. Και για τη μακρά, αιώνια λαχτάρα του για τον τεταμένο, τεντωμένο λαιμό ουρανό – το χρυσό κεφάλι του θόλου, το οποίο, μεταξύ άλλων χρυσών, ασημένιων, ετερόκλητων αστεριών που περιβάλλουν τους θόλους του, ο Ήλιος της Μόσχας «Σε μια επιστολή προς τον Munter στις 4 Ιουνίου 1916, ο Kandinsky γράφει για ιδέες για τα νέα μου έργα στη Μόσχα: «Θα ήθελα να γράψω ένα υπέροχο τοπίο: να συλλέξω μεμονωμένα στοιχεία και να τα συνδυάσω σε καμβά.
Αυτή η εικόνα θα έπρεπε να είναι σαν ορχήστρα […] στις 8 μ. μ. Πήγα στο Κρεμλίνο για να δω τους καθεδρικούς με τον τρόπο που θέλω να τους απεικονίσω. Ανάπτυξαν νέο πλούτο μπροστά στα μάτια μου. «Μετά από μερικές εβδομάδες, της έγραψε ξανά:» Αυτό σταδιακά αναπτύσσεται στη φαντασία μου. Αυτό που ήταν απλώς μια φαντασία λαμβάνει επί του παρόντος φυσική μορφή. Αυτό που στερείται αυτής της ιδέας ήταν βάθος και υγιές, πολύ σοβαρό, περίπλοκο και ταυτόχρονα απλό. «
Στη συνέχεια, μετά από δυόμισι μήνες εργασίας σε καμβά, ο Καντίνσκι γράφει: «Ξέρετε ότι είχα αυτό το όνειρο – να ζωγραφίσω μια μεγάλη εικόνα εμπνευσμένη από την ευτυχία, τη χαρά της ζωής ή το Σύμπαν. Ξαφνικά συνειδητοποιώ την αρμονία των χρωμάτων και των σχημάτων που προέρχονται από αυτόν τον κόσμο χαρές. » Είναι ενδιαφέρον ότι και στους δύο πίνακες, «Μόσχα Ι» και «Μόσχα ΙΙ» στο κέντρο του καμβά, ένα ζευγάρι με παραδοσιακές ρωσικές φορεσιές είναι καθαρά ορατό, με τις πλάτες τους στον θεατή και σαν να σκέφτεται μαζί του τη μαγευτική συμφωνία της πρωτεύουσας. PS: ο πίνακας πωλήθηκε στο Λονδίνο στη δημοπρασία του Sotheby στις 3 Φεβρουαρίου 2015 για 9,48 εκατομμύρια δολάρια.