Το 1957, ο Πάμπλο Πικάσο, μαζί με 11 άλλους διάσημους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Joan Miró, Giacometti και άλλων, προσκλήθηκαν να ζωγραφίσουν έναν τεράστιο τοίχο στα κεντρικά γραφεία της ΟΥΝΕΣΚΟ στο Παρίσι.
Ο καλλιτέχνης άρχισε να εργάζεται με έμπνευση και μέχρι τον Ιανουάριο του 1958, παρουσία της ανώτατης διοίκησης, είχε παρουσιάσει 40 τεράστια πάνελ συνολικής έκτασης περίπου 100 τετραγωνικών μέτρων. m, ζωγραφισμένο στο δικό του μοναδικό στυλ.
Τα πάνελ είναι βαμμένα με ακρυλικά. Στον πίνακα, μπορείτε να δείτε την επιφάνεια του νερού, ενσωματωμένη σε έντονο μπλε. Οι ανθρώπινες φιγούρες, όπως συνηθίζεται με τον Πικάσο, απεικονίζονται σε εκκεντρικές παραμορφωμένες πόζες – κάποιος απλώνεται, κάποιος έχει απλώσει τα πόδια και τα χέρια του, κάποιος έχει συμπιεστεί σε ένα κομμάτι.
Το πιο ενδιαφέρον είναι ότι ο ίδιος ο Πικάσο δεν έδωσε το όνομα του προγράμματος της ζωγραφικής του, παραπέμποντας τον θεατή στη διάσημη μυθολογική ιστορία για τον Ίκαρο. Στην αρχική του εκδοχή, ο πίνακας ονομάστηκε «Οι δυνάμεις της ζωής και του πνεύματος θριαμβεύουν πάνω από το κακό». Ωστόσο, στεγάζεται στα κεντρικά γραφεία, ο πίνακας άρχισε να ζει τη δική του ζωή και μετονομάστηκε. Το νέο όνομα – «Η πτώση του Ίκαρου» αποδείχθηκε μακρύτερο από την αρχική του έκδοση, πιθανώς λόγω του γεγονότος ότι ο Πικάσο είχε διδάξει εδώ και πολύ καιρό τον θεατή να αναζητήσει κρυπτογραφημένο νόημα στους καμβά του.
Ο ίδιος ο μεγάλος δάσκαλος, όταν ρωτήθηκε για το σημασιολογικό νόημα του τι γράφτηκε, γέλασε – υποτίθεται, απλώς έγραψε ανθρώπους να ξεκουραστούν στην παραλία, όπου κάποιος κάνει ηλιοθεραπεία και κάποιος κολυμπά. Το έργο του προϋποθέτει τη δημιουργία νοημάτων από το ίδιο το κοινό, και έδωσε πλούσιο έδαφος για τέτοιες αναζητήσεις.
Κοιτάζοντας τον πίνακα, μπορούμε να πούμε με ασφάλεια ότι ανεξάρτητα από τον τύπο εργασίας που έκανε ο Πικάσο, παρέμεινε πάντα πιστός στο στυλ του. Έτσι στο «Fall of Icarus» διαβάζεται ο αγαπημένος αυθορμητισμός, αυτοσχεδιασμός, πλαστικότητα και δημιουργικό αυτοσχεδιασμό.