Ο Ι. Κ. Aivazovsky είναι ένας από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες. Αφιέρωσε όλη του τη ζωή στη δημιουργία ζωγραφικής με ναυτικό θέμα. Απεικόνισε αριστοτεχνικά το στοιχείο της θάλασσας, κανείς άλλος δεν το έκανε καλύτερα είτε πριν είτε μετά. «Η θάλασσα είναι η ζωή μου», είπε ο Aivazovsky, και μάλιστα με πάθος, πριν από την θεοποίηση, λάτρευε το αντικείμενο της αγάπης του. Ο πίνακας «Μεταξύ των κυμάτων» ζωγραφίστηκε το 1898, στα 81 χρόνια της ζωής του καλλιτέχνη.
Σε αυτήν την εικόνα, ο συγγραφέας απεικονίζει αριστοτεχνικά ένα θυμωμένο στοιχείο της θάλασσας. Βλέπουμε μια καταιγίδα στον καμβά, μια οργισμένη θάλασσα, έναν θυελλώδη ουρανό, δυνατά κύματα, κάτι που βράζει, έτοιμα να απορροφήσουν όλα τα ζωντανά πράγματα από μόνα τους. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο συγγραφέας απεικονίζει μόνο τη θάλασσα, συγχωνευμένη με έναν θυελλώδη ουρανό. Δεν υπάρχουν θραύσματα πλοίων, ιστών, χαμένων ναυτικών που προσπαθούν να αντιμετωπίσουν τα στοιχεία, αν και όλα αυτά υπάρχουν σε άλλους πίνακες του συγγραφέα. Ο Aivazovsky απεικονίζει έναν πολύ χαμηλό ορίζοντα, ο θυελλώδης ουρανός και τα οργισμένα στοιχεία της θάλασσας σχεδόν δεν χωρίζονται. Αυτός ο καμβάς προκαλεί μια καταιγίδα συναισθημάτων μέσα μου, εδώ ενθουσιασμού, άγχους, φόβου, αλλά ταυτόχρονα, και θαυμασμού για το μεγαλείο του στοιχείου της θάλασσας. Μόνο ένας λαμπρός δάσκαλος θα μπορούσε να δημιουργήσει μια τόσο απλή σύνθεση, αλλά προκαλεί μια τόσο περίπλοκη παλέτα συναισθημάτων.
Όταν κοιτάζω αυτήν την εκπληκτική εικόνα, μου φαίνεται ότι ακούω το βρυχηθμό των κυμάτων και την τρομακτική βροντή. Η γραφική παλέτα χρωμάτων αποτελείται από πολλές αποχρώσεις του γκρι, του πράσινου, του μπλε. Εκπληκτικά πολύχρωμη γκάμα, ενώ είναι εξαιρετικά τσιγκούνη στο χρώμα, σχεδόν μονόχρωμη. Βλέπουμε επίσης ασπρόμαυρη δαντέλα αφρού κυμάτων, η οποία προσθέτει ένα επίσημο χρώμα στην εικόνα.
Σύνθεση και γραφική παράσταση η εικόνα είναι πολύ απλή, αλλά πολύ βαθιά στην αντίληψη. Βλέπουμε εδώ σύννεφα μολύβδου, θύελλα, κακά κύματα, αλλά ταυτόχρονα μπορείτε να παρατηρήσετε μια μεγάλη ακτίνα φωτός στη γωνία της εικόνας, ως ελπίδα για μελλοντικές φωτεινές αλλαγές. Η καταιγίδα θα υποχωρήσει σύντομα και θα δούμε ξανά την ήρεμη θάλασσα. Το πιο εκπληκτικό είναι ότι η θάλασσα στους πίνακες του Ι. Κ. Aivazovsky είναι πάντα ζωντανή. Δεν υπάρχουν άνθρωποι ή ζώα σε αυτήν την εικόνα, ο κύριος χαρακτήρας της εικόνας, όπως και οι περισσότεροι πίνακες του καλλιτέχνη, είναι η θάλασσα.
Θα ήθελα να συγκρίνω την εικόνα «Ανάμεσα στα κύματα» με μια άλλη δημιουργία αυτού του μεγάλου δασκάλου, που ονομάζεται «Κύμα». Από τη μία πλευρά, αυτές οι εικόνες είναι πολύ παρόμοιες, καθώς βλέπουμε τόσο μια καταιγίδα, μια καταιγίδα και μια οργισμένη θάλασσα, έναν χαμηλό ορίζοντα, που συνδυάζει τα στοιχεία της θάλασσας με έναν θυμωμένο ουρανό.
Οι πίνακες έχουν παρόμοιο χρώμα. Αλλά την ίδια στιγμή, ο πίνακας «Wave» είναι ζοφερός, απεικονίζει ένα καταστρεπτικό στοιχείο που απορροφά το πλοίο και όλη η ζωή στο πλοίο, φέρνει θάνατο. Και η εικόνα «Μεταξύ των κυμάτων» είναι εκπληκτικά επίσημη, έχει πολλά φωτεινά χρώματα, εδώ βλέπουμε το μεγαλείο των θαλάσσιων στοιχείων και όχι το θάνατο και την καταστροφή.
Ο πίνακας «Μεταξύ των κυμάτων» θεωρείται το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας του καλλιτέχνη και ένα αριστούργημα της παγκόσμιας ζωγραφικής. Για τη συγγραφέα, είχε επίσης ιδιαίτερη σημασία, γιατί το κληροδότησε στην πατρίδα του – Θεοδόσιο, όπου είναι ακόμα αποθηκευμένο.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)