Η καλύτερη δουλειά του Watto, χωρίς αμφιβολία, είναι δύο πίνακες, με το ίδιο όνομα «Society in the Park». Γράφοντας με διαφορά περίπου ενός έτους εργασίας, έχουν παρόμοιο περιεχόμενο. Και στους δύο καμβάδες είναι καλοντυμένοι κυρίες και κύριοι, εκπρόσωποι της υψηλής κοινωνίας, μιλώντας ή απλά περπατώντας κάτω από τις καμάρες του πάρκου.
Η Watteau αποδίδει τεράστια σημασία στο συνδυασμό χρωμάτων, στην ακρίβεια της ανάλυσης χρωμάτων. Δούλεψε επίπονα σε κάθε μέρος της εικόνας, δημιουργώντας ένα είδος μωσαϊκού από εγκεφαλικά επεισόδια. Τα κοστούμια των χαρακτήρων του δεν φαίνονται ποτέ δυνατά στο φόντο των χρωμάτων της φύσης, αντίθετα, συλλαμβάνοντας το φως του ήλιου του πάρκου και διαθλαστικά, φαίνεται ότι είναι μια φυσική συνέχεια του τοπίου του πίνακα. Στον καμβά, με ημερομηνία 1718, οι κορώνες των δέντρων έχουν κίτρινη-καφέ απόχρωση, που απεικονίζει τις αρχές του φθινοπώρου. Και ως σύμβολο αυτής της πτώσης – μια όμορφη κυρία στο προσκήνιο με ένα εκθαμβωτικό κίτρινο φόρεμα.
Στην εικόνα του 1719, το καλοκαίρι αναμφίβολα θριαμβεύει. Αυτό επιβεβαιώνεται από ένα καταπράσινο χαλί από γρασίδι και λουλούδια του δάσους, και από καταπράσινα κορώνα από δέντρα και διαφανές φως του ήλιου. Ελάτε πιο κοντά – και θα νιώσετε ένα ασύγκριτο πικάντικο μπουκέτο με μυρωδιές από το δάσος, θα ακούσετε τα πουλιά να τραγουδούν, αόρατα στο πάχος των κλαδιών. Το χάλκινο άγαλμα μιας γυμνής νύμφης, που άνετα εγκαταστάθηκε στο βάθρο της στη δεξιά άκρη του καμβά, δίνει στην εικόνα μια ιδιαίτερη διάθεση. Τα άκρα αυτού του βάθρου πνίγονται στα κλαδιά, φαίνεται ότι τα κλαδιά χώρισαν για μια στιγμή για να δείξουν στον θεατή αυτό το χάλκινο στεφάνι που άφησαν οι υπόλοιπες κυρίες και κύριοι χωρίς την κατάλληλη προσοχή.
Το πάρκο εμφανίζεται εδώ ως καταφύγιο ευδαιμονίας. Το Watteau αποδίδει τέλεια τη λάμψη του μεταξιού, το ελαφρύ φως του ήλιου στο γρασίδι και τα ρούχα των χαρακτήρων, τη διαφάνεια και τη φρεσκάδα του αέρα. Είναι επιτακτική ανάγκη να εξοικειωθείτε με αυτούς τους πίνακες στο πρωτότυπο, καθώς η αναπαραγωγή δεν είναι σε θέση να μεταφέρει όλο τον πλούτο των αποχρώσεων της παλέτας του καλλιτέχνη.
Ένα χαρακτηριστικό του δημιουργικού τρόπου του Watto είναι η καταπληκτική ικανότητά του να μεταφέρει την ελαφριά ανάσα της ζωής με μια βούρτσα και χρώματα. Από την άλλη πλευρά, η βάση του στυλ του καλλιτέχνη λαχτάρα για την εξαφάνιση της ομορφιάς. Η ακόλουθη λεπτομέρεια είναι πολύ ενδιαφέρουσα: ανεξάρτητα από το τι γράφει ο Antoine Watteau, σε όλα τα έργα του αντιλαμβανόμαστε σαφώς τη σκιά της λυπημένης ειρωνείας. Μοιάζουν με όνειρο, όνειρο ποιητή. φαίνεται, ανοίξτε τα μάτια σας – και θα εξαφανιστούν… Αυτό είναι το μυστικό της ροκοκό – τέχνη για την τέχνη, την τέχνη που αντικαθιστά τη ζωή.
Ίσως ήταν η ασθένεια και η πρόωρη αποχώρηση από τη ζωή που καθόρισαν τα χαρακτηριστικά της διαπεραστικής κοσμοθεωρίας του Watteau. Το έργο του είχε τεράστιο αντίκτυπο στη ζωγραφική του τέλους του XVII – αρχές του XVIII αιώνα. Πολλοί από τους πίνακες του καλλιτέχνη διατηρούνται επί του παρόντος στο Μουσείο Ερμιτάζ.